本報記者 陳濤

       “靳尚誼經典作品版畫展”昨天在央美美術館開幕。79歲的靳尚誼在現場接受本報記者專訪時透露，他主持的國子監油畫藝術館10月開館；今年7月他將和早年留學蘇聯的著名畫家全山石一道去趟俄羅斯，到莫斯科、聖彼得堡等城市，蒐羅一批經典油畫回國展出。“中國油畫的淵源主要來自兩個國家，一個是法國，一個就是俄羅斯，惟有兩個都學習，才更接近歐洲傳統。”在靳尚誼看來，無論是藏品、拍品，還是展品，作為藝術，其鑒賞功能始終是第一位的。 

       記者：國內藝術品市場已成為全球最活躍的市場，各種類型的藝術品屢屢拍出天價，您如何看待當今的收藏熱？

       靳：這種紅火其實並不正常。無論是走過了數百年的西方，還是在我們的近現代以前，收藏都不是以投資賺錢為目的的，它應該是一種文化現象，從偏好裏體現的是個人修為。

       記者：您的油畫《毛主席全身像》在2009年曾拍出2016萬元高價，且有數據顯示您近年上拍作品總成交接近2億元，可您似乎更偏好將作品捐贈出去，包括前年一次性向中國美術館捐贈作品近40件。

       靳尚誼：我沒有將畫作拿去賣錢的習慣，因為我認為捐贈才是藝術品最好的歸宿。現在的年輕人生存環境比我們當年更艱難，通過賣畫謀生存也正常。不過，有一點可以確定，沒有一個畫家會將自己最好的作品賣給別人。   

       記者：去年您成立了“靳尚誼專項基金”，用以培養青年油畫家。您如何看待當今的年輕畫家群體？

       靳尚誼：我並沒有具體關注哪幾位青年畫家，但我比較關注各大院校的青年教員。今天的國人和我那個時代完全不一樣了，太過急躁，往往忽視打基礎，其實越往後這一欠缺越致命。另外，我一直認為學畫的成才率很低，切不可盲從。   

       記者：現在油畫依然是國內最熱門藝術門類，且您作為油畫大家，緣何屢屢在公開場合建議學習國畫？

       靳尚誼：不僅僅是我個人，包括國外的很多油畫大家，都深深折服於中國畫的博大精深，他們不僅心嚮往之，更鬧不明白為何我們放著這麼好的藝術不學，還向他們學習。油畫從本源上説，是一門寫實藝術，它甚至有可能為攝影所替代，但國畫的表現力要豐富得多，沒有藝術可以替代它。一味認為西方油畫好，並不是好傾向。

       記者：國內版畫藝術的學術與商業關係的爭論從未停止過，您如何看待其商業屬性常被有意回避？

       靳尚誼：版畫不同於其他畫種，其可複製性為相對廣泛流通創造了條件，因此版畫藝術的發展必須走普及化和大眾化道路。其實，版畫藝術發展的歷史，就是一部學術與商業並行發展的歷史。中國現存有記載的第一件版畫《金剛經》木刻作品，就是為佛教典籍需要而配的插圖。版畫的興盛，直接與社會、經濟、文化的需求相適應。   

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       靳尚誼經典作品版畫央美展出

       本報訊(記者 陳濤)繼2011年“靳尚誼：向維米爾致意”後，昨天，靳尚誼再次回到自己的母校——中央美術學院舉辦個展“靳尚誼經典作品版畫展”。只是這一次，展出的不再是他最見功力的油畫，而是此前從未集結亮相過的版畫，且它們的原作油畫個個響噹噹，《塔吉克新娘》、《晚年黃賓虹》、《果實》、《延安老農》、《醉》，早已為中國美術館、國家博物館等藝術機構收藏，成為鎮館之寶。

       展出的35件版畫，如若不是畫作標注上“綜合版畫”、“2012年”等字樣提醒，參觀者很難察覺出何為油畫原作，何為版畫。“還原了原作精神”，是這批版畫留給央美美術館館長王璜生最深的印象，“限量、高精度複製藝術的方式越來越多，但要做到還原原作絕非易事。”他説，在版畫工人製作過程中，靳尚誼多次參與關鍵時段顏色的調整與最終藝術品質的確定。展廳中央的展櫃裏，詳細列出了完成每幅作品製版工作量的統計。其中，版畫《果實》完成最終版版數多達172版，版畫《畫家詹建俊》修版耗時長達76天。

       本次展覽策展人、央美版畫系主任蘇新平介紹，現如今，絕大多數版畫製作是沒有藝術家參與的，通常的做法是：先給原作拍一張片子，然後據此直接進入版畫製作，結果多與原作水平相距甚遠。

       據悉，展覽將展至5月26日。