談到中國的書法藝術，我個人有個這樣的比喻——挖礦。

       其實無論什麼礦藏，都需要工人下礦來採挖：採煤，採金，採銅等等，這些深藏于地下的財富，如果不辛苦的採挖，是得不到手的。那就等於其價值根本不存在。

       其實從事書法藝術創作，也必須辛苦的採挖，到傳統中去採挖。我們中國書法傳統是一座巨大的藝術寶藏，書法家通過對傳統藝術的採掘，就得到民族藝術的魂寶。並以之不斷豐富自己的藝術內涵，從而成為一個真正的書法家。

       北京的藝術家劉俊京老師是一位勤奮的書法傳統藝術礦藏的採掘工。真草隸，書畫樣樣精通，一一採為已有。日積月累，已經成為一個富有的書法藝術的擁有者。今人論書，往往強調創新。創新當然是重要的，但如果不具備傳統藝術的基礎，不努力採掘其中的藝術礦藏，就成為無根之木，成活尚且不能，談何創新。有了傳統基礎，其實不必刻意去創新，就是一種自然的形成。年深日久，通過對傳統墨跡的臨摹和創新，很自然會融入自己的性情。從而成為與眾不同的藝術産品。使這種産品成為傳統藝術的一個組成部分，這才是成功的創新。否則就是追求。這種強求創新，往往畫虎不成反類其犬。劉俊京老師從不強制自己去創新，而他的新卻自然，形成了與眾不同的性靈與神韻，這是他的大成功一處也。

       其實我個人認為中國的書法藝術之所以稱其為藝術，就在於書法藝術裏蘊涵著大美。形式上的美有古典的美，有時尚的美，有單向度的美，有多維的美，有纖弱的美，有雄強的美，等等。"書之妙道，神采為上。”劉俊京老師的書畫作品謹守法度，適意任情，始終保持一種盎然的古典情懷，同時體現一種閒適高雅的人文氣質，使其心理，情趣與書畫筆墨構成奇妙的內在呼喚，此即{書譜}“達其性情，形其哀樂”者也。

       劉俊京老師的書法從傳統而來，神交古人，廣納博收，尋求自我心性的表現，錘煉獨特的藝術語言，形成不激不厲，雅致清韻，風骨峻拔的書風。

       劉俊京老師耕耘書畫藝術多年，應該對自己的書畫成就有個里程碑式的總結，今日通過網絡再次展示其近年來的書畫創作藝術作品，由於如今成就揮厚，我可以期待劉俊京老師一定會向更高的境界發展自己！！

       最後我衷心祝願劉俊京老師書畫藝術展出取得圓滿成功！！