廣東玉雕大師葉福歡總結藝術創作心得

       日前結束的第八屆中國（深圳）國際文化産業博覽交易會上，一件《黃岩島上憑龍遊》摘得了中國工藝美術文化創意獎特別金獎，這是本屆文博會3個獲得特別金獎的玉雕作品中的一個。其主體全由上等翡翠雕琢而成，光原料就值200萬元，在非常傳統的材質上融入現代主題，創新思維顯而易見，但著實是一次不小的冒險。記者在廣州尋訪到了作者、工藝美術大師葉福歡。這件新作是他花800小時打造的。在講究傳統的玉雕行業，他卻主張不再走老路了。高風險的“賭石”歷程中，他從來沒輸過，並能化腐朽為神奇。面對“瘋狂的石頭”，葉福歡覺得很正常，最重要的是在混亂的市場中樹立招牌。

       心血：耗費800小時雕琢愛國心

       葉福歡的身份有很多：廣州亞運翡翠玉雕總設計師、中國民間文藝最高獎“山花獎”獲得者、雕塑大師潘鶴的大弟子。不過，“謙謙君子、溫潤如玉”，從樓上拾級而下的葉福歡像極了工作室裏四處擺放的翡翠，不張揚，光芒自然收斂，有一種低調的氣場。他也不太擅長表達，説話甚至還帶一點拘謹，只是談到眼前的作品時，他才跟換了個人似的，手舞足蹈，語調高昂。

       《黃岩島上憑龍遊》是葉福歡把愛國心和玉雕藝術相融合的結果。一塊收藏了14年之久的翡翠，一直找不到合適的題材“開刀”，這次終於派上了用場。只見主體用上等翡翠紫羅蘭刻成了一條魚，取“紫氣東來、如魚得水”之意，四週點綴著珊瑚礁、貝殼以及100條小龍魚，象徵著黃岩島百分之百是中國的領土。而搭配紅翡、黃翡、冰種等構成了色彩斑斕的海底世界，並在創意鏤空下形成通透空靈之美，光線幾乎能直穿兩邊。

       重達2公斤以上的翡翠，僅材料就抵200萬元，何況還呈現出如此精美的形態，在深圳文博會的評審現場，專家們都覺得很震撼。得知獲獎後，葉福歡先是有點意外，繼而便向記者訴苦：“為了它，我每天工作20個小時，連續40天，真是很興奮。”如同對待自己的親生仔一般，從切割、粗雕，到細雕、磨圓全過程，他堅持一個人完成，恐怕好東西被人家糟蹋了，可在平時，大部分雕刻的活都是由工匠做，他只負責創意和修改。

       入行：輾轉美術、木刻最後情定玉雕

       葉福歡似乎生來就與玉石結緣。“我的家鄉靠近越南、緬甸，邊境貿易很發達。小時候有親戚就是做玉石生意的，所以我很早就接觸過這些東西。近墨者黑吧，我對它有特別的感情。”

       在走上玉雕之路前，葉福歡也輾轉多時，做過好幾個行業。但無論生活怎麼樣變換，有趣的是，他最終還是走上了玉雕這條道路。

       年少時在湛江的一所學校學美術，畢業後從事油畫方面的工作，幾年的臨摹與創作培養了他對造型藝術的敏感。接著，他又轉到紅木雕刻，並對減法雕刻以及因材施藝的手法産生了濃厚興趣，可惜木頭質地比較軟，沒辦法雕得很細，彼時十天八天就能完成一件作品的葉福歡並不快樂：自己做出來的只是沒有生命力的商品，而不是藝術品。

       當發現玉石的硬度能夠容忍雕刻的單位縮小到毫米以下時，想要不斷超越自己的葉福歡難免激動，他便毫不猶豫地拿起了翡翠。這可不是普通人能玩得起的，相比白玉，翡翠色彩的千變萬化更是讓他迷戀。而之前那些所謂“無用功”竟發揮出奇特的效力，因為雕刻界有一條不成文的鐵律：不學美術容易掏壞料子，浪費了很可惜；而不懂雕工就無法實現創意，這些人都只能做工匠，兩者兼備才有可能成為大師。

       心得：藝術源於生活但須注入新意

       入了行，葉福歡仍然“不安分”。就玉雕題材來説，從來就是觀音、佛像佔據絕大部分，僅僅在具體形態做文章，變化太少，這也恰恰是玉雕的“傳統”所限。葉福歡之前也做過很多這類型的作品，一是因為有市場；二是，他自己也喜歡。不過，大家看多了就膩煩了，沒什麼新鮮感，“不能永遠走老路，要迎合市場，更要與時俱進，這不是一句空話。”

       但新路在何方？他決定向生活要靈感，往傳統注入現代元素。葉福歡稱潘鶴的作品《艱苦歲月》給了他很大啟蒙：“我父親是抗日軍人，小時候父親就指著那件雕塑，告訴我他就是裏面那個扛短炮的。”作為土生土長的廣東人，葉福歡第一時間想到了身邊活生生的事。

       《雲山福翠》系列在亞運期間製作2010件，被當作禮物送給各國來賓，也被釣魚臺國賓館收藏了一件。紅翡在外，綠翠其中，珠江、小艇、尋常百姓、亭臺樓閣、白雲山、青松安排在10多厘米高，20多厘米寬的天然翡翠中，頗具嶺南氣息，富有立體感。《春蠶》則來源於樸實的生活，蠶繭、蠶蛹隨意分佈，讓觀者會心一笑：“小時候我家裏養蠶，那個畫面在雕刻時浮現出來，我就是帶著對童年的回憶展開創作的。”

       把創意貫穿于創作的始終，就算是最拿手的關公，他也儘量別出心裁。於是，胸寬體胖、不帶大刀帶笑顏的關公雕像，不僅在上海世博會上獲得了金獎，還受到台灣友人的關注和喜愛。當然，藝術同樣高於生活，《和平世界》就緊貼時代，通體呈白，牡丹和鴿子寓意和諧亞洲。

       鍾情：“賭石”成敗皆能點石成瑰寶

       “黃金有價玉無價”。與之相襯的是，玉器市場上遊産業即原材料的巨大投資。動輒幾十萬元的原石在沒有剖開之前，就很難預料這塊玉的質地、紋理，購買原石實際上成為一種風險性極高的投資，行家稱其為“賭石”。1992年開始，葉福歡也多次前往緬甸買原石。但在工藝美術研究專家鄭舒文眼裏，老朋友的確是“玉料鑒別上的奇才”，從來沒有輸過。

       “賭石和賭博不一樣，賭博完全看錢多少，賭石則要依靠藝術眼光，很吸引人。”就像普通的一張紙在畫家的筆下變得不平凡一樣，每塊玉石只有經過一番雕琢才會變得更美。“有時候別的老闆扔掉的料子，我撿回來還可以創作成上好的作品，秘訣在於逢山開路、遇水架橋，不斷加入自己的想法。”在去粗取精中，葉福歡經歷了一次次美妙的探險，“突然的神秘未知會讓你‘哇’的一聲，經常睡不著覺，對下一個意外充滿期待。”

       即便是一時看走了眼，葉福歡照樣不慌不忙，努力化腐朽為神奇。指著另一件在本屆深圳文博會上獲得金獎的《鳴》，他得意地説：“你仔細一看，這塊玉其實有很多瑕疵，但是我根據這些裂痕，設計出一段古木，結合黃翡雕成的木棉花，有枯木逢春的美好內涵。”當然，這本領肯定經過“常態性練習”：偶爾失手也是難免的。

       前瞻：

       玉石漲價乃正常現象

       20年前，玉石不是很貴，但轉眼價格已翻了幾百倍。玉石屢屢拍出天價，葉福歡認為並不瘋狂，而是市場正常運作的結果，“翡翠作為一種自然資源，很多是火山爆發而成，不可再生且充滿靈氣，你看到的每一件作品都是‘僅此一件’的，這種不可複製性使得藝術品有很高的收藏價值，價格上漲也不足為奇。問題是，假如別人出5萬元，你願不願意出10萬元？”面對“人間最美麗的石頭”，創作者需要最大程度地挖掘色彩的可能，並展現得淋漓盡致。

       誠然，繁榮的背後也有雜亂，有些商家用化學材料浸泡填充出來的B貨、C貨做挂件、手鐲，價格比A貨低很多，的確會混淆市場，“但是大型的擺件，質地太差的材料經過化學處理也做不出來，總會有人識貨。”葉福歡就瞄準了那最高的一層。

       目前，葉福歡選擇了在傳統技藝中注入現代氣質，這無疑需要莫大的勇氣。在技藝上，正值壯年的他自認還有很大提升的空間，並不著急收太多徒弟，“再幹個幾十年。”此時，他的眼神異常篤定。