2013年5月14日，紐約蘇富比將進行由傑克遜波洛克的作品《藍色無意識》(The Blue Unconscious)領銜的當代藝術品夜場拍賣會。這件不朽的布面油畫(84英寸*56英寸/213.4厘米*142.1厘米)，創作于波洛克藝術生涯中很關鍵的一年，也就是1946年，這一年之後，該藝術家創造了著名的點畫法。波洛克是在其著名的長島穀倉工作室中完成的這件作品。當年，為了逃離紐約市藝術圈的種種壓力，波洛克和他的妻子李克拉斯納(Lee Krasner)在搬到了東漢普頓的第一年建造了這個工作室。自從於1965年出現在市場上上拍帕克-貝尼特拍賣行(Parke-Bernet)的一場拍賣會後，該油畫近50年來一直被保存在同一傢俬人收藏。其實，該作品此次出現在市場的時間，距離蘇富比刷新了波洛克的個人作品拍賣新紀錄僅僅只有幾個月的時間。2012年11月，波洛克的作品《4號，1951年》(Number 4, 1951)在蘇富比的一場秋拍中以4040萬零2500美元(估價：2500萬-3500萬美元)的價格高價成交。預計能達成2000萬-3000萬美元成交額的《藍色無意識》，將於2013年3月22日-24日之間在蘇富比位於洛杉磯的展廳進行展出，之後會于拍賣會進行之前去到倫敦和紐約再次進行展出。

       傑克遜波洛克一直被公認為是20世紀中期的藝術界中一個非常傑出崇高的革新派人物。在1946年之前，他的作品多次在佩吉古根海姆(Peggy Guggenheim)的“本世紀藝術”畫廊中展出 。而且，他也是開創紐約抽象表現主義運動的先鋒人物。他創作的諸如《藍色無意識》等畫作，體現了波洛克在見證其被公認為是與當今藝壇知名歐洲藝術家不相上下的現代藝術大師這一創作轉折期裏，用抽象整合圖像的探索。在成為了美國藝術在國際舞臺上的領軍人物後，在整個20世紀40年代末期，波洛克收穫的名譽和讚賞從未停止過。

       在1945年秋季，波洛克和妻子克拉斯納搬到了長島的東漢普頓郡。在1946年春天，為了準備既定於1947年1月14日在“本世紀藝術”畫廊舉辦的他的第四場也是最後一場個展，波洛克開始興奮地創作他的兩個作品系列的畫作。其中，以在其位於長島的家中可以望見的港口與河道命名的“阿克卡伯納克河”(Accabonac Creek)系列，是在其家中樓上臥室內的臨時工作室裏創作完成的。而包含有畫作《藍色無意識》的另一作品系列——“草叢中的聲音”(Sounds in the Grass)，則是波洛克在1946年夏天搬到了他那翻新了的穀倉工作室後創作完成的。也正是在該工作室內，波洛克的標誌性畫風有了最大的突破。“草叢中的聲音”系列畫作，是波洛克完全融合具象和繪畫抽象的成功典範。在這些油畫的厚重感中，人們可以感受到自然性是如何豐富存在於波洛克那粗厚的手勢性筆觸中的。在波洛克的油畫于1946年和1947年被搬進他位於長島的穀倉工作室時，流淌在《藍色無意識》等畫作中的生氣勃勃、大膽而純粹的繪畫神韻，産生了有著巨大變化的琺瑯滴畫。

       在“草叢中的聲音”系列七幅畫作中，其中五幅存放于包括紐約MoMA現代博物館、特拉維夫博物館和威尼斯的佩吉古根海姆基金會在內的國際重要博物館內。此外，在關鍵的一年——1946年，波洛克僅僅創作了七張大幅畫作(長寬都超過50英寸)。包括《藍色無意識》在內的其中兩幅，保存在私人收藏手中，其他的畫作則保存在機構中：三幅保存著威尼斯的佩吉古根海姆基金會，另外兩幅分別存放于芝加哥藝術學院和阿姆斯特丹的斯蒂德吉克博物館。

       《藍色無意識》之前由德高望重的比利時收藏家菲利普多特雷蒙特(Philippe Dotrement)收藏，後來，該畫作于1965年上拍蘇富比的前身帕克-貝尼特拍賣行舉辦的一場菲利普多特雷蒙特藏品拍賣會。在那場拍賣會上，該畫作被其當前的所有者收入囊中。