當代中國畫以頑強的生命力，在當今這樣大的文化背景下，健康蓬勃地發展著、變化著。特別值得關注的是一批批喜歡並熱愛中國畫的藝術工作者不斷地走進這個殿堂，心甘情願地為其奉獻自己的聰明才智，用他們的優秀作品為這一畫種的發展建樹自己的業績。當代女畫家賀斌就是其中的一位。隨著中西文化劇烈的碰撞與不斷的蛻變，在歷經了令人眼花繚亂的各種畫派之後，八十年代中期，二十世紀末的畫家們開始轉入相對理智與混亂的創作機制與環境，賀斌正執著地走著一條別人看似平淡無奇而又最能體現自我的自己的路。

       已愈不惑之年的賀斌是湖北漢川人，祖籍山西，出生於陜西。畢業于中國美術學院國畫係，結業于中央美術學院“山水精神”高研班，師承陳平先生。現為中國美術家協會會員、中國國畫家協會常務理事、湖北省漢川市美術家協會名譽主席。多年在中國美院，中央美術學院的學習拓展了她的藝術視野，藝術修養和繪畫技巧都有了很大的提高，她在工筆花鳥領域探索了十餘年，近幾年她的創作以山水為主，她的工筆花鳥和山水作品已經被越來越多的人所認識，所欣賞，多次參加全國大展，並頻頻獲獎，且廣泛發表在全國各大美術權威刊物上。

       縱觀賀斌的山水畫，主要描繪的是《佛跡尋蹤》、《夢回家山》、《水鄉尋夢》、《油菜花開》、《大別山情》、《走進土樓》、《江南行》及一系列《沱江印象》、《太行記遊》等，江南、皖南、閩南與江西、湘西的氤氳與靈秀，太行與大別山的雄渾與蒼涼，西藏與青海高原的藍天白雲與神秘而莊嚴的佛殿，印度與尼泊爾的佛跡尋蹤。她筆下的山泉百重，雲霧繚繞，稀疏的林木與散落的房舍，是賀斌眼中所見與所繪的藝術符號，也是她用來組合自己藝術篇章的詞彙。然而，筆者看到她把這些符號和詞彙運用得很嫻熟，組合得很巧妙，可以説是有聲有色，有情有景。

       傳統的中國畫材料宣紙和水墨營造了那一份特殊的肌理效果，給了賀斌特殊的靈感體驗與暴發，她在體會筆墨中更深層的精神感受的過程中，並非任意的塗抹、杜撰與發泄，而是利用自己對現代藝術的獨特詮釋，機智地編織著自己的畫面構成、造型、色彩及美學情趣，而畫面中的每一塊小石，每一片淡雲，每一棵鬱樹無不是賀斌的聰明與才智的體現，靈氣十足。以傳統的中國畫水墨發展來看，廣泛的東西方文化交流與促進為背景，取長補短是非常明智之舉，西畫的構成意識、科學的色彩及傳統的中國筆墨的高深意境相得益彰，從而也贏得了廣泛的認同與共鳴，而關鍵在於如何體悟傳統筆墨深層的精神，賀斌的意義在於創作過程中精神高度的投入，在反復的而又是複雜的運作過程中，苦苦地尋找，從而暴發出新的創作靈感，由感而發，從而摸索出一種屬於自己畫面的構成方式，而不斷地在構成的嚴謹程度上、精神力度上下功夫，從而在觀眾面前呈現出的不是令人炫目的小技巧，而是一種高度精神的體現。貼近現實而又不以再現現實為藝術使命的畫家賀斌，在現實中擷取那些美的造型，又隨著她那些如夢似魂的構思進行了意象化的處理，她強調了山水精神的表現，強化了水、石、土、木、人特有的韻律，創造了一片既有現實生活親切感又帶有某些神秘意味的造型世界，她又將線的節奏，墨的韻味和富有魅力的色彩交織在一起，將中西的民間藝術的手法融為一爐，在縝密的章法裏精心地處理虛靈之處和邊邊角角的構成，造成了一種獨特的藝術樣式，她的這些手法和她力圖表現的情思作為一個整體形成了她那樸實中富有精巧、縝密中不失空靈，以淡雅之思表現自然，欲圖融合筆墨和色彩，文人藝術與民間藝術的新的畫風，一種中國畫的現代風神，一種獨屬於她自己的語言。

       賀斌的山水畫越品越有味道，首先是她對大面積的山體結構乾濕濃淡的皴擦點染和對黃赭色調的整體把握到位，很好地體現了他對作品立意上的追求。另外很值得稱道的是她對太行山的村落房舍以及多種樹木的描繪與刻畫很有意味，很生動，不概念、不刻板，從中可以看出她對太行山人民與生活的熟悉，也能體會到他對這些客觀物象的藝術處理上的成功。她的畫作無論畫幅大小，容量都很大，有賴其構圖經營的精妙，人物與環境的現代構成，切割與融合，合理與非合理間自由取捨，主觀情感的表達，內心深沉的愛與詩情畫意的抒發，充溢著靈動與高明；若論筆墨設色，蒼茫渾樸，然而還透出了作者的輕盈，靈巧的特色，看得出來，她的氣質屬內秀者，以巧取勝，但她匠心獨運地追求著凝重，刻意地多變和嚴整，無疑對於現實為主體是傳統藝術之本領悟得很深。

       近年來，山水畫的創作還是非常活躍的，應該説也有很大的進展。一方面是人們更加關注對真山真水的寫照與體會，師“造化”不流於表面，對李可染先生所倡導的寫生創作有了更加深刻的、合乎藝術規律的理解，很多畫家在自己的熟悉的、有所感受的題材方面有了一定的突破。另一方面，有很多畫家增強了對傳統文化的認知，增強了文化上的自覺與自信，自覺在對接上傳統的文脈，認真研究和發掘傳統繪畫中筆墨精神與筆墨語言，並有機結合到自己的作品當中，從而提高了作品的品味。客觀的講，在這兩個方面還有很大的拓展空間，還有很多需要研究和探索的課題。我想，這是對於賀斌來講也是需要下功夫研究的。一手伸向生活，一手伸向傳統，雖然是老生常談，但卻是我們每一位畫家一生都要面對的問題。作為賀斌的同道，我希望我們大家都能夠在這兩個方面不斷精研覃思、上下求索、取精用宏、神融筆暢。祝賀斌在山水藝術創作征途中，取得更大的成就。

張本平