今年是書畫家張正忠先生從藝50週年。朋友們回顧他走過的路程，無不佩服他對藝術的忠誠之心。引用美術史家王伯敏先生的文字：“正忠的勤奮令我敬佩，有志者事竟成！”他藝涉中西，詩書畫俱精，近16年來更以田園山水畫的成果著稱。

       寫真時期是張正忠田園山水畫創作研究的第一個時期，大體是1994-1999年。他早年起尋師訪友，從師高冠華，京、寧、滬、杭等地都有他的良師益友。從藝50年來，他經常深入生活、臨摹書畫、勤奮創作、學習相關學科知識。從1960年起就喜畫田園題材，經歷了三十餘年紮實的準備階段，在涉獵中國畫各科、西洋畫、版畫、雕塑、書法、詩詞等修養的基礎之上，1994年決定選擇專攻中國畫鄉村風景的道路。他從感情、生活和傳統出發，探索鄉村山水畫的創作方法與理念。這個時期的畫，寫生味比較濃，吸收西法明顯，可以看出他正處在左衝右突的艱苦探索之中。由於鄉村景物的中國畫淡化了山水畫的山石語言，強化了田園氣息，由此産生了一系列的藝術難題。他知難而進，在不斷學習、實踐中求得體悟。他的畫風清新優美，藝術上追求傳統基礎上的創新，內容上表達現代人建設生態樂園的理想，以田園之美抒發對祖國、對故鄉的熱愛。

       工細是張正忠田園山水畫第二時期的特徵，主要畫偏工的小寫意，2000-2009年花了10年之久。為了更好地運用中國畫的藝術技巧，他重新回到傳統中去，讀書、練書法、臨摹宋元明清及近代畫家的佳作。在創作上則重在意境的創造。由於思路明確，立意高遠，他的田園山水畫意境動人，思想有深度、藝術特色鮮明。舒士俊評他的畫風為“端凝秀逸，生氣盎然”。

       與此同時，他還進行理論的思考，做了大量的調查研究工作。1997年，他給自己的平川鄉村景物畫取名定位，稱為“田園山水畫”，隨後在網絡和出版物上使用。2005年，由上海人美出版了《張正忠詩書畫-田園山水百圖》，據馬鴻增研究，這是中國第一部關於田園山水畫的專著。書中提出了繪畫起源“審美興趣”説、“山水畫四大題材分支”説，田園山水畫落戶為山水畫科之下的一個“畫目”，進一步明確了“田園山水畫”的概念，由此引發出一系列理論問題。2009年又出版了《田園山水畫法》，兩部專著總結了他的創作經驗與理論思考，形成了田園山水畫史、畫理的架構，為現代田園山水畫打下了理論基礎。他提出並把田園山水畫創作研究作為一個課題來做，成為這個課題的始作俑者。2008年，邵大箴先生專程攜博士生前往江蘇海門畫院考察並撰寫文章，肯定他的工作。邵先生在文章中指出：“張正忠在當前提出的‘田園山水畫’課題，對我們討論當代山水畫創作的多樣性與豐富性，提供了新的研究資料。”馬鴻增寫道：“張正忠是田園山水的拓展者”。 

       張正忠上下求索不止，2010年進入第三個時期：寫意時期。他根據自己的愛好，綜合各家的意見，使畫風在保持田園意境的基礎上更寫意化。他以創作、研究、考察三位一體，投入了常人難以做到的艱辛付出，一部新著《中國田園山水畫史》將指日可見，為田園山水學科建設作出了開創性的貢獻。王伯敏先生在閱讀《田園山水畫法》初稿時提了很多改進意見，肯定他有關“田園山水畫”的命題並題了詞；童中燾先生稱讚他的作品意境動人，常對他的創作進行具體的講評指導；舒士俊先生對他的各時期新作仔細研究，提出更高的目標；許多美術史論家紛紛撰文與發表言論，肯定他的藝術成就。

       張正忠並未止步於此，仍在繼續探索新的圖式語言，力求在作品中更多地體現中國文化內涵。如果不久的將來他的繪畫又有新的階段呈現，我毫不驚奇。張正忠的田園山水畫法臻于化境，是意料之中的。

唐永明
2010年10月于杭州