18國美術館長：美術館不應只是藝術家的沙龍

　　第五屆亞洲美術館館長論壇昨在南京正式開壇。來自18個國家的80余位美術館館長及相關專家，圍繞“美術館的亞洲模式及文化責任”這一主題展開研討，互相交流、借鑒。雖然各國經濟社會情況各異，各家美術館的生存方式也不盡相同，但來自不同國家的美術館館長都有一個共識：美術館要成為城市訪者的必到之處。 
 
　　江蘇對文化的扶持

　　力度真大

　　韓國國立現代美術館館長李興宰是第一次到江蘇。他説：看到江蘇省美術館新館，感覺很豪華，很現代化，是展示江蘇文化很好的平臺。我所在的韓國國立現代美術館，建於30年前，面積很大，但高度只有4米，很多大的美術作品都無緣進館展覽，不像江蘇省美術館新館，高度達8米。真的很羨慕！

　　日本東京國立美術館館長林田秀樹剛到南京，就參觀了南京博物院。當他看到這裡正在建設新館，文物複製工作有序展開，由衷地讚嘆：“江蘇政府對公共文化的扶持力度真大。”當他了解到，漂亮的江蘇省美術館新館是免費開放時，驚訝不已。他説，免費開放是個好政策，日本的美術館則是另一番景象。由於近幾年經濟持續低迷，財政收入下滑，政府撥款日益縮水，導致于上世紀日本經濟繁榮時興建的大量美術館，遭遇嚴重的生存危機，有的甚至已經關門。而他所在的東京國立美術館，雖然3年觀眾達1000萬人，但同樣面臨資金壓力。因為政府制訂了一個“五年計劃”，要求各家美術館“過緊日子”，人頭費和展覽費每年要降低5%，運營費每年要降低15%，而收入則每年要增加1%。他還特別指出，隨著近年來國際恐怖主義增多，展覽的藝術精品保險費用日益增多。他前不久還在呼籲日本政府能為美術館補貼這項費用。

　　中國美術館館長范迪安説，在中國，新世紀以來，全國各地都興起了一股美術館建設熱潮，這與中國經濟的發展是分不開的。過去中國人溫飽問題尚未解決，當然無心把錢花在文化建設上。如今中國人生活改善了，人們開始講究生活品位了，政府對文化的大投入是順應了人們的文化需求。

　　各國美術館生存

　　無統一模式

　　多年前，我們經常聽到有人質疑：國外的博物館、美術館都是免費開放，中國為什麼要收費呢？這兩年，中國的很多博物館、紀念館、美術館紛紛對公眾免費開放，這給人們一個錯覺，似乎美術館從收費到免費，應是大勢所趨，而實際情形卻並非如此。

　　新加坡國立美術館館長郭建超介紹：新加坡一共有60家左右美術館，都屬於半官方性質，美術館的員工薪水和硬體建設都由政府撥款。美術館自身也在積極籌款，主要對像是私人收藏家和熱愛文化的企業家。新加坡美術館大多收費，門票一般是10個新幣（相當於50元人民幣）左右。

　　在日本，儘管法律要求美術館免費開放，但實際上，因經濟狀況不佳，美術館除對中小學生免費開放外，對成人都要收取1500日元左右的門票。各家美術館為緩解資金不足問題，都各顯神通。林田秀樹説，他所在的東京國立現代美術館，就引入時下日本人喜歡的時裝、攝影、動漫等各種新興産業進入美術館，以吸引更多的參觀者尤其是青年人。有的民營美術館，乾脆變身“百貨店”，否則難以為繼，因為政府對民營美術館並無直接的優惠政策。

　　作為韓國唯一的國立美術館，韓國國立現代美術館從建館起就免費開放。而對大多數韓國美術館來説，門票都是他們收入的一個重要方面。李興宰告訴記者：在韓國，民營美術館數量超過了公立美術館，他們的資金來源多種多樣。除門票收入外，還有民間捐贈，此外還有經營附屬餐廳、咖啡廳、美術培訓的收入。民營美術館如果遇到生存困難，可以向政府申請援助，政府會提供諸如運營經費、特展、培養繪畫訓練師等方面的幫助。

　　比較而言，中國民營美術館雖然誕生歷史不長，但似乎生存有道。北京今日美術館館長張子庚介紹：他們得到的國家補貼不到1%，美術館也不賣門票，但他們卻活得很好。他們主要靠開發美術衍生品，僅這一項，今年收入就達100萬；還有書籍開發，如美術普及叢書《5分鐘讀懂一件當代藝術品》，就大受歡迎。

　　“各國美術館生存並無統一模式，即使是發達國家，他們的很多美術館也是收費的。”江蘇省美術館館長高雲認為，收費可以拒絕一些對藝術沒有感情的人群，控制人流量，降低管理成本，保護文物；而免費則往往吸引更多的人進入美術館，對公民進行美術熏陶，讓更多的人成為美術愛好者。總之，收費或免費，都是與美術館的性質定位、當地的經濟發展水平等多種因素相關的。

　　美術館不應只是

　　藝術家的沙龍

　　“多年來，國內不少美術館機關化嚴重，變成了藝術家的沙龍，公眾親近感不強。舉辦一場展覽，開幕式時車水馬龍，平日裏門可羅雀。我認為，美術館應該成為城市訪者必到的地方，英國的大英博物館，法國的盧浮宮，美國的大都會博物館，不僅本地居民熟悉，外國遊客哪個不想去呢。美術館不能僅成為象牙塔式的殿堂，更應是為公眾服務、融入城市生活的公共服務場所。”高雲的觀點得到了所有與會美術館館長的呼應。

　　香港藝術館館長鄧海超介紹：為了增加美術館的人氣，2007年他們展出了國寶級藝術品《清明上河圖》，館內人流如涌，他們只好限制每人只能在畫前逗留4分鐘。同時，他們也做了一些新嘗試，如展出名牌“路易威登”，引來了很多的人群，也為香港藝術家帶來了很多新的靈感。

　　除重頭展覽，增加開放時間，也是吸引公眾手段之一。維多利亞國家美術館收藏展覽部主任皮埃爾阿平透露：在澳大利亞，一些美術館為了融入市民生活，增加了夜間開放，給青少年提供欣賞美術作品的機會。美術館還增加了網上項目，讓觀眾隨時下載展品視頻。而在韓國，很多年輕人選擇在美術館與朋友約會。李興宰分析，看電影只有2個小時，而到美術館可以悠閒自在，放鬆又高雅。因而受年輕人青睞，成為一種時尚。

　　美國舊金山亞洲美術館工作更細緻。據其首席代表羅賓格羅斯貝剋女士説：10年來，他們每年會對觀眾就展覽的認識、評價、建議等問題做4次調查，美術館再根據他們的具體興趣，安排展覽。她説，這一切就是希望“藝術能融入民眾生活”。