展覽地點： 中國美術館

       展覽時間： 2012年11月17日——11月30日

       主辦：無錫市人民政府、江蘇省文聯、中國美協

       承辦：無錫市委宣傳部、無錫廣播電視臺（集團）

       《嚴克勤水墨畫展》2012年11月17日將在北京中國美術館開展，本次畫展將展出嚴克勤近年來創作的水墨寫意畫作，較為全面地呈現了嚴克勤歷40餘年不懈追求的水墨大寫意的畫境。

       嚴克勤1956齣生於江蘇南通，現任無錫廣播電視臺臺長；碩士研究生，高級記者；全國宣傳文化系統“四個一批”人才；中國美術家協會會員，中國書法家協會會員。其書畫作品多次入選全國展；曾出版《仙骨佛心——傢具紫砂與明清文人》、《遊藝瑣談》、《嚴克勤水墨畫選》等文化著作和畫集；2011年在江蘇省國畫院舉辦個人水墨畫展。

       嚴克勤長期生活在無錫，他以高超的秉賦、悟性和才情，醉心於宋元以降由倪雲林開創的“逸筆草草”的文人畫傳統和石濤八大，青藤白陽或灑脫或孤寂的寫意境界，在水墨大寫意一脈中揮灑馳騁，被美術界譽為“當代大寫意一派中，繼承文人傳統方面最具代表性的”畫家。他的畫作，絕大多數是純水墨的作品，將寫意的勁簡樸茂與灑脫奔放融會貫通，墨氣淋漓。嚴克勤的山石筆法，從“南宗”一係的披麻皴、解索皴變出，枯筆與亂點、散鋒相結合，縱橫揮掃，既得黃賓虹的渾厚也似傅抱石的灑脫。其山水畫以皴、擦、點、勾為用筆之法，少大塊濕墨，絕去渲染，以縱橫奇峭、落拓不羈的個性表現山水的魂魄。他的花鳥畫則多以蓮荷、玉蘭、風竹、鳳仙、紫藤、石榴、水仙和牡丹等為題材，既通過這些題材表達文人的品格與操守，也通過寫意筆墨呈現文人的灑脫與飄逸。用筆上既追求陳淳勾花點葉那種草書用筆的通透靈巧，也尋求徐渭用渴墨枯筆表現葡萄的那種狂狷野逸。他用筆以濕筆潤墨為主，間以枯筆渴墨，而少潑墨水撞。筆線毛澀而圓潤，墨色清透而蒼勁。美術評論家、中國人民大學教授陳傳席認為，嚴克勤的畫作，小構圖巧妙，大構圖恢宏，大小畫均墨彩溢光，神韻奪人。中國文聯副主席、中國美術家協會主席劉大為認為，嚴克勤毫不猶豫地選擇了心性契合的“寫意”之路，而且是“大寫意”，在中國畫自身的規律上下大力氣，始終如一地繼承和發展中國水墨畫藝術，從容不迫地把握和打通中國畫的真脈，是值得尊重的。

       嚴克勤是一位非專業出身的畫家，雖然公務繁忙，數十年來從未放下手中的畫筆，而且在畫事之餘，從事了大量其他門類的藝術創作以及文學創作，他的文學作品多以散文記述他的聞見博識，更以樸實的文字折射出他散淡的人生情味。而這樣的“人生情味”又給他的畫作提供了不竭的生命之源。北京大學教授、著名美學家朱良志認為，嚴克勤的大寫意，不是表達某種概念，而是在揮灑一種生命的意趣，體現生命的感覺，其中也融入他的獨特思考，可以説是一種生命狀態的體現。中國美協理事、國家近現代美術研究中心專家委員會委員、《美術》雜誌執行主編尚輝認為，文人畫的神妙並不在於畫面描繪了什麼形象，而在於這種形象怎樣寄託了文人的精神理想。秉持著“寄寓”的藝術理念，嚴克勤的水墨畫創作不是直呈現實、表現社會，而是在物欲橫流、嘈雜紛擾的後現代社會尋求一種心靈寄寓與精神慰藉。他對於文人畫創作方式的回歸，並不止于傳統文人畫的意象式觀照方法，更在於在後現代社會圖景中獲得一種心理與精神的寄寓。這或許也是傳統文人畫能夠回到現實、切入當下的人文價值所在。