“90後”的風采——曾宓書法題跋展

曾宓 魚之樂 182×97cm

　　由中共浙江省委宣傳部、浙江省文學藝術界聯合會主辦，浙江美術館、浙江畫院承辦，美術報協辦的“我，90後——曾宓書法題跋展”4月27日下午在浙江美術館拉開曼妙的幃幕，展覽分“人間正氣”、“春景遐思”、“大智若愚”三大版塊，整個展廳佈置充滿金石與水墨意味，傳統現代相輝映，率真慎微互表裏。

曾宓

　　曾宓，號三石樓主，1933年出生於福建省福州市。1957年考入浙江美術學院（現中國美術學院），得潘天壽、顧坤伯等名師親授。1962年畢業于中國畫係山水科，1984年調入浙江畫院任專職畫師。現為浙江畫院藝委會委員，國家一級美術師，中國美術家協會會員，浙江省政協第六、七、八、九屆委員，享受國務院特殊津貼。

　　全科醫生型畫家曾宓先生格調技巧當代一流的“宓境”之畫符號性強，“營養豐富”，吸引無數“蜜蜂”，奠定了他在繪畫界的至尊至隆地位。曾宓先生獨具一格的書法創作也嘯傲書壇多年，而他的近期金石拓片題跋書法的“宓境”無疑會讓真正懂書法史的人驚呼意外：原來書法不僅可以這樣寫，並且可以與金石拓片的“圖銘”合二為一，成為既能指向內容形式，又能指向意象情趣的“美術創作”。沒錯，曾宓先生的書法自始至終都是美術的，如果缺乏這個認識前提，我們對曾宓先生書法的評價就一定只能是隔靴搔癢了，遑論客觀。

曾宓 講真話 58×100cm

　　“宓”是“密”的初文，本義是安靜的密室。《説文》：“宓， 安也。”曾宓先生現今的生活狀態是深居簡出，藝術狀態亦是深居簡出，不太喜歡熱鬧、不太喜歡出風頭是他的“密室（秘色）”。但“密室”自有風景這邊獨好的桃花源，曾宓先生用心耕耘澆灌，燦然蓬勃。古典的每一幅經典中國畫對空間和光線都具有相對程度的要求，曾宓先生秾逸清艷、溫雅綿密的繪畫十分注重這種效果的借鑒，其書法猶不例外。通過筆墨錘煉，于密不透風中凸顯光線明暗和空間分割的“隔則深”是曾宓先生不可向外人道的超級本領。他的宿墨書法似乎來自黃賓虹影響，實際上他在黃賓虹的基礎上遠遠邁出了拓展的步伐，砌起了瑰麗的別業，誠《詩經》大雅·卷阿所雲：“鳳皇鳴矣，于彼高岡。”

曾宓 和而不同 70×140cm

　　學黃賓虹，固然要學他的技巧，更要學他晚歲的孤單、寂寞、執著，他的繪畫是近現代畫家裏最接近藝術地自然的，卻又最拒絕逼真地去臨倣寫生自然，終於變成超越古人、超越時人、超越個人的偉大畫家。曾宓先生活學活用黃賓虹思想，反對“清一色”，在他的“宓境”書法內注射了滿滿的《易經》理念，躲進小樓成一統，“幽人貞吉，中不自亂也。”以“正脈”的書法立場觀照會覺得他“玩得過火了”，在他恰恰是隨便旁人如何褒貶，我自步步為營，我自“玩得深沉”，玩出肌理涵融、漬化凝神的“宓境”新天地——曾宓先生時常揮舞一下手，語調短促而有力：“書畫書畫，書法在前，畫畫在後，書法比畫畫重要。我要用自己的方法，自己的作品證明給別人看。”事實證明曾宓先生皓首窮經，焚膏繼晷融入新的元素的“新書法”越來越走向成功的康莊大道，是“寫付”給時代的書法寶典之一。清·劉熙載《書概》：“書，如也，如其學，如其才，如其志。總之，曰如其人而已。賢哲之書溫醇，俊雄之書沈毅，畸士之書歷落，才子之書秀穎。”曾宓先生的畫家書法另立法門，筆如流星，若用一個詞形容，則可謂：淵玄，帶點俏皮的、古香的、氤氳的、顏色的、立體的、“圖—底”的、跨界的、洪荒的淵玄，“探道好淵玄，觀書鄙章句”，眾妙之門，玄之又玄，“稟玄元而陶衍”。

曾宓 良知乃吾師 89×69cm

　　稟玄元而陶衍的“宓境”書法是畫家書法，也是書法之畫，特別是這次金石拓片的題跋書法代表了曾宓先生壯士斷腕、涉險求索的膽氣、才氣、真氣，運思精微，襟靈莫測。他根據不同的拓片對象施以“各美其美”的真、草、隸、篆、行五體，剛柔相濟、大小隨機、濃淡無定；選擇的詞句內容往往出其不意，或長或短，或雅或俚，或游離或粘連，風情萬種；“書跋”墨韻儘量映襯拓片“畫面”的風格切換，鬆緊適度，密不忘疏，漬跡禪機；復配之以多姿多彩、工野疊加的“曾宓式派生印記”，奏響了古今交匯、奇正環抱、書“畫”合巹的曾宓“宓境”書法，隱含一種追索意味的歷史感。《墨經》：“力，形之所以奮也”，賞味曾宓先生充盈內力的“拓跋”，淵玄之外，爽然“大風起兮雲飛揚”，不敢想象他已經是快九十的老翁了。