王迎春，1942年生於太原，1978年考入中央美院國畫係研究生班。中國國家畫院專業畫家，國家一級美術師。中國美協理事，中國美協中國畫藝委會委員，文化部高級職稱評審委員，北京女美術家聯誼會會長。作品獲第六屆全國美展金獎，第七屆全國美展銅獎等，入選“百年中國畫展”，及全國政協“當代優秀國畫作品展北京20名家”等。

       楊力舟，1942年生於山西臨猗。1978年考入中央美院國畫係研究生班，畢業後參與籌建中國畫研究院。歷任文化部藝術局美術處處長，文化部高級職稱評審委員，中國美術館館長，中國美協常務理事，中國美協副主席。現任全國政協委員，中國美協顧問，國家一級美術師，享受國務院特殊津貼。

       1，金秋十月，收穫的季節到來了。金秋十月，共和國60華誕，慶典在舉行。序幕拉開最早者當屬“國家重大歷史題材美術創作工程”，歷時數年，于2009年9月22日在中國美術館舉行成果彙報展，猶如美術界組織的大閱兵，迎接國家領導人及各族人民的大檢閱。美術是日常生活的一部分，必定與社會進程休戚與共。共和國的美術事業走到今天，有哪些成果彌足珍貴？這個展覽有望給出一個答案。還在中國美術館公開展出前，今年6月的一天，我曾在軍事博物館二樓西廳作品終審時先睹為快，30余件中國畫作品中，我尤其細細欣賞了王迎春、楊力舟合作的《太行烽火》。

       2，《太行烽火》，400620cm，以六條屏適度分割、組合，形成錯落有致的視覺效果，形成多重性的內容廓開；以超時空的剪貼方法完成畫面佈局，融眾多內容于一體而顯現有機銜連、疏密相間、多點放射等特色；作品標新立異，既大膽突破前人又充分發掘自我，採取具象與寫意相結合的手法，在確保歷史真實的前提下合理髮揮想象，充分貫徹源於生活、高於生活的美學原則，既有對主要人物、主要事件的重點刻畫，亦有對漫長時空、歷史風雲的抽象概括，通過虛實、疏密、濃淡等矛盾關係製造懸念，將思考、回味的空間留給讀者；作品充分運用立體、多元、重疊等手段，實現素材濃縮，以幾何形構成歷史篇章的高度集中與概括，具有史詩般的畫卷意趣。

       在確立了創作主線，解決了內容取捨，究竟應該畫什麼等總體構思之後，關鍵要看藝術處理，解決怎樣畫的問題，需要克服的難題太多了。例如山與人的關係，要把山的氣勢畫出來，人就只能是點景人物，是陪襯；要將人物刻畫好，以人物、事件為主線，山則無法表現，而“太行”這一特定環境又為作品所必需。山與人，兩者不可或缺，卻有主次之分。最終，作者通過一系列藝術手法、藝術處理，實現了兩者的共架同構，對立統一，遠看大山雄偉壯觀，人物、事件所構成的不同板塊猶若山的組成部分，呈現“太行”特有的氣勢。作品最後的大效果是山襯託人，人物與大山渾然一體。

       3，八年抗戰，太行烽火，開闢敵後根據地，在近、現代戰爭史上有著輝煌的一頁，太行山恰似民族不屈的脊梁，笑傲列強。還在就讀于美術學院附中時，王、楊已經萌生了創作大型題材繪畫的念頭。上個世紀六十年代倆人初涉畫壇，在呂梁山和太行山區體驗生活，在山西農村做社情調查，有意識地蒐集散落於民間的、八路軍敵後抗戰的事跡，後來亦多次重回太行山，積累了豐厚的創作素材。2007年歲末，為創作《太行烽火》，倆人再次深入太行腹地，從八路軍總部所在地到多個主要戰場，故地重遊，力求充分掌握史料，回眸當年情形，想象血與火的悲壯場景，由現場激發充沛的創作靈感。

       為完成素材取捨，畫面編排，倆人曾數易其稿，確立了人民創造歷史、人民群眾是抗戰主力軍的創作理念，並圍繞這一主線形成六條屏之畫面佈局：

       其一，序曲。側重交代背景、事件，日本人由娘子關打進來了，空中飛機轟炸，陸地肆意踐踏，一把刺刀上挑著一個幼童。畫面下方死難者有的身首異處，有的赤身裸體，籠罩在灰黑的調子裏，表明殘暴之暗無天日。在這裡，作者以典型、以幾個可視的形象代表普遍、一般，陰影裏面是屍骨成山，血流成河，引發讀者更廣闊的聯想。

       其二，母親敲鐘。那鐘，高挂在太行山上，也高挂在民族命運的節點上。母親的形象巍然屹立，鐫刻在太行山的岩石之上，是許許多多英雄母親、太行媽媽的符號化，同時又是祖國母親的象徵。鐘聲響處，兒女們踴躍異常，保家衛國，娃娃們舉起紅櫻槍，新媳婦送郎上戰場。民兵集合起隊伍，民族挺起了脊梁。

      其三，朱老總佇馬立太行，作為八路軍最高領導人，是中國共産黨人的象徵。在他下方，軍民同仇敵愾，隊伍正在開拔，浩浩蕩蕩奔赴殺敵戰場。

       其四，在戰鬥中壯大，在戰爭中成長。劉伯承、鄧小平、薄一波、左權等人，作為我軍的優秀指揮員，表現出傑出的領導藝術和指揮才能，左權更是抗戰中犧牲的我軍最高將領。將領們的下方，八路軍戰士整裝待發，戰馬嘶鳴，已然是威武之師。這上下兩組人物典型——將帥與士兵，尤以人物精準、獨特的刻畫引人入勝，面部以外，他們的肢體語言亦可圈可點，將帥們自信淡定，戰士們鐵骨錚錚，鮮明的時代感和濃郁的生活氣息令人感動。楊力舟擅長畫馬，酷愛畫馬，正好派上用場，那馬目光如電，不動而威。人馬一體，何其雄壯。

       其五，緊接著又是上下兩組。上方，彭總居高指揮，雖然是側身，面部又為望遠鏡遮掩，人們仍能一眼識別出彭總的英姿，可見王、楊非凡的造型能力。下面，兩位八路軍戰士一刀一槍，並肩作戰，形象再現了“大刀向鬼子們的頭上砍去”這一經久不衰的經典傳唱，別出心裁地將兩位戰士作雕塑般藝術處理。使大刀伴隨歌聲，定格在歲月的豐碑上。彭總與兩位戰士之間另外設計了一組畫面，八路軍戰士匍伏在山崗上打擊敵人，與第六組中的硝煙瀰漫相貫通，顯現出戰爭之激烈程度。

       其六，吹響勝利號角，迎來黎明曙光，大反攻開始了。日本兵的軍旗與輜重在燃燒。歷史重復上演而規律不可逆轉，侵略者終將自食其果，付出代價。

       綜上所述，如此眾多的人物、事件，如若採取慣常編排，一群人或站或坐，作長卷式展開，要有多大幅寬？10米？20米？而立體、幾何、超時空，既確保了豐厚的內容展示，又完全脫開主題性創作的習慣性圖式，不落窠臼，別開生面。

       而且，手法也多樣，畫面也活躍，看點也紛呈。我讀《太行烽火》，但見種種穿插，各種語言表述中，充滿著脈絡交織，縱橫捭闔，多重貫穿：從日本兵打進來了，到民兵崛起于青紗帳中；從母親敲鐘到小號手吹響衝鋒號；從新媳婦送郎上戰場到八路軍戰士威武出征，大刀向鬼子們頭上砍去；從紅櫻槍到重機槍；從侵略者如入無人之境到丟盔卸甲，落荒而逃……一幕幕上演，看似山重水復而脈絡清晰，有始有終，足見作者心中有畫，意在筆先，畫面構成無不落實在預期把握中，思路完備，定位準確，顯示出極高的駕馭能力，極強的綜合能力及非凡的表達能力。

       4，説到綜合能力，無疑是倆人幾十年筆耕不輟，勤奮鑽研的結果，正是充分的藝術積累，確保著《太行烽火》的卓絕不凡。倆人向以擅長大創作著稱，只是以往的作品多側重一個面。《太行烽火》則更具史詩性、大容量，也因而有機會、有可能充分調動幾十年積累下來藝術佇備，做多角度、多層面、大跨度之藝術探索。例如，將線描造型融合在塊面組合中。傳統繪畫一筆筆地畫，王、楊則一塊塊地畫，尤顯立體、凸顯、飽滿。一塊一塊，多重組合，其中的皴擦多變而有力，勾線堅挺鋼硬，尤以直線顯示力量、體現張力。又例如，塊面組合中充分運用光影、明暗、黑白灰對比關係，通過水墨厚重實現歷史厚重，刀劈斧斫般的山體結構中，強烈的明暗對比中，幾何形的山勢更具意象感，力度更強，分明蘊含著巨大能量，物質的、精神的。大山深處還隱蔽著兵工廠吧？旌旗遮掩處正有絡繹不絕的人流湧來。再如，他們曾有油畫創作的實踐功底，對雕塑藝術的熱心與研究在此也都派上用場。具體形象，抽象表達，適度借鑒西畫中的某些表現手法以及敦煌壁畫的勾圖方法，都對此次創作大有禆益。並且，倆人諳熟山水畫技法，尤愛北宋山水，范寬、李唐、馬遠、夏圭，大斧斫，小斧劈，蒼厚野重。馬遠畫山“吭吭”地，勢沉力厚，橫無際涯，取一種氣勢撂在那，向為王、楊所推崇。倆人曾合作巨幅青綠山水《河山頌》、《錦繡中華》等，足見其渾厚的藝術造詣。此種能力，大有益於構建《太行烽火》，取勢、取韻、取精神，立綱、立意、立豐碑。

       5，常言，藝高人膽大。又説，心手相應，機趣橫生。還在重大歷史題材美術創作工程發韌之初，王、楊接下創作任務時，人們對其承擔的選題毫無擔心，有《太行鐵壁》擺在那呀，20多年過去了，“鐵壁”越來越得到肯定。還能怎麼畫？已經到頂了，只需把那張畫放大一下就行了。他們感謝領導、同行們的建議，也知道那樣會來的容易、穩妥，但最終還是決意卸下包袱，不再重復過去，而是另起爐炊，重新開始，改變手法，首先是改變構圖，不再靠直線取勝，要從複合中再生，充分利用此次契機，再行發掘自身潛能，敢於超越，以求有所突破、創新，更好地完成此次任務。

       作為當代人物畫壇上的“金牌組合”，王、楊聯袂創作過許多膾炙人口的篇章：《平型關大捷》、《文武之道，一張一弛——毛主席給晉綏日報編輯部人員的談話》、《挖山不止》、《太行浩氣傳千古》、《黃河在咆哮》等。其中，《太行鐵壁》獲第六屆全國美展金獎。李可染先生在世時稱讚王迎春“她落下的每一筆都很結實”。我到天津矚遠小樓看望孫其峰教授時，不止一次聽老人稱讚王、楊説:“他倆畫得好啊，畫得真好！黃河、太行，畫得那些人物，活生生就在眼前，造型能力非常強。不説女畫家，男畫家又有多少人堪比王迎春呢？你跟他們認識，你對他們説，要他們堅持畫大畫，他們的畫能夠留得住，很不容易。有條件的話，還要多畫。”畫大畫，畫深度。畫給歷史，畫給後人。為此，王迎春曾獨自赴法考察，歷時4個月，力求對西方繪畫作深入研究。為此，王、楊默默地、長期地堅守既定選擇，多方積累，蓄勢待發，並終於再次迎來機會。在長達兩年多的時間裏，倆人不賣畫，不參加筆會，排除各種干擾，心無旁騖，專心致志，全力以赴搞創作，這才有《太行烽火》，又終於再攀新高。

       6，相對於山水、花鳥畫，人物畫尋求突破的餘地要大，或説，創新的任務更重，更艱巨，社會寄予的期望值也更高。為什麼許多老同志，畫壇的耆宿大賢們會對王、楊有著那樣的叮囑？希望看到倆人有更多大作問世，蓋因倆人有這樣的能力，社會也正為畫家提供著前所未有的機遇、條件。時代呼喚大作，文化生活空前繁榮卻缺乏應有的品質。道德面貌渺小的一個根源便是文化品質不高，精神質量頹廢，文化生活過度娛樂化、商業化衝擊著我們的核心價值觀。在這個時候，文化藝術的承擔也即是民族自尊、自立、自強精神的確信。

       藝術是孤獨的嗎？是，它會很自然地向著童年、故鄉，向著自己的精神家園尋訪，找回純真與嚮往。藝術是開放的嗎？是，它作為一個人的生活需求、生存方式，決不可能脫離社會生活而孤立存在。藝術家敞開著的心扉中理應吐納時代強音，宣泄天地理性，追隨人民需要。藝術需要這樣的激情，作品是畫家思想的再現。大約在6歲那年，已經能記事了，王迎春在太原目睹過血腥的戰爭場面，殘缺不全的屍塊像破布片似地隨處可見。戰爭使人變得卑微，命不值錢，戰爭也使人變得崇高，面對毀滅更能體會與珍惜生命的意義。王、楊還在求學美術學院附中時即立志畫大畫，關注大事件，畫出大容量，這種氣度顯然與其經歷有關。而氣度、志向一定會深刻影響作品質量，也即常言所説，有什麼樣的動機便有什麼樣的作為。

       王、楊創作《太行烽火》，顯示出超常的膽識、超常的激情與活力。表明他們始終保持良好的心態，擁有飽滿充沛的創作激情，充分發揮自身優勢，或大筆揮灑，勁節堅拔。或細心收拾，巧接妙嫁。塊面拼接組合，細心皴擦點染，務求最佳效果。大創作要下大功夫，還要有大能力。以造型能力為例，拉過一個人畫寫生，既要畫得像，還要有特色，這都不是問題。正是激情確保著習練不輟，正是能力確保著畫面效果。沒有幾十年默默積累，難有《太行烽火》脫穎而出。

       回想當年創作《太行鐵壁》時，王、楊回山西收集素材，一個多月過去了，這張畫怎麼畫？腦子裏遲遲沒個形。這一天來到黎城縣，參觀八路軍兵工廠所在地的黃崖洞，當地百姓叫“甕圪垃”。下午，斜陽灑在峭壁上，呀！這不是群雕嗎？一路上的思考，對人物形象的捕捉都在瞬間被這“群雕”固化了、凝結了，一個突兀而大膽的畫面設想隨之産生了。藝術品一定是作者對生活本身的再認識，其深刻與否，質量高下，只能取決於作者的認知能力，表現能力。峭壁還是那塊峭壁，換一個人，顯然無法從中抽象出《太行鐵壁》。同樣，《太行烽火》能將太行山再度抽象，概括為官兵一體，共禦外辱之堅強堡壘，賦予其中華兒女史詩般的壯觀，一定也浸透著作者對生活獨特的觀察與理解，對國家社稷由衷地關切與摯愛。