許江：我就是那秋葵

許江油畫作品《晚風為誰而追》

    浙江省文聯主席、中國美術學院院長許江用了六年時間在畫布上“種”一片向日葵園。它去過北京，去過廣州，去過上海。

    如今，葵園回“家”了。

    從10月15日開始，中國美術學院和浙江美術館將聯合推出“國美之路”大型系列展覽，其中包括“致葵園——許江作品展”、“東西貫中——吳冠中大型藝術回顧展”、“國美之路——林風眠師生聯展”等三大展覽。

    這樣的聯展，備受關注。在文化建設欣欣向榮的當下，通過中國美院師生群體的一個個案，追溯和回顧中國近現代美術教育的發展歷程，我們將認識到：無論是過去的“東西調和”，或是今天的“本土重建”，回溯歷史積澱，呼喚今日藝術創作，歷史孕育當下，當下將塑造未來。

許江站在雕塑作品《共生會否可能》前

    葵原遠望

    秋天，湖畔長橋，將樹起一片巨大的葵林。葵盤溫黃濃艷，整齊地朝向湖心。這是藝術家心中的葵園。10月15日至11月12日許江將在浙江美術館舉辦的“致葵園”。此前，許江曾在北京、廣東、上海舉辦過個展，但在浙江還是首次，也是規模最大的一次。

    展出分為青雲、野風、秋聲、致葵園四部分。除展出油畫、雕塑、水彩等近年的200余件作品，還將出版畫冊《致葵園：許江作品集》以及《拆解與重建》、《大學的望境》、《遠望者日記》等3本學術論著，立體呈現許江在文化建設、教育以及藝術創作等方面的思考和探索。

    有人説，向日葵是許江的心靈圖騰，這話一點不為過。

    在許江的畫室裏，滿目全是向日葵。

    依墻聳立的油畫向日葵，煢煢孑立的雕塑向日葵，水彩畫向日葵，影像向日葵。如若斜陽下，依稀秋風過，仿佛水雲間。秋葵，雪葵，春葵；蠟葵，鐵葵，銅葵。

    所有這些葵，有風骨，有悲慨，有滄桑，卻迥然不同於梵高筆下黃艷到令人眩暈的夏日向日葵。許江説， “葵”是他們這輩人的心靈象徵，生於上世紀50年代的人們，把葵看成自己，唱著《向陽花》，想象著某種神聖的忠誠：就像向日葵，總是向著太陽生長。

    南方沒有葵原，有的只是墻角的三兩株。許江記憶裏，或想象中的葵，總是零星的金燦燦。直到2003年，在馬拉馬拉海的土耳其平原上，驀然置身於一望無垠的葵原。那葵，與大地同色，風燒火燎一般，熠熠然閃著銅光。秋夏倏忽，在極盛和衰敗之間，葵們守著一場輝煌老去。

    目睹一場隆重的集體儀式，許江似乎找到了一種可以無限傾訴的對象。這不正像“向陽花開的一代人”麼，激情燃燒的歲月已然遠去，就像秋後的老葵，觸目的濃艷變成了沉甸甸的重，頂著某種人生表情，漸漸老去卻愈發單純、愈發濃厚。

    許江説，“我就是那葵園中的葵，我畫的就是自己。我的葵雖然苦難，但不頹廢，內在有堅強不屈的東西。這正是我們這一代人生存的東西。”余華曾經來過畫室，感慨萬千，“很多年過去了，終於有一個人讓我們的向日葵復活了。”

    從“世紀之弈”的棋局藝術開始，經歷了城市廢墟藝術，再到葵園系列。許江的藝術歷程從天空的俯瞰，回歸到真實的大地，他逐漸擺脫俯望大地的蒼涼與沉鬱，轉向天地的生機開放。

    在現代藝術視覺中，如何在人和世界、歷史之間重新建立一種直接嚴肅的關聯，並讓這種關聯活在某種生生不息的意象之上，許江用自己的藝術人生塑造了這種可能性。