讀書與行路和下筆

       古人云“讀書破萬卷，下筆如有神”，“讀萬卷書，行萬里路，而行萬里路又勝讀萬卷書”。其實，這便是中國畫的臨摹與寫生，即中國繪畫學中讀書與行路與下筆和寫生之間的關係。

       常言：臨摹在於學習，寫生則重在感悟。中國文化，文隨心發，跡隨心動，詩、文、書、畫，莫不如此。古人所謂詩中“白髮三千丈，緣愁似個長”，是心緒也；而書法中“我書意造本無法”，是心緒也；繪畫中“畫神不畫形”，則要表達的乃心跡也。這些都是書畫家出於自然又超越于自然的一種感悟，是中國文化的一種精髓所在。這些年，畫家臧煥年正是從中悟出了道理，吸取了營養，重在學習與實踐，並不斷探索和總結，從而取得了進步。

       神采為上

       近日，有幸再細讀臧煥年先生的一批新作，這種讀書與行路與下筆和寫生的關係，這種來自生活和自然的深刻感悟，來自於傳統中國經典文化的影響，便覺極為的明顯和深刻。這使我從中看到了齊派畫家臧煥年潛心修煉，數十年如一日的快速進步和明顯成就。尤其作品中那種“神采為上”的逐漸隨歲月流長而醞釀出來的審美情懷，給我留下了極為深刻的印象，使多日來就其新畫冊作序後，卻不時地繼續縈繞在我的腦際，使我持久重復思考著的同樣一個審美話題，再次涌上心頭。

       “神采為上”，其實神即為心，通心方可通神。中國畫的寫生即為畫學上的通心之道，不諳此道，必心隨景移，心必然會迷失在自然中，必然將心留在眸子裏，因而步入表面化的陷阱。觀宋元明清畫展，古人挪山喚水，作雨呼雲，移木栽花，怪山奇禽，好不感動人心，然這些卻多為借景抒情，乃畫者真正心神的表象而已。凝神思考，其實這才是中國書畫家眼中的真正的山和水、草和木、花和草，即山不是山、水不是水、花不是花、草不是草、木不是木，而山亦是山、水亦是水、草亦是草、木亦是木、樹亦是樹的緣故。

       我想，這些年，臧煥年的齊派藝術之所以有了長足的進步，其個人的繪畫風格之所以有了比較鮮明的風貌，便是其悟出了這種深意，具有了這種心神兼備的藝術修養和藝術境界使然。

       所謂畫者用心，賞者會心，所會之處，亦在心神，所謂心心相映，一見如故，正是我數日來對其作品親睞不已難以釋懷的緣故。不見物象，一跡相通相賞，實乃“神采為上”，乃好作品，好藝術，好修養，好境界。

       書畫雙修 

       臧煥年是當今大匠門下的齊派傳人，其藝術修養和藝術創作，數年來可為齊頭並進，收穫頗豐。就其繪畫投入了大量的精力，且書畫雙修，相得益彰。

       特別是近年來，他作畫時開始格外重視以書入畫，注重線條的質量和墨色的層次變化，尤其是表現藤本植物時，多取篆籀之法，頗見功力，很有進步。同時，他注重古典詩詞與文賦的運用，經常在畫中題寫古典詩詞及感悟長跋，追求詩、書、畫的統一，追求虛實相生的畫面佈局，注意重視畫面的大小、強弱對比關係，從而使其近年來所創作的新品，有了一個質的飛躍，其畫面所表現的齊派花鳥題材，諸如壽桃、荷花、芭蕉、翠鳥、蜻蜓、藤蔓、植物、動物等，這些平常生活中隨處可見可及的景物、動物、花鳥魚蟲，皆能表現出濃郁的生活氣息、時代氣息、文人氣息，觀之使人賞心悅目而美不勝收。顯然，這些都是來自於他對齊派藝術精神的真正領會和把握，對中國傳統文化的潛心學習、研究，對書畫雙修的實踐運用。

       在當今齊派的傳人中，無論從人品和畫藝，還是勤奮角度看，臧煥年均是可以值得期待的藝術家。

                          庚寅年中秋
席小平