國産動畫電影仍欠火候 最缺專業原創人才

　　國産動畫電影仍欠火候

　　繼入圍今年奧斯卡最佳動畫長片候選名單後，國産動畫電影《夢回金沙城》又受到紐約國際兒童電影節的邀請，于3月底在紐約進行特別放映，受到美國觀眾的熱情回應，甚至有觀眾由電影引發了到中國一遊的願望。不過，同樣是這部電影，去年7月在國內公映時卻遭遇慘敗，僅取得200萬元票房。一部耗資3000萬元，歷時5年打造的動畫電影，為何只能“墻內開花墻外香”？好不容易走出國門的國産動畫為何遭到質疑？業內人士表示，國産動畫水準與國際相比仍欠火候，想要讓國內觀眾對國産動畫重拾信心不能僅靠“入圍”來博眼球。

　　已習慣賠本賺吆喝

　　其實，和《夢回金沙城》同樣命運的國産動畫還有很多，在國産大片票房節節飆升的同時，國産動畫電影市場卻依舊慘澹。有數據顯示，自2006年以來，動畫電影票房佔中國電影總票房的比重已從7％提升到17％，然而其中80％的票房是由海外動畫電影創造的，儘管國産動畫電影數量在增加，但能在市場上取得成功的屈指可數。除了已經躋身“億元票房俱樂部”的“喜羊羊”，我們似乎很難再找出第二個榜樣。 

　　對於《夢回金沙城》的票房慘敗，製片人蘇曉虹卻表示，“這個成績挺滿意的，因為我們原來的票房預期更低。五年前開始籌備時，國內電影市場還不像現在這麼火，因此我們一開始就把眼光放在了國際市場。”為了參評奧斯卡，《夢回金沙城》在製作完成後的20天就倉促上映，沒有充分的宣傳週期也成為票房失利的原因之一。蘇曉虹也呼籲政府對動畫電影加大支持，“在國內的動畫電影市場上，無論是媒體宣傳、院線推廣還是衍生産品開發等環節上都需要影片的投資方去獨立面對。而這部分資金鏈的需求，對於大部分從事動畫電影開發投資還未上市的民營企業來説，如果沒有銀行和政策的支持，的確是勉為其難的。”

　　技術過關故事乏力

　　當《夢回金沙城》和《玩具總動員3》等國際動畫大片一起出現在奧斯卡最佳動畫長片的候選名單上時，確實讓國內的動畫迷們為之興奮了一把，但質疑的聲音也隨之而來。首先是關於“入圍”的概念，有業內人士指出，此“入圍”指的是進入15部參評影片的候選大名單，而不是最終獲得提名的“入圍”名單，所以並不值得大書特書。甚至有網友認為，只要遞交了申請表格，符合了基本標準的動畫電影，就會出現在這份候選名單上。對此，導演陳德明解釋説，“並不是每一部報名影片都能入圍候選名單，就我所知，日本有七部動畫電影報名，最終只有一部入圍。”談到“入圍”的基本標準，陳德明表示，奧斯卡對動畫電影參評標準的要求很高，“首先要審核故事內容，然後是技術層面，要求75％以上的畫面是動的，聲音要達到杜比5.1以上。最重要的是畫面精度要達到2K標準，也就是説，畫面放大到三十米，依舊豐富、飽滿、流暢。這一點國內目前只有《夢回金沙城》做到了，這也是它能夠通過初選的原因。”

　　放下對“入圍”概念的糾結，該片的故事內容更為詬病。有專家表示，“宏大的主題處理得不好，很容易流於膚淺和簡單化，最終落入大眾所熟知的套路中。”更有網友失望地評價，“編劇缺乏嚴謹的思考，劇情含混不清，整部電影就像劣等裁縫裁剪出來的衣服。”其實，缺少好故事已經是中國電影的通病，只是在動畫電影上表現得更為突出，因為對像是孩子，編劇們就更不怕他們深究。回顧動畫電影的經典之作，不論是《大鬧天宮》、《哪吒鬧海》還是《小蝌蚪找媽媽》，每個故事都經過了千錘百煉，即使今天聽起來也依然精彩。而現在的動畫電影，往往充斥著赤裸裸的説教或是廉價的逗樂，讓大人孩子都很難接受。