張憲先生，1954年出生於北京國畫世家，其祖父張梅村，曾師從張大千，是位有個性又有才華的畫家。其父親張去程，拜在齊派弟子許麟廬門下，深得齊派真傳。受家風的感染，張憲先生在青少年時期，就醉心於國畫的創作，多年的研習和積累，他的傳統水墨畫功力深厚，深受國內外收藏者的喜愛。然而，面對在傳統水墨畫領域所取得的成績，張憲先生並不滿足，“筆墨常新”是他孜孜不倦的追求目標。1999年，張憲先生應德國特勞恩斯泰因市市長的邀請，在該市市政廳舉辦了名為《來自中國的藝術》畫展，畫展很成功，張憲先生結識了很多歐洲知名的畫家，在與他們交流的過程中，他敏感地發現，如果能把西方抽象的跳動色彩和中國畫的大寫意潑墨技巧相結合，一定可以創新出一門別具一格的繪畫藝術。

       靈感並非一閃而過，張憲先生緊緊地抓住了它。他認定人生的意義不在乎輸贏的結果，而在乎過程的簡單。 十年間，他孤獨地行走在德國、意大利等國的土地上，在歐洲的藝術長廊中研究、思索、吸取。

       功夫不負有心人！他成功地將西方繪畫材料同中國傳統繪畫技法有機融合，再摻以高深莫測的蠟彩繪畫手法，探索出一條雅俗共賞的繪畫新派——油彩水墨畫，這一創新的過程中，他不僅形成了自己鮮明的藝術風格，而且作品還受到了廣大書畫愛好者的極大歡迎。

       油彩水墨畫創作起初，張憲先生以亭亭玉立的荷花為主要創作元素，創作了一系列的作品。畫中，他以西畫特有的濃郁色彩結合中國寫意的畫法技巧，把獨具東方神韻的荷花恰如其分的展現在方寸之間。畫裏的荷花或紅或藍，飄逸的荷葉千姿百態，傳神的色調濃淡淺深，荷花那獨特的神韻被淋漓盡致地展現出來。

       當記者問及是否會把荷花作為油彩水墨畫一個長久的創作主題時，他卻説，荷花只是他油彩水墨畫創作的一個起點，“我以我筆畫自然”將是他下一個探尋的領地。

       現在，他的畫筆已經延伸到了雄偉的喜馬拉雅山、清澈的長江源頭、神秘的樓蘭古城，佛光四射的布達拉宮……大自然的山和水，在濃郁的油彩裏輕靈跳動，在先生的筆端更顯生機勃勃。此時，山更有力量和氣勢，水更具靈性和活力。也許就在這山水之間，畫家的心靈也得到了最充分的解放、最深廣的寄託。

       這就是張憲，一個永不滿足，一個筆墨常新的藝術家。他將一如既往的以自己的勤奮和創新，不斷豐富繪畫創作；不斷拓展藝術之路；不斷朝著新的目標邁進！

       部分轉載航天長征報  作者：許燕