2010年元旦剛過，離春節還早，外來打工者在夜晚的首都街頭看到蜿蜒的長隊，不禁哀嘆：這麼早就排隊買火車票，看來今年又回不去了。

　　事實上，那些排隊不是買票回家的，而是買票看電影《阿凡達》的。為了看到3D版尤其是3D-IMAX版的影片。

　　票房百億，是賺是賠？

　　2010年中國內地城市電影票房收入是101.27億。幾部“巨頭”式電影一目了然：作為全球商業電影的新標桿，《阿凡達》收得13.7億，年末三部國産大片賀歲，截至今年1月2日的統計，總共産出近13億；年中《唐山大地震》6.73億，造就國産單片票房新紀錄，再加《盜夢空間》的4.4億，一共近38億。超過全年1/3的票房，裝進了這6部電影的口袋。

　　地産界名人潘石屹素有外號“潘十億”，現在他多了兩個電影界的兄弟，“馮十億”和“葛十億”。

　　年末賀歲三大片在12月收穫13億，葛優“全趕上了”。馮小剛導演的《唐山大地震》和《非誠勿擾2》兩部影片，在一年的影市裏産出超過11億元，成為史無前例的票房頭牌。雖然他的電影總是伴隨著爭論，雖然他由以往的讓人笑變成讓人哭，但他一個人的成績幾乎可以抗衡所向披靡的《阿凡達》，為國産電影票房收入繼續領先進口分賬大片做出傲人貢獻。

　　2010年，內地票房總額的56.3%是由國産電影産出的。

　　國産電影“過億”，似乎越來越不是件難事。去年票房超過億元的國産片共有17部，包括《杜拉拉升職記》、《越光寶盒》和《大笑江湖》這樣的中等投資規模的電影。票房超過千萬的則有59部。2010年度中國誕生的526部故事片中，這些電影站在金字塔頂；塔底仍有半數影片不見天日，電影局公佈的數據稱，去年進入城市主流院線的國産影片是260多部。

　　這260多部國産片分享57億多的票房，更準確地説，收入排前10位的分了30億左右，其餘250多部吃掉剩下的一小半。電影公司在公佈影片成本時含有水分，這幾乎已是行業慣例，所以很難弄清在百億之年，這260多部上了銀幕的國産電影整體是賺了還是賠了。

　　也許可以對比最賺錢電影和最賠錢電影的投入産出比。2010年最賺錢的國産電影，不是《唐山大地震》也不是《讓子彈飛》，而是成本1000萬的二維動畫片《喜羊羊與灰太郎之虎虎生威》産出1.3億票房。據中國電影網統計，上片之後最賠錢的國産電影叫《驚情》，號稱2500萬成本，票房收入10萬元。

　　每天4塊銀幕拉起來

　　從2009年下半年起，《新京報》文娛版的影訊廣告開始膨脹，從之前每次不足半個版，到2010年初接近一整版。到去年下半年，面積又翻一倍，基本維持在將近兩個整版。一位廣告業務員介紹説，以往的有效客戶只有5-10家，現在是20-30家；還有同一品牌下又開了新影院的，廣告面積也要增大。

　　2010年的影院建設，電影局在年末通氣會上的形容是“如火如荼，速度飛升，超出預期”。這一年全國多出了313家嶄新的影院，1533塊嶄新的銀幕，平均每天都有4塊銀幕拉起來。而2009年的相應數字是142家和626塊。

　　大量城市新影院的開張，趕上了2010年的一件潮事：團購。城市裏看電影的人，恰好大都愛上網也很容易加入團購大潮，團購成了新影院促銷的利器。9月，北京星美院線一家12廳新影院開張，與合作網站推出團購，42塊，兩張電影票兩瓶水一份爆米花，賣出近7萬套。20個廳的華誼兄弟影城開張，推出29塊兩張電影票的團購，迅速賣出20萬張電影票。

　　若你以為低價電影票時代從此開始，你錯了。新的影院在以強力促銷手法換來消費者認知之後，會逐漸減小優惠票價在銷售額中的比例，“逐年提高平均票價，這是每一個影院經營者必須做的。”一位業內人士説。團購的甜頭並不持久。時至年底，賀歲大片掀起又一輪觀影熱潮時，北京一位團購影票消費者連續3天下班後想去看電影，都吃了閉門羹。售票處告訴他，黃金時段場次都是包場，他能看的場次，最早也是10點半的。

　　貴州安順，這個三十多萬市區居民的小城，去年2月剛開張了目前惟一的影城，3塊銀幕共316個座位。星期六下午的一場《三笑之才子佳人》，零售票價40塊。這在京滬穗算低票價了，但在房價3000元每平方米出頭的地方，就顯得相當過分了。何況還是一部被媒體稱為低智、乏味的影片。

　　中國電影業的主角更像是錢

　　突破百億的票房，國産片産量、新影院數量的增長，都證明一件事：錢在以跑步的速度進入電影業。有錢説明電影火了，有錢又未必能保證電影能更好。

　　錢可以讓人膽子更大。《阿凡達》熱潮和巨大利潤使中國電影界一時熱衷談論3D。影視製作人張紀中2010年5月公佈了一個富有想象力的計劃：準備開拍3D-IMAX版《美猴王》三部曲，每部成本一億美元。他隨即開始為這一計劃四處募集資金，因為規模宏大而梗概遲遲不能落聽，這個計劃至今仍是一廂情願的狀態。

　　錢也能讓人步子更快。10月，一向勇於嘗試的導演阿甘拿出了他的“亞洲首部全3D電影”《魔俠傳之唐吉可德》，速度令人咋舌。影片被觀眾評為“故事尚屬言之有物，3D效果連小朋友也騙不了”。

　　錢有時候也把電影人弄得挺淩亂。香港導演彭浩翔在上海電影節的論壇上講自己的經歷：“有個煤礦投資人來找我，説你他媽的給我拍一部藝術電影，拍什麼沒關係，最主要是讓我的女朋友演女主角，然後讓她到各國去走紅地毯。”

　　錢又把另一些電影人搞得很鬱悶。王小帥在北京試映新片《日照重慶》，喚來“第六代”好友賈樟柯和婁燁。賈樟柯上臺朗讀了整整4頁紙的長文 (刊登于2010年7月22日《南方週末》，題為《我不相信，你能猜對我們的結局》)。他回憶2003年主管部門給“第六代”導演解禁，“有一位政府官員説，今天我們給你們解禁，但你們要明白，你們馬上就會變成市場經濟中的地下電影。”

　　領導不幸言中，《日照重慶》是王小帥最有商業氣息的電影，但以2000萬成本回收300萬票房，名列2010年票房虧損影片前十。照市場規律，這肯定是要“被地下”的。努力進入公眾視野，多年來卻從未獲得大眾意義的市場認可，他們有理由感到尷尬和落寞。但抱怨又沒有用，尷尬中需要做的是選擇。

　　2010年，中國電影業的主角更像是錢而不是電影。人們在議論過《山楂樹之戀》和《讓子彈飛》之後，更加熱烈地議論張藝謀公司的年終獎是不是真發了房子，姜文公司的年終獎是不是真發了汽車。在“漲”字當頭的年代，對錢的關心和追求成了迫不得已的時代精神，並不只在電影行業。錢潮洶湧，沖淡了我們對跟錢無關的關注，比如寧浩的《無人區》還是沒有下文……