張張年畫喜盈門：中國傳統年畫藝術

    “爆竹聲中一歲除，春風送暖入屠蘇。”又到我國的傳統節日——春節。而貼年畫則是春節的古老習俗之一。

    年畫，過年期間張貼的一種民間繪畫藝術形式，因時節而名年畫。也有認為，年畫一年一換，張貼後供一年欣賞之用，故有“年畫”之稱。它主要用於新年或歲時節令裝點環境、渲染氣氛，以寄託人們辭舊迎新、接福納祥的願望。年畫不僅是年節和民俗活動一種五彩繽紛的點綴，也是文化流通、道德教育、審美傳播的載體，可以説是民眾美化生活、表達情感、懲惡揚善、寄託理想的一種特殊話語。年畫作為我國特有的藝術形式，起源於古時的門神畫。南朝梁懔所著《楚荊歲時記》載：“正月一日，繪二神貼戶左右，左神荼，右鬱壘，俗謂之門神。”可見，門神畫是年畫的雛形。

    隋唐前，年畫大都是直接畫于桃木板，挂在門上。北宋時，隨著木板雕刻技術的發展，出現了木板印刷的年畫，稱為“紙畫”。南宋李嵩畫《歲朝圖》，具體描繪出貼門神、賀新春的情景。現存最早的年畫就是南宋的版畫《隋朝窈窕呈傾國之芳容》，習稱《四美圖》。畫面是王昭君、班姬、綠珠、趙飛燕這四位古代著名美女。南宋孟元老著《東京夢華錄》卷六：“歲旦在邇，席鋪百貨、畫門神桃符，迎春牌兒，紙馬鋪印鍾馗、財馬、回頭馬等饋與主顧。”並有“除夜換門神、挂鍾馗、釘桃符”之謂。由此可知，宋代已有年畫市場。到明代，由於明太祖提倡過年貼春聯，年畫也隨之沿襲下來，漸漸趨全盛，明萬曆年間的彩色套印木刻《福祿壽三星圖》、《天官賜福圖》等年畫，甚于風行。至清代，年畫的題材越來越廣泛，出現了許多反映一般民眾理想、心願和生活情趣的年畫，如《豐收有餘》、《迎春接福》、《風調雨順》、《五穀豐登》，以及戲曲、故事、傳説、風景、花卉為內容的年畫。同時，年畫的繪製方法更為多樣化，有一半套色，一半手繪，也有套版彩印，更有工筆重彩、瀝粉堆金的，色彩鮮明，畫面熱鬧。隨著時代的變化和發展，如今，一大批現代題材的新年畫不斷涌現，那體現時代特點的年畫題材，像親人的祝福、似好友的問候，構成了改革開放年代人們新春祥和歡樂、平安幸福的特點。同時，年畫走向日常化、實用化、裝飾化、禮品化、收藏化，很受人們的歡迎。

    我國年畫分佈極廣，明清兩代，年畫就已遍佈全國各地。著名年畫産地有天津的楊柳青、山東濰坊、蘇州桃花塢、四川綿竹、河北武強、廣東佛山等。這些地方的年畫不僅具有悠久的歷史傳統，而且還有著獨特的藝術風格。如天津的楊柳青年畫色彩多用粉紫、橙綠，內容多以仕女、娃娃等為題材，素以構思巧妙、線條流暢、構圖飽滿、細巧典雅、諧和柔美聞名；蘇州桃花塢年畫常以紫紅色為主調，表現歡樂氣氛，刻工、色彩和造型具有精細秀雅的江南民間藝術風格，構圖豐滿、色彩明快，富有裝飾性；山東濰坊年畫以紅綠黃紫等色為主，單純、鮮艷，效果強烈，題材以反映農村生活為主要內容，歷來以主題突出、色彩艷麗、裝飾別致著稱；四川綿竹年畫以彩繪見長，具有濃厚的民族特點和鮮明的地方特色。線條流暢，疏密有致，具有強烈的節奏感。構圖對稱飽滿，主次分明，多樣統一。色彩艷麗，強烈明快，構成紅火熱烈的藝術效果；河北武強年畫具有強烈的北方鄉土特色和濃郁的農家氣息，被稱為“民俗生活的大觀園”。版刻以陽刻為主，線條穩健流暢。運用黑白對比手法，不失其古樸、雅拙的風格。色彩用原色，單純而富有變化，強烈而又調和，形成了喜氣洋洋的節日氣氛；廣東佛山年畫多用紅丹作底，色彩強烈，有“萬年紅”的美譽。畫面絢麗輝煌，構圖豐盈，造型誇張，線條樸拙渾厚，極具視角衝擊力；陜西鳳翔年畫多濃紫、大紅、翠綠、黃，或用迭色，色調熱烈，別有風韻；河南朱仙鎮年畫構圖飽滿，線條粗獷簡練，造型古樸誇張，色彩新鮮艷麗，久不褪色。此外，山西的臨汾年畫、福建漳州年畫、安徽宿縣年畫、廣西柳州年畫等各具特色，紛呈異彩，也深受人們青睞。

    年畫，與一些名人也結下了不解之緣。周恩來總理對楊柳青年畫十分關心，曾親臨楊柳青視察年畫，並給當地一畫莊寄來急需的藤黃原料。魯迅對河南朱仙鎮年畫曾給予很高的評價：“朱仙鎮的木版年畫很好，雕刻的線條粗健有力，和其他地方的不同，不是細巧雕琢。這些木刻很樸實，不涂脂粉，人物也沒有媚態，顏色很濃重，有鄉土味，具有北方木版年畫的獨有特色。”現在上海魯迅紀念館還珍藏著魯迅收藏的朱仙鎮年畫作品。1963年3月，四川綿竹年畫在中央美術館展覽，文壇巨匠郭沫若觀後讚嘆不已，欣然作詞《西江月》：“真是洋洋大觀，仿佛回到四川。門神皮影真好看，回憶幼時過年。無怪産生揚馬，後來又有了子瞻。工人手藝不平凡，千載百花爛漫。”著名紅學家、詩人周汝昌對天津楊柳青年畫讚不絕口：“楊柳青青似畫中，家家繡女竟衣紅。丹青百幅千般景，都在新年壁上逢。”

    新年來臨，人們又在忙於買年畫、貼年畫，一派熱鬧景象。但願那內容、形式俱佳的新年畫，為人們的生活增添情趣，也帶來新年的深深祝福。（文/繆士毅）