由中國美術館和澳大利亞攝影中心以及新南威爾士大學藝術學院聯合舉辦“移動中的變化——澳大利亞當代影像展”11月13日在中國美術館13—17號廳展出。這是中澳建交40週年的重要藝術項目，也這是中澳藝術交流的新成果。

       雖然身處南太平洋地區，但澳大利亞在文化上與北半球卻更加相通。中澳建交40年來，兩國的經濟貿易與文化交流更加緊密，澳大利亞的文化的多元性和當代文化的發展日益被中國公眾所了解。在藝術和文化方面，原住民的藝術貢獻毋庸置疑。土著和托雷斯海峽島民的藝術成為澳大利亞當代藝術的重要代表，在過去二十年裏，成為澳大利亞藝術的象徵，在全球舞臺上引人注目。

       作為一種新的藝術形式，攝影和錄像在20世紀獲得了迅速的發展，成為視覺文化的重要表徵。進入21世紀，借助數字技術和全球網絡的發展，影像藝術不斷擴展著自己的邊界與內涵，成為記錄和反映社會文化的重要方式，尤其是廣泛地滲透在社會生活的方方面面，使人們進入“影像生存”的時代，也彰顯出影像藝術新的社會學意義。澳大利亞的影像藝術是澳大利亞當代藝術的重要代表，“移動中的變化——澳大利亞當代影像展”展出了澳大利亞具有代表性的影像作品107件，反映藝術家尤其是土著身份的藝術家對於社會現實的感受，對於他們生活狀態和精神世界的關注和對於文化問題，特別是澳大利亞土著文化與澳大利亞本土其他文化在全球化時代關係的思考，展覽在總體上凸顯了澳大利亞當代藝術的文化特徵。展覽中很多作品也包括對影像技術媒介的探索，其中的表現手段非常豐富。比如，由藝術家沃裏森桑頓創作的3D影片作品，正是運用了高科技的影像手段，將作品置身於虛擬的3D環境中，帶給觀眾前所未有的感官體驗。值得一提的是，參與“移動中的變化”的藝術家們拒絕了常見的土著和托雷斯島民藝術的視覺傳統，沒有將原住民和非原住民文化分開歸類，而是利用影像作品充分講述了澳大利亞人特別是土著人的共性特徵，將表達原住民創作思維的藝術了置入了全球化的語境之中，併為中國觀眾與澳大利亞藝術文化之間架起了溝通的橋梁。