雖然油畫作為一種繪畫技術早在明代就已傳到中國,但是,油畫藝術真正進入中國美術史其實只有一百多年的時間。當中國的當代油畫屢屢創下天價、受到中外各路藏家熱情追捧的時候,中國油畫史前半個世紀所産生的“老油畫”,在很長的時間裏,卻一直處在被忽略的狀態。而一些有心人則把目光投向了這一領域。濟南收藏家、聚雅齋美術館館長徐國衛就是國內知名的“老油畫”迷,已收藏200余幅“老油畫”。他還對藏品進行研究、整理、出版及推廣,著有《觸摸歷史中國西洋畫的開拓者》等書。

       “老油畫”即中國早期油畫　兼具藝術和歷史價值

       在徐國衛的著作《觸摸歷史中國西洋畫的開拓者》中,收錄的不少“老油畫”,都是他自己的藏品。為何會鍾情于“老油畫”的收藏呢?徐國衛侃侃而談。“首先‘老油畫’具有獨特的藝術價值,代表著兩種文化的交融,是東西方藝術精髓的結晶。19世紀末20世紀初,一批雄心勃勃力求改良中國傳統繪畫的有志青年爭相出國留學,學習西方的繪畫技法和理念。他們在留學期間直接得到西方美術大師的指導。這批畫家同時具有較高的國學修養,比如李鐵夫、馮鋼百、林風眠、徐悲鴻、李超士、戴秉心、李叔同、呂彥直等。中國傳統文化精神與西方繪畫技法相碰撞,這種真正意義上的中西融合,正是中國早期油畫藝術價值的體現。”

       從第一位留學國外接受西方美術教育的油畫家李鐵夫算起,嚴格意義上的中國本土油畫的藝術創作時間並不久,距今僅一百餘年。徐國衛認為,收藏“老油畫”,能直觀感知油畫發展的最原始狀態,構架出油畫東漸的圖像史。而中國傳統繪畫體裁、門類繁多,時間跨度極大,憑一己之力集藏而能成體系,這目標是遙不可及的。相較而言,對“老油畫”的整體研究集藏要容易一些。

       徐國衛最看重的,還是“老油畫”的史料價值。他認為,“老油畫”處在中國油畫的起步階段,帶有時代的印記,同時這些“老油畫”又是美術史的一部分,對於充實中國近現代美術史有不可替代的意義。“例如我收藏的山東畫家呂彥直的風景畫,是目前已知呂氏唯一存世的美術作品,這也凸顯了‘史料的唯一性’,它為中國近代美術史提供了實物的證明,具有補充中國美術史的意義。”

       老油畫市場價值還未完全體現

       在“老油畫”的收藏中,有很多經歷都令徐國衛回味。每一次的收藏經歷都是一個故事,每一件藏品的轉手又包含了諸多的不捨。1999年,一個偶然的機會,他從南京一個朋友那裏得到了徐悲鴻的《小鎮》,那是他收藏的第一幅“老油畫”,但是出於種種原因,後來轉手。以此為契機,他一發不可收,開始從各地集藏“老油畫”——陸續購藏了包括素描在內的近三十幅徐悲鴻的西洋畫作品,其中包括徐悲鴻于1922年在德國創作的油畫《大衛石膏像》。在一般認知中,《大衛石膏像》這一題材常見於素描習作,以油畫形式來表現較為少見。此畫于2001年,自徐悲鴻先生的秘書黃養輝女兒處購得,珍藏至今。

       徐國衛介紹,另一幅比較珍貴的藏品,是目前所知的劉海粟先生存世最早的油畫作品《小女孩》。這幅作品是劉海粟16歲左右求學期間所作,通過稚拙的筆觸我們可以了解成就一位大師的基礎,這是他完整的藝術人生中不可或缺的青澀的第一步。通過早期與後期畫作的比較,可以見證一位大師的成長。

       收藏界的朋友都知道徐國衛酷愛“老油畫”,每當有好的作品出現都會告知一聲。特別是2003年他在上海設立聚雅齋畫廊時,恰逢上海舊城改造,一度出現大量“老油畫”佳作,實為可遇而不可求的機緣。“當時鮮有人高價購買,可能冥冥中受某種力量的牽引,抑或是我自身對收藏‘老油畫’有一種近乎本能的感觸與喜愛,帶著對老畫家的敬重,經朋友介紹陸續買入。”徐國衛介紹。顏文樑的《上海煉油廠》及附帶的一通信,則是他在互聯網查相關資料的時候偶得。“一般情況下可能會擔心網上購買藝術品的真偽,但憑我多年的研究學習及鑒賞能力,認定高水平的藝術品是偽造不了的。”這幅畫以高超的技法展現了江邊的煉油廠在落日余暉的映照下,一派寧靜安閒的場景。

       目前,徐國衛已收藏有200余幅“老油畫”。他表示,自己從不看重它們的升值空間,也沒有計劃要轉手,現階段主要著力於研究,進而推廣它們。他整理編著的《中國早期西洋畫家名錄辭典》,收錄了6597位1930年之前出生的從事西洋美術創作的畫家,近期即將出版。

       身為山東人,徐國衛自覺有責任對山東畫家的作品進行研究和收藏,同時,以描繪山東風土人情為題材的作品也同樣令他興奮。他告訴記者,徐悲鴻的《女司機》是他最喜愛的“老油畫”作品之一,這是徐悲鴻1951年到山東濰坊臨朐寫生時創作的一幅作品。新中國成立後倡導男女平等,婦女積極投身社會、地位大幅提高的現實在畫作中得到了有力的印證。

       目前“老油畫”的整體收藏情況是怎樣的?徐國衛介紹,大約20年前,海外及我國台灣地區好多有識之士,由於接觸西方思想較早,從大陸購藏了大批老一代油畫家的作品。現在大陸的很多美術機構對其關注度也有所提高,拍賣會的成交量和成交額呈明顯上升趨勢。徐悲鴻的《奴隸與獅子》在2006年香港佳士德秋拍中,拍出了5000多萬的紀錄。2011年香港羅芙奧春拍,常玉的《五裸女》拍出1.2832億港幣的高價。“這些拍賣紀錄都從側面反映出更多的人關注到中國早期油畫的價值。但是目前來説,中國第一代本土油畫家的影響力及其作品的市場價格和其自身的價值還是沒有完全吻合。”

       徐國衛建議,在收藏“老油畫”之前,必須先做好知識儲備,加強對相關歷史文獻的了解,熟悉畫家的藝術風格,此外,還需向這方面的專家請教。“在我早年的‘老油畫’收藏經歷中,難免也會買到贗品。經過多年的研究,我總結出經驗教訓,去偽存真,提高鑒別水平,將來可能在‘老油畫’的真偽辨別問題上出版一本書,與收藏愛好者分享。”