本質上看，《飲食男女2012》跟徐克的《龍門飛甲》並無差異，都是版權方利用前作余威改頭換面榨取剩餘價值的行為。李安版《飲食男女》有著濃郁的人文氣息，通過一個典型家庭展現當代人情感生活的矛盾衝突。《飲食男女2012》則偏離了前作軌跡，僅將故事架構保留，因原作之名攻佔中國大陸市場，因而在這部影片裏，兩岸情，三角戀和超豪華會館等爛俗元素蜂擁而至。

　　《飲食男女2012》基本是對《飲食男女》的一次重拍，但這部走出孤島的台灣電影少了中華文化的理性與純粹，多了商業的浮躁與輕佻，讓這部續弦之作難成經典。片中臺詞最多的角色非大媽莫屬。儘管這個標新立異的角色源自前作，但跟前作的白蘋相比，大媽一角明顯過度誇張，神經大條，人物失真。為製造戲劇衝突，編導讓大媽舉手投足透著粗鄙，讓她處處令人生厭，但台灣怎麼説也是亞洲四小龍之一，比中國步入發達社會早得多，大媽再粗鄙再寂寞再饑渴也不至是那副德性。毫無説服力的角色讓影片顯得與現實無關，無法接連地氣。

　　此外，影片進展到後半段迅速變糙。編導追求形式上的從鋪墊到高潮，但高潮來得莫名其妙。老唐僅憑肉眼認出了大媽，大媽僅憑味蕾認出了老唐。灰姑娘的鞋子在片中成了大媽的嘴。兩個女兒的情感歷程更是莫名其妙。編導沒能給出瓦爾跟台灣男友的情感基礎，因而瓦爾拒絕高帥富，鍾情呆笨矬的行為難被理解。編導將小蘭的情感線索處理得更是草率，無厘頭的分手與無厘頭的和好都顯得極不走心。

　　有趣的是，《飲食男女2012》中男男女女的關係比較清新，少了前作從食色入手的現實主義。李安版裏不光有美食，還有大量對性的描寫。食色代表了最根本的人生態度，而《飲食男女2012》裏性的一面完全缺失，幾對男女的關係僅限牽手，沒有哪怕一次約炮。

　　《飲食男女》的大部分場景發生在豪華會館，這個世外桃源確實霸氣外露，但這一閃亮布景恰恰成了全片最大敗筆。豪華會館的時尚氣息時刻給人以職場冷冰冰的職業感覺，完全剔除了前作中濃郁的家庭氣息與生活氣息。這樣的背景儘管起到了景觀作用，滿足了公眾對新貴階層的獵奇心理，但對藝術性毫無助益。

　　演員表演方面，各路人馬完成得非常到位。不論臺本如何，霍思燕、張孝全、曾江和歸亞蕾的表演都令人印象很深，只是影片商業味太濃，沒了《飲食男女》的藝術純粹，每個人的表演都很商業。

　　《飲食男女2012》只是又一部借經典之名在中國大陸二次套現的電影。劣質粗糙的劇本和急功近利的定位讓影片看來十分淩亂。影片本身既非大陸的鏡子，亦非台灣的名片，折射的東西不接地氣，兩地不討好。如果忘了李安那版，將此片當個普普通通的時尚題材來看，或許會有收穫。