城市雕塑“暴進”式發展成問題 創作思維待轉型

福建廈門《永無止境》銅馬群雕廣西桂林愚自樂園一角

　　長春雕塑公園內作品　和平少女

　　日前，全國城市雕塑頒獎基地永久落戶南昌。南昌中國國際雕塑藝術館也同時開工，建成後將成為中國最大的雕塑藝術館之一。

　　這一事件，再次讓城市雕塑成為公眾關注的焦點。

　　“暴進”式的發展

　　城市雕塑，在國外更多地被稱為公共藝術，自上世紀80年代開始在中國大興發展。“城市雕塑是與改革開放同步走來的，可以説是造型藝術中，各地投入量最大的。”公共藝術評論家鄒文談到，中國的傳統藝術具有鮮明的農業文明特徵。改革開放後，這些傳統藝術並沒有主動貼合城市化，甚至懼怕這種潮流。而城市雕塑卻是主動服務和配合城市化進程，用藝術推進中國城市發展。

　　據不完全統計，目前全國有幾萬座城市雕塑，僅北京市就有3000多座。從外環來看，城市雕塑從業者有好幾萬，比較活躍的有一兩千，長期擁有話語權的有100來人。

　　在30多年的發展中，涌現出了一批城市雕塑精品，如廣州的五羊雕塑、北京的人民英雄紀念碑、甘肅的黃河母親雕塑等。這些雕塑被歷史證明，成為一個城市文化終端的體現。

　　然而，中國城市化的速率太快了。鄒文説，作為緊貼城市化發展的城市雕塑，雖然一直在跟進，卻顯得力有不逮，呈現出的便是“暴進”式發展。短短30年所成就的城市雕塑，可能是以往300年的總和。“30年來，中國城市雕塑總量在積累，質量沒飛躍。”鄒文説，不是沒精品，只是分母太大，精品顯得太稀少。

　　這種“暴進”式發展也引起了各方關注。近年來，各地正努力探索如何讓城市雕塑朝著正確的方向發展，多地已經把城雕規劃納入城市建設規劃總體考慮。如上海市政府2004年批准的《上海市城市雕塑總體規劃（2004－2020）》，將上海城市雕塑的建設脈絡沿著“一縱二橫三環”展開。

　　“奔忙”的藝術家

　　中國的城市化伴隨著經濟轉型。藝術發展的外部環境也發生了很大變化，市場逐步進入藝術領域。市場的介入，一方面為城市雕塑的發展提供了物質基礎，另一方面卻催生了一系列問題。

　　城市雕塑創作週期長，勞務性重。這本就與高速城市化的需求相悖。於是，出現了大量“限定工程”：一座城市雕塑創作之前就有命題、限時的客觀制約。由此造成的是公共藝術受制于出資人。

　　不少人也嘗到了其中經濟利益的“甜頭”，紛紛投向這個行業。在南京、廣州等地，出現了專門生産各種圓球、飄帶等配件的工廠。他們直接模倣國外的作品，組裝成適合當下主題的城市雕塑：“騰飛”、“和諧”……這樣一式N份的成品讓很多地方的城市雕塑千篇一律，磨滅了藝術的創作。

　　急功近利的心態，也讓藝術家形成了攀比心理，比的不是作品，不是成果，而是汽車，是莊園。為了接到項目，他們有很多方法。“我常常把現在的城市雕塑行業稱作‘戰國時代’，藝術家們都在‘奔忙’。”鄒文認為，商品經濟對城市雕塑行業衝擊很大，把藝術家變成了“商場戰士”，把學術、藝術氣氛沖淡了。

　　創作思維亟待轉型

　　城市雕塑存在於城市公共空間，與城市發生了關聯，就不再是一件單純的個人藝術品。現在，很多藝術家仍然認為，城市雕塑是個人作品的社會呈現，把個人的表達強加於社會，要求大眾來接受和適應自己的個性。

　　“大部分人總是想把個人痕跡留在社會。”鄒文説，由此，作品的效果可能大打折扣：公眾可能不認可，可能認為作品不符合城市性格，造成“公共藝術成果先天病患”。

　　鄒文認為，進入公共視域的藝術，首先是公眾意志的凝結物，要符合當下的普遍審美，要服務社會。但並不是説，所有藝術家要完全“委屈”于當下審美。在參照當下的平均審美水平前提下，藝術家們還要增加“提前量”，提前打“補丁”。因為藝術還具有續存性，幾十年後、100年後的審美水平也應該考慮到。

　　鄒文提到，在西方社會，藝術家也追求個性，開明的公眾群並不排斥個性和風格。但中國公民社會正在形成過程中，普遍審美也不可能一步到位。