第60屆戛納電影節于當地時間5月27日晚正式落下帷幕。以英國巨匠斯蒂文弗萊爾斯為主席的評委會，經過焦灼的討論、艱難的抉擇，最終將至高無上的金棕櫚枝授予羅馬尼亞影片《四月三周兩天》(4 Months, 3 Weeks And 2 Days)。就在幾天前，羅馬尼亞作品《加州之夢》(California Dreaming)剛剛榮膺一種關注單元最佳影片--同一國家在一屆電影節上稱霸兩大部門，可謂風光無限。

　　出征前即被羅馬尼亞國內媒體寄予厚望的《四月三周兩天》在戛納當地初露鋒芒後，便立即獲得最高的媒體評分。儘管少女墮胎的故事題材略顯黑色，但有同屬"墮胎係"的《維拉德雷克》問鼎威尼斯電影節金獅大獎的舊跡在前，黑馬《四月三周兩天》的爆冷奪魁亦毋須稱奇。能將一樁醜聞放大為針砭時弊的社會諷喻，而非僅作為噱頭炒作，無疑是這位無聲無息的選手一舉登上王座的殺手锏。

　　無獨有偶。去年，羅馬尼亞影片《布加勒斯特東12點8分》、《無醫可靠》分別在歐洲電影獎和紐約影評人協會獎等重量級賽事上脫穎而出，已讓歐美同行在瞠目結舌之餘，開始更廣泛地關注這個東歐國家近期在發展電影業方面取得的成就。由是，此番再受六十大壽的"電影節之王"戛納首肯，頗具水到渠成、錦上添花的意味。

　　年僅38歲的青年導演克裏斯汀蒙吉，2000年才憑三部短片入行，即便2002年的長片處女作《西方》(Occident)一舉贏得特蘭斯瓦尼亞電影節最佳影片，仍被國際媒體揶揄"倚仗地緣優勢"。孰料第二部電影長片《四月三周兩天》便令蒙吉輕鬆摘取棕櫚枝，順利完成"最佳新人→國內制霸→問鼎戛納"的驚異三級跳。名不見經傳的"草根"履歷從此平添傳奇的一筆，今後儼然東歐電影的未來之星。

　　相比之下，評委會大獎得主《殯之森》(?[もがり]の森)的河瀨直美導演，可謂戛納的"老相好"。河瀨當年那部書寫戀戀鄉情的處女作長片《朱雀萌燃》創造的金攝像機獎(最佳處女作)史上最低齡的紀錄，至今無人打破。經歷《沙羅雙樹》的鎩羽而歸後，第三次西征的《殯之森》終於豪奪評委會大獎，可喜可賀。

　　被國內評論人士譽為"一生都在致力於拍攝回憶"的河瀨，對"死亡"的迷戀溢於言表。閒靜、淒美、感傷……，一位方剛而立的女性擁有如此悲天憫人的情懷，堪稱超齡的徹悟；而關乎親人、友人的各種紀錄片的拍攝，又練就了一身平易簡約的寫實功底；配合女性導演特有的細膩映像與對角色心理的微妙刻畫，《殯之森》的勝利毫無懸念。

　　面對東歐、東亞的強大火力，江湖風聞"內定大獎"的法蘭西本土勢力以《潛水鐘與蝴蝶》(The Diving Bell And The Butterfly)的最佳導演獎喜獲犒慰。儘管未能如東道主所願，但朱利安蕭貝爾導演仍可憑此獎項名垂青史--"新表現主義流派畫家"的獨一無二齣身，使其成為"畫而優則導"的影史標簽。

　　因罕見重症陷入癱瘓的男主人公(同名自傳作者)，以全身上下唯一一塊能繼續工作的眼部肌肉、依靠眨眼完成對坎坷生涯的總結。恰似標題中的兩極對比：儘管肉體的殘障仿佛史冊中的著名酷刑"潛水鐘"(將死刑犯綁至巨鐘內沉入海底，讓其在無力掙脫的狀態下痛苦溺斃)，但思想的自由卻幻化為翩翩起舞的蝴蝶。蕭貝爾祭起淩厲而華麗的剪切實現追憶的敘事舞臺的繽紛跳躍，用畫家的獨具匠心，在銀幕上有條不紊地描繪出意識的一念三千、瞬息萬變。一尊最佳導演的獎盃，凝結著對藝術探索的著力肯定。

　　《驅逐》(The Banishment)的俄羅斯影帝康斯坦丁拉瓦尼科與《密陽》(Secret Sunshine)的韓國影后全度妍更為花甲高齡的戛納電影節注入國際化色彩。賽前公認實力不容小覷的斯拉伕兵團雖失意大獎，卻在表演獎項意外開花--作為處女作《回家》擒獲金獅的安德烈日瓦金採夫的第二部長片，《驅逐》的品質雖僅屬中上，但日瓦金採夫善於調動演員情緒的特長仍有目共睹。回想《回家》的父子三人嘆為觀止的演技，《驅逐》奉獻影帝的結果豪無意外。"半島第一演技女優"全度妍力挫包括同胞樸智娥、"爵士小天后"諾拉瓊斯在內的一幹高手勇猛封後，不啻本屆戛納電影節的巨大驚喜。平素不以美艷取勝的全氏，以喪夫喪子進而喪失信仰的無助女性形象攬過殊榮，"國民演技瑰寶"的一段佳話新鮮出爐。繼梁朝偉、柳樂優彌、張曼玉之後，又一位東亞演員斬獲戛納演技獎；同時，全度妍又與河瀨直美交相輝映，一演一導，構成東亞勢力"陰盛陽衰"的兩朵奇葩。

　　改編自同名漫畫的法美合拍片《我在伊朗長大》(Persepolis)，借小女孩的成長歷程以小見大，窺視伊朗數十年的社會變遷--黑白繪風與厚重題材極大程度掩護了"輕"的動畫性質，助這部"另類史詩"勇奪評委會獎。一同分享此榮譽的還有墨西哥電影《沉默的陽光》(Silent Light)，真愛與家庭的兩難選擇令同屬小成本的《沉》一鳴驚人。反觀《迷幻公園》(Paranoid Park)的加斯范桑特尷尬領取的所謂"戛納60週年特別獎"，則十足是對好萊塢方面進行補償的"安慰獎"嘴臉。

　　曾于本土斬獲金熊大獎的土耳其裔德國影人費斯阿金，以三段式結構收入最佳編劇獎，儘管這已是多線並行的劇本第N次出人頭地，但愈演愈烈的群戲之火依舊熊熊燎原。開個玩笑，不知評委會中的伊斯坦布爾同鄉奧爾罕帕慕克文豪"暗中"發揮了多大作用(^_^)？其他，金攝像機獎最佳影片(最佳處女作)被以色列作品《MEDUZOT》拿下；增設的"第二名"金攝像機特別獎由美國電影《控制》(Control)收入囊中；最佳短片單元的冠亞軍分別是墨西哥的"短片金棕櫚獎"作品《VER LLOVER》與新加坡的"短片評委會獎"作品《AH MA》。

　　艾米爾庫斯圖裏卡、科恩兄弟、王家衛、亞歷山大索庫洛夫、昆汀塔倫蒂諾、大衛芬奇等一乾老將，在各領風騷的革新時局下，淪為被後浪推上沙灘的前浪、被新桃換上門扉的舊符。《給我承諾》、《老無所依》依舊功力強勁，但曆盡滄桑的戛納電影節以驚喜頻出的結果明確表態：承前啟後，繼往開來，江山代有才人出……。

　　第60屆戛納電影節至此閉幕。以東歐、東亞為代表的"東風西漸"，對西歐和好萊塢進行了一次規模浩蕩的洗禮。在此基礎上歐、亞、美、拉各有獎項，則體現出全球化的戛納在六十華誕之際總結陳詞的平和心境。羅馬尼亞、俄羅斯的復蘇，讓傳統歐美豪強備受衝擊；而日韓競艷的景色，足以令蒸發于主競賽單元的華語電影相形見絀。從來不是中國電影人福地的濱海小城，卻總能帶給我們自問自省的憂患意識--感謝你，戛納！

責編：同星