國畫大師劉旦宅在上海逝世

        2日上午，國畫大師劉旦宅先生在上海中山醫院因病辭世，享年80歲。劉老先生的兒子劉天煒告訴記者，父親走得很安詳，生前已叮囑家屬後事從簡，不開追悼會，家中不設靈堂，謝絕奠儀。他説，父親一直堅持藝術應該回饋大眾、回饋社會，所有作品也將儘量按照這個原則處理。

　　就在劉老先生辭世前一天中午，與先生結下40餘年深厚友誼的本報資深記者鄭重還曾前往醫院探望。“當時他精神不好，腦子卻清楚得很。我們聊了半個小時，他斷斷續續給我講美術界的現狀，感慨畫壇表面熱鬧，實際上難覓像樣的作品，最擔心的便是後繼無人。”鄭重感嘆，“本來我打算明天再去看他的，豈料那竟是我與他的最後一面。”鄭重説，劉老先生外表文弱，骨子裏是“真正的硬漢子”。

　　“他是當代真正的國畫大師，為國畫藝術建立了一種藝術標準。他的離去，帶走了一種標準以及一個時代。”劉老先生生前好友、華東師範大學設計學院院長魏劭農説道。他至今惦念著，劉老先生生前多次提起的三樁未嘗之心願：一是上海至今仍沒有世界級的美術學院，二是心心唸唸想要建起的上海國畫研究院近些年來始終進展不大，三是作為中華藝術精華之精華的書法尚無與之匹配的理論研究。

　　畫不盡的《紅樓夢》

　　劉旦宅主要作品有《曹雪芹生平》(組畫)、《琵琶行》、《洛神賦》、《長恨歌》、《紅樓夢——金陵十二釵》(組畫)、《九歌圖》(組畫)等。他擅人物，兼花鳥，傚法漢唐人物，取道宋元山水，轉益多師，融會貫通，工寫兼長。

　　這是一位執拗的畫家，針對一類題材，人家畫一張兩張，他偏要畫幾十張的一個系列，他畫歷代詩人系列，從屈原、李白畫到蘇東坡、文天祥，他也繪過多套紅樓人物，繪完簡筆繪繁筆，每一套中的人物形象動作或取景或取境均有所不同。1981年11月發行的郵票《紅樓夢——金陵十二釵》轟動一時。在劉老先生筆下，黛玉葬花，緊蹙鵝眉，凝眸處直嘆“天盡頭，何處有香丘”；而寶釵撲蝶，形象穩重端莊，又不失青春少女的天真嬌美，人物個性心思情態盡顯。

　　名士騷客、麗姝媛淑，儘管所繪之人多取自古典題材，所用之法承繼了文人畫的高雅之趣，劉老先生筆下卻有“一代之精神”，總有一些悠長的韻味在畫外。魏劭農説，劉老先生畫古人，並非僅僅為他們穿上古裝，而是“讓今人與古人展開一場跨越時空的對話”。劉老先生常説，我們提倡發揚傳統，但並不是對傳統頂禮膜拜，學習傳統，要有增有減。

　　是畫家，首先是文人

　　劉老先生早有畫名，故鄉浙江溫州的靈秀在他的畫中表露無遺。他幼年家境貧寒，10歲時曾在溫州舉辦過《十齡童劉小粟畫展》，有“神童”之譽。其學堂生涯早在初中一年級就已結束，卻深知繪畫尤其是繪古典人物，歷史掌故、文學背景少不了，日後便在每一次落筆前都有意識地補上。為畫《紅樓夢》，他也將自己“畫”成了一個紅迷，熟悉書中的每一段故事，更熟悉書中的每一個人物。

　　劉老先生的繪畫甚至跨界，講究從中國詩、書中汲取畫的靈感，曾言“詩書畫三絕，世所蘄向……抑詩書有補于畫，畫之氣之韻，多由詩書來。”他崇拜顏魯公的沉雄深厚，也喜好趙佶瘦金體的勁挺灑脫。他筆下的線條往往具有運動感，那兔起鶻落之疾的運筆，讓人不免想到書法的抑揚疾徐。

　　1996年與劉老先生一道赴歐洲旅遊，魏劭農坦言見識到這位中國畫家的國際視野，他關心東西方繪畫之不同，並願意用西方觀念來解釋中國繪畫。鄭重也説，劉老先生每天都看新聞、關注國際動態，“簡直比我這個做新聞的還有新聞敏銳度”。

　　劉旦宅先生的畫，當屬一種文人畫，或水墨或淡彩、或情思橫逸或古樸雅健者，功夫幾乎全是在畫外而非畫內。有人説他是畫家，卻首先是文人，善書畫而兼工詩詞，不動聲色地賦予自己文人的身份。