“鬥畫”，鬥出神馬浮雲

　　日前，“圖像的品質——廣東當代油畫展”在武漢美術館舉辦，主辦方請來兩位著名畫家一起在美術館現場作畫，以畫對話，引起諸多關注的目光。高手過招，武林中人自然不會錯過。因為兩位畫家分屬廣東、湖北兩地，又是寫實油畫代表性人物，各有追隨者或粉絲，一時“鬥畫”之聲鵲起。其實這“鬥畫”一詞不過是媒體為抓人眼球做了個給力的標題。此“鬥”既不關乎廣東湖北的名聲，亦不關乎兩位畫家藝術技藝的高下，更不關乎兩位身價的高低。我們的先人早就總結了，文無第一，武無第二，如此的“切磋”肯定不在乎結果，重要的是過程，而最重要的當然是能吸引到各種關注的目光。

　　“鬥畫”的兩位主角，一位是新任中國油畫學會副主席、廣州美術學院造型學院院長郭潤文。據博寶拍賣網數據顯示，早在2007年其藝術品年成交額就突破1000萬元；一位是武漢市文聯副主席、武漢市美協主席冷軍。2010年底他的一幅超寫實作品《肖像之相——小羅》在北京保利拍出3136萬元的天價，聲名遠播海內外。這些數字的附加值是兩位除了高超的藝術造詣外最引起眾人關注的焦點。

　　冷軍的超寫實繪畫在圈內圈外都是令人咋舌的，圈內人咋的是：同樣是一雙手幾枝筆，一堆顏料幾瓶油，在相同的畫布上，冷老師怎麼就能把人表現得如此精湛細膩，達到顯微的程度？甚至有專家懷疑他是否借助了某些高科技的手段才達到這樣的效果。超寫實繪畫具有一種超越空間的真實感，就像“勞斯萊斯”體現的是由手工打造而成的貴胄和奢華感。在現代化生産的工業時代，有時候原始也意味著時尚和高貴。把用手能做的事做到極限，讓機械都相形見絀，何嘗不能得到別人的尊重和對其價值的認可。而圈外的觀者咋的是：這明明就是一幅照片，為什麼偏偏説是畫出來的？這世界上怎麼會有比照相機鏡頭還厲害的人？其實超寫實繪畫這種毫發畢現的真實和攝影的寫真是有所區別的，其繪畫性語言所具有的特殊氣息和照片是完全不同的概念，體現出的審美情趣和精神品格都大相徑庭。

　　“藝術家當眾作畫就像魔術師揭曉謎底。魔術師肯定是不情願的，但是我冷軍無所謂，我可以把繪畫的謎底展示給大家。”冷老師現場響噹噹地説。但據了解，冷軍這次畫的並非是主辦方請來的模特，而是當時的場景。專業人士都知道寫實人物和場景畫的差別，並且8小時內完成的作品和幾個月才完成的作品是有質的區別的，尤其是超寫實繪畫需要的古典技法其程序是非常繁瑣和複雜的，層層的罩染必需相隔多少時間才能進行（《肖像之相——小羅》用時達數月之久）。每個畫家都有一套自己總結和擅長的方法，也可以稱作是秘笈法寶，這種法寶對於一個功成名就的畫家而言，就如同可口可樂的配方一般，關係到切身的利益，一般都是藏而不露，秘而不宣的。所以冷老師的話看似吊人胃口，其實是玩了個小噱頭，他現場畫的和平時人們印象深刻的那些超寫實作品並非一路，他至多是揭了個把繩子剪斷再恢復原樣這樣的普及級魔術的謎底。

　　以市井之心揣測，大部分關注此活動的人，最希望能窺視到的是畫家如何用一雙手就能創造出上千萬的價值，這利益的産生僅僅是一個個體憑藉簡單的工具在相對短的時間內就完成的，而並非是幾千號人，在寬敞的工場裏緊張地勞碌一年，或者要賣給外國人多少條領帶多少件襯衫才能達到這個數字。要知道，有多少大名頭的市值數億數十億的上市公司年利潤還敵不過冷老師一枝筆哪！而本來應該在密閉的小空間裏完成的過程現在被放置在大庭廣眾之下，秘籍撩開了神秘的面紗，怎不讓人心動而神往呢？掌握了秘籍，誰説這種“神話”一定沒有在自己身上複製的可能？

　　據報道，現場有200余觀眾一直觀看到結束。這應該不是普通看熱鬧的人，那些拿著望遠鏡、照相機、DV機的，當然是希望能夠真切地“看清門道”而偷到拳頭，只是不知道他們虔誠地守候8小時不走，等待作品掃尾，是否如願而大有收穫？而郭潤文最後一句“壓力很大，怕大家失望”在換來雷鳴般喝彩的同時，是否也暗語了類似形式對習慣於慢工細活、獨處創作的寫實畫家的尷尬？