3月1日，杭州西湖邊，著名女畫家潘玉良旅歐留學期間的100余件作品，吸引著海內外的遊客駐足欣賞。記者在潘玉良1937年繪的一幅《側身背臥女人體》的白描上，發現了陳獨秀的一段親筆題跋：余識玉良女士20餘年矣，日見其進，未見其止，近所作油畫已入縱橫自如之境，非復以運筆配色見長矣。今見此新白描體，知其進猶未已也。
 
       潘玉良(1895—1977年)，原名陳秀清，江蘇揚州人，著名女畫家、雕塑家。曾任巴黎中國藝術會會長，作品多次參加法、英、德、意、美、日及瑞士等國畫展。潘玉良的藝術創作涉足白描、彩墨、雕塑、版畫等諸多領域，以油畫方面的成就最為突出。她的作品受西方印象派、野獸派等藝術流派的影響，同時融合了傳統繪畫的線描技法，“合中西于一冶”，形成了自己獨特的藝術特色。

       那麼，陳獨秀為什麼會在她的畫上題跋？當年，陳獨秀一直以新青年的新觀念，支持潘讚化與潘玉良的戀情，在潘讚化與潘玉良到上海結婚時，陳獨秀是他們唯一的來賓和證婚人。更重要的是：正是陳獨秀建議潘讚化送潘玉良去報考上海美術專科學校，從而使潘玉良走上藝術之路。

       當潘玉良留法歸來成為上海美專、中央大學藝術系教授後，特別是在因出身微賤，曾引發偏見與非議的社會現實中，陳獨秀仍以伯樂般的厚愛和知音間的賞識，給她以鼓勵、支持與肯定。

       浙江美術館館長馬鋒輝表示，潘玉良是中國在民國初年少有的接受了現代美術教育的女性之一，也是致力於中西藝術融合併取得突出成就、享有國際聲譽的藝術家。“她是中國現代藝術的先行者之一，但她的意義卻超越了藝術的單一層面。她的一生演繹了個人命運在特定社會語境下所發生的多重轉變；交織中國進入現代，特別是新文化運動以來，教育、藝術、女性精神、社會言論、家庭倫理等領域內諸多觀念的碰撞和變遷。”