《意·幻——鷗洋·楊纓 雙個展》在中國美術館開幕

展覽海報

2020年12月10日，由中國藝術研究院美術研究所主辦的《意·幻——鷗洋·楊纓 雙個展》在中國美術館隆重開幕。該展由中國美協美術理論委員會主任、《美術》雜誌社社長兼主編、博導尚輝擔任策展人及學術主持，著名主持人楊瀾主持開幕式。

中國美術館副館長安遠遠在開幕式上代讀全國政協常委、中國美術館館長吳為山賀詞

全國政協常委、中國美術館館長吳為山給展覽發來了賀詞，他首先對鷗洋和楊纓母女倆的《意·幻——鷗洋·楊纓 雙個展》在中國美術館成功舉辦表示祝賀。吳為山館長的賀詞溫暖感人，他提到：“中國美術館收藏有你們親人楊之光的作品，楊先生雖已遠行，但他作品中的主題性、人民性、詩性、以及在中西融匯中所展現出來的創造性，已成為中國美術的重要組成而永載史冊。”“今天，你們母女倆來了，帶著你們的創造，帶著你們對中國美術館的深情，展示的不僅是作品本身，我們從中也可以看到兩代人的不同審美與表現。你們在相互的竊竊私語中，在爽朗的笑聲中，在會意的表情中，互為點讚。藝術充滿真，畫面洋溢愛，表現飽含情，色光融融，意態萬千。”吳為山説，“人走茶不涼，人來情更真。作為我本人，在青少年就知道鷗洋、楊之光，那《礦山新兵》中的朝氣，那《激揚文字》中毛主席目光的深邃，以及這些作品中與一般中國畫所不同的‘光’的表現，都深深印入我們的記憶。”

何家英致辭

中國美協副主席、中國文史館館員、中國藝術研究院博導何家英在致辭中説：“因為她們的善良促成了她們的繪畫風格，在鷗洋老師和楊纓的作品當中能看到她們本身的藝術世界。這個藝術世界充滿著美好，她們的善良所體現出來的幻想的世界，或者説我們期待的世界就是這麼純凈、這麼幸福、這麼燦爛，這恰恰是藝術極大的功力。我們今天往往都忽略了藝術具有的善良的本性，仁愛、善良是藝術非常重要的一個起點，正是因為從這個角度，藝術進入了一個非常高的哲學境界，它表現了藝術所揭示出來的人的最真實的狀態，因為它對世界的認識理解超越了倫理和世俗，它是從仁愛的心來看待世界。”

尚輝致辭

尚輝認為，楊纓作品的主色調是粉色、紫色和藍色。這些色彩給予人的審美經驗往往是高貴、典雅、溫婉和美妙，猶如月光下所能夠看到的那種似具象又抽象的一種夢幻般的色彩。而這些色彩都顯然是歐洲油畫作品中的經典色彩，好看卻未必能夠用得好，但楊纓卻通過彩墨對其進行了轉化、提煉和昇華。

田黎明致辭

中國藝術研究院國畫院院長、中國美協國畫藝委會主任田黎明在致辭中表示：“我感受到鷗洋老師的作品透著人生的寬廣境界，從平常心道出了平常生活，呈現出她的人格力量。鷗洋老師與楊之光老師是我們的先生，兩位先生平淡質樸，認真教書育人，認真做學問，認真畫畫，兩位先生所想所做所學所達到的一致性已融為今天學術的品格和人格精神，成為我們後學的榜樣，使我們後學深受教育。楊纓是受到父母的影響，她對真善之美的體驗和藝術的追求都是在自覺的努力中融入在她的畫面裏，楊纓在中國畫的探索中始終持有人與自然的融合。她畫自己內心的嚮往，在她求新求變的作品中找到了自己的方位，以自然清澈的審美呈現了楊纓夢幻般的清新意境，這既是她的理想世界，也是她對現實生活創造的轉換。”

鷗洋發言

鷗洋和楊纓是兩位當代十分具有特色的女性藝術家。

鷗洋是廣州美術學院教授、中國油畫學會理事、法籍著名畫家趙無極的學生。鷗洋被稱為“中國意象油畫的拓荒者”，是楊之光先生的夫人、楊纓的母親。鷗洋早期作品風格傾向寫實，1985年開始“東方意象”油畫學術探索，她較早提出意象油畫概念並付諸創作實踐，她的作品消解了油畫的空間造型，以任意變化的符號、圖形指代事物，畫面呈現出半具象半抽象的意念性的形象。

楊纓發言

而另一位女性藝術家楊纓，在少年時代已展露了出眾的才華，她少年時期就讀于廣州美術學院附中，並以第一名成績被保送到廣州美術學院版畫係，後留學美國藝術深造，回國後又在廣州美術學院攻讀中國畫碩士研究生，獲碩士研究生學位後留校在國畫係任教，現為職業畫家。在楊纓的當代絹本彩墨藝術世界裏，山水、植物、動物、女性皆在她的夢幻作品中獲得新生，她以她獨特的女性視角和藝術語言自然而然地將其付諸筆端。

嘉賓合影

楊纓的作品引入審美美學的新觀念，率先開始了技術和審美意味上的嘗試。她的藝術實踐，給當代國畫藝術的創新尋找出一條與眾不同的“繼往開來”之道路。

鷗洋注重“意”的提煉，畫家努力將自己一生的經歷和感悟昇華到“意”的純化之中；楊纓偏重“幻”的生發，畫家竭誠用自己的夢想抵抗現實。這是女性對待現實的兩種人生態度，而她們都通過繪畫不露痕跡地呈現了自己的這種心理真實。

學術研討會現場

當日下午，《意·幻——鷗洋·楊纓 雙個展》學術研討會在中國美術館順利舉辦，研討會由尚輝主持。何家英、田黎明、王仲、徐虹、張敢等藝術評論家及學者發表獨到看法和觀點，肯定了鷗洋、楊纓兩位藝術家的藝術創作。

據悉，《意·幻——鷗洋·楊纓 雙個展》將持續至12月21日。

展覽現場

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