翻唱對於華語唱片業是非常重要的。在早期，不少歌手都翻唱過其他歌手的作品，這裡面有將日文、歐美歌翻唱成中文歌的，也有當時非常特殊的國語與粵語之間的翻唱。

       就成功的例子而言，周華健大紅的《花心》、《讓我歡喜讓我憂》都是日本流行歌，蘇慧倫的《檸檬樹》是德國歌，蔡依林的《Love Love Love》與SHE的《Super Star》是歐美歌曲，王菲的《夢中人》是翻唱卡百利樂隊的。

       這些翻唱的成功除了選歌有眼光外，填詞也很加分。在港臺流行音樂中，填詞的水平從上世紀五六十年代就很高。業內人士估算，一首流行金曲，詞的作用在60%，比曲重要。

       近年來，當華語歌手翻唱華語作品時，問題就來了。一是不能重新填詞，二又不會重新編曲，於是，翻唱只是沒有什麼處理的再唱一遍。

       翻唱的妙處是熟悉中有新奇，如果差異性很小，經典作品珠玉在前，翻唱就沒什麼吸引力了。

       在歐美，好的翻唱與好的唱功和出奇的創意密不可分。比如《叩天堂之門》，許多大牌都唱過，但每個版本都很具風格；比如一群嘻哈歌手翻唱斯汀的《你的每一次呼吸》，將原作完全改成標準的嘻哈風格。近幾年，有一張專輯是一位女聲用波薩諾瓦音樂翻唱重金屬樂隊“槍炮玫瑰”的經典作品，既清新又極具反差效果。

       在周華健的《花旦》中，最精彩的是周華健與一位京劇女旦合唱《女人花》，事實上，如果讓京劇女旦用京劇唱腔翻唱一些流行歌曲可能是個更好的創意，周華健的翻唱效果有些太平常,周華健既沒能把女性作品翻唱成陽剛氣的男人風格，也沒能將自己的聲線處理成女性的細膩、敏感。再加上在編曲上很一般，沒創意，《花旦》的概念與效果之間還是有不小差距。

       事實上，從去年到現在，華語歌壇出了不少翻唱華語經典作品的專輯，最終,除了王菲唱紅李健的《傳奇》外，沒什麼成功的例子。在翻唱方面，華語歌壇除了填詞，其餘部分都很平庸。