第十屆上海國際電影節今天開幕，金爵獎的角逐和評選令人矚目。在今年16部參賽候選影片中，有大師作品，有導演處女作，有社會問題劇，也有浪漫魔幻片，風格多元，特點各異。綜觀16部影片，參賽片類型大致分為四類，每種類型片的角逐都頗有看頭。

　　歷史片 中日導演比拼

　　大師作品一般很少在競賽單元出現，一方面因為大師們都淡泊名利，不再與後輩爭奪榮耀；一方面也因為大師愛惜羽毛，怕老馬失蹄，所以影迷就少了很多眼福，無法看到精彩的大師對決。不過這次金爵獎打破常規，中國導演田壯壯和日本導演山田洋次不約而同攜帶著最新影片來參賽，兩位導演的新作《吳清源》和《武士的一分》，雖然一個主人公是真實歷史人物，另一個是虛構的人物，但都全力刻畫人物，一場龍爭虎鬥在所難免。

　　警匪片 港式影片亮相

　　説到犯罪片，港式警匪片是中國的“拳頭産品”。杜琪峰的金牌編劇遊乃海首次擔當導演，他做編劇時非常擅長在鏡頭語言與角色語言上下功夫。在《跟蹤》中，遊乃海運用多種警匪片經典元素，片中滿是出人意料的跌宕起伏而又峰迴路轉，打造出“跟蹤美學”。奧地利影片《錯位的審判》更注重刻畫犯罪心理，影片以 1928年法西斯主義興起時期的奧地利為背景，編劇根據一份被封藏了75年的庭審記錄創作了劇本——一位年輕的攝影天才菲利普被捲入詭異的殺父案件，這起案件的審判在當時引起世界轟動，遭受不公正審判的菲利浦二戰期間被赦免後，移居美國，成為一名頂級攝影師……究竟戲劇性強的港式警匪片佔上風，還是歐洲真實案例更打動人，這種比較本身就充滿了懸念。

　　寫實片 家庭觀念撞擊

　　家庭，是現實主義電影中著力表現的內容。本次參賽片中有兩部影片，用全然不同的方式來闡述對家庭的理解：德國影片《完美計劃》選擇一個家庭進行解剖，三個人到中年的女兒為籌劃母親的生日派對聚到一起，是一齣講述愛、責任、家庭、孤獨、獨立及尋求屬於自己的快樂的悲喜劇。而《逃往瘋人院》取自真實歷史，1934-1976年間，瑞典法律強制對一些被認定不適合生育的女性實施絕育手術，以製造出“新人類”。少女雅楚被送往一家專門收治所謂精神異常女性的半封閉醫療機構，雅楚在那裏和看門人相戀，還懷上了孩子。為保住腹中的孩子，她不惜裝瘋賣傻，以致被送往瘋人院。在不公正的社會制度下，對於普通家庭的嚮往卻只能在瘋人院裏實現，這本身就充滿了強烈的諷刺意味。

　　魔幻片 關注家庭教育

　　被譽為造夢機器的電影不能缺少魔幻和浪漫，當拉丁美洲的魔幻現實主義碰上狂熱的西班牙浪漫會有什麼樣的結果呢？《瘋狂的薩穆埃爾》是西班牙最有前途的新生代導演聖阿莫埃多自編自導的第二部電影作品，講述了一個離奇的愛情故事：薩穆埃爾自童年起就有一種奇怪的毛病，有時他會突然喪失聽説或者行走的能力，當他遇見和他一樣擁有怪異性格的女孩孔蘇埃爾，兩人漸漸發展出了一段不同尋常的關係。《未曾流失的時間》以公路片為載體，講述青年的迷惘和叛逆，女導演梅塞德斯法裏爾斯原是一位阿根廷作家、演員和教育家，本片是她自編自導的電影處女作，這是一個充滿魔力幻想與時間逆轉的故事，體現了她對家庭教育的關注。

責編：王晶