馬季在中國相聲史上的地位毫無疑問。他承上啟下，一方面他擁有足夠深厚的基本功，兩位大師曾經為了爭他做徒弟而差點打起架來；另一方面他開啟了相聲的電視時代。然而無論如何，必須承認的是，相聲正在衰落，同樣因為新興媒體的興起，電視、網絡讓相聲開始缺乏娛樂性。一些人一個時代的蜜糖，是另一些人另一個時代的砒霜。

　　黃一鶴：馬季心裏總裝著觀眾

　　昨天（20日）下午，五屆春晚總導演黃一鶴在電話裏深情回憶了馬季生前的點點滴滴。“１９８３年時候，馬季先生已經五十歲了，可是他開會時候最認真，小夥子們開會經常坐不住，開半個小時會就要出去溜達一圈兒，但是馬季先生就一直在那兒坐著，從不出去休息。”

　　但是，最讓黃一鶴感動的卻是１９８４年春晚的一件事：“那年春晚，馬季先生説的《宇宙牌香煙》非常受觀歡迎。演出結束以後，演員們都集中去吃夜宵，可是我找了半天也沒找到馬季。我急匆匆跑到後臺一看，馬季正跟那兒接電話呢，我説你跟這兒接誰的電話呢？結果一聽，他竟然拿著電話説單口相聲呢。等電話打完了，我才知道，首鋼的一位工人沒來得及看春晚，他打電話給節目組，一定要聽馬季説相聲。馬季毫不猶豫地拿起電話，給那位工人説了一段兒長達十幾分鐘的單口相聲。”黃導演説到此，又特別強調説：“馬季心裏裝著觀眾，所以才能單獨給一位首鋼工人開個相聲專場，這是對他與觀眾的血緣關係、對他人品的最好寫照。”

　　吳文科：他是歌頌相聲大師

　　作為相聲藝術的研究者，中國藝術研究院曲藝研究所所長吳文科一直關注馬季。吳文科表示，任何一個相聲演員都是承上啟下的，比如大師侯寶林等。但馬季繼承了傳統相聲中健康的部分，他的起點更高，而且在推陳出新方面，做得更為突出。“在‘啟後’方面，他是新中國相聲界承前啟後的典型代表，他表現新生活的系列相聲最有影響力，是歌頌類相聲的代表人物。《打籃球》、《英雄小八路》等作品受到人們的廣泛歡迎。”

　　“馬季的口齒、節奏、包袱等掌握得都非常好，功力非常深厚。”吳文科如此評價。他表示，不僅在相聲表演上，在相聲理論建設方面，馬季也做了很多思考。“他的一些文章、談話表達了對一些低俗段子的痛心疾首。上次我們通電話的時候，他還表示要跟我坐下來好好談談。”

　　吳文科表示，馬季給相聲界留下的遺産很多，比如對相聲的熱愛，比如對相聲的推陳出新，比如對新人的提攜。但他突然逝世，也造成了相聲界的重大遺憾。（記者王菲 張守剛）

　　十大笑星今安在

　　１９８５年，吉林省曲藝協會組織票選出來了“十大笑星”；從此，“笑星”這個名詞也隨著馬季、姜昆等人紅遍大江南北，而當初這些紅火的演員，現在有的已經去世，有的退出舞臺，有的歸於平淡，也有的還在為相聲努力。

　　■馬季：當年以最高票數當選十大笑星之冠的馬季，于昨日心臟病突發撒手人寰。

　　■姜昆：除了相聲演員的身份之外，他還于１９９８年觸網創建了昆朋網城，並於２００４年擔任了中國文聯曲藝家協會的黨組書記。不過１９９１年《著急》中“老急”之後的姜昆，就很少再有什麼有影響力的段子。

　　■李文華：１９８５年，李文華因喉癌做了全喉切除手術，再也説不了相聲了。現在，李文華已經近八十高齡，在家裏看看書、聽聽廣播，專心致志地陪伴老伴過家居生活。

　　■趙炎：１９８７年，趙炎與師傅馬季等人搭檔的群口相聲《五官爭功》讓人印象深刻。近幾年，由於身體的關係，趙炎已經很少登臺了。

　　■侯耀文：很多年沒有消息的侯耀文，卻因為郭德綱再火了一把。作為郭德綱惟一的師傅，今年他與郭德綱一起率中國鐵路文工團説唱團進行巡演，但新聞報道中已經名列郭德綱之後。

　　■石富寬：很有趣，郭德綱的師傅是侯耀文，郭德綱搭檔于謙的師傅則是侯耀文的搭檔石富寬。除了春晚和劇場演出外，石富寬這個名字也已經遠離人們視線許久。

　　■高英培：高英培老爺子已經于２００２年２月１４日去世。由於中風，晚年他只能癱坐在輪椅上。

　　■郝愛民：現在他在ＣＣＴＶ上偶爾露次臉，也是在群口相聲中跑跑龍套。某次採訪中，郝愛民表示，“現在我對相聲藝術的理解有些模糊”。

　　■師勝傑：“郝市長”師勝傑當年是十大笑星中惟一一個北京以外的笑星。２００４年春晚，師勝傑的相聲《今天我上鏡》被認為“格調不夠高雅”，臨直播前被斃。此後連春晚的相關新聞裏都找不到師勝傑的名字。

　　■常寶華：常寶華是“常氏相聲”的第二代傳人，曾和馬季同時成為中國曲藝牡丹獎首批獲獎者。日前的春晚三審，常寶華與新搭檔奇志的相聲《我要紅了》影射今年娛樂圈炒作和“潛規則”，頗得好評。（葉清漪）

　　衰落的何止是相聲

　　在馬季先生逝世的這一晚，我們來討論如今相聲發展的種種問題，並沒有不敬的意思。他的朋友回憶他，逝世前與他見面，多年好友甚至沒有時間拉拉家常，而是話題直奔相聲界現狀。對於相聲如此熱情的馬季，我們相信他不會贊同路易十六的名言：“我死後，哪管洪水滔滔”。事實上，相聲不會因為馬季的過世而突然煥發起新春，而那些底下並不怎麼和睦的演員，也不會因為統統參加了一個葬禮而突然齊心協力起來。他走後，洪水依然滔滔。

　　在如今一片“相聲應該回歸劇場”的叫聲裏，想起馬季的走紅，有一種時光倒流的感覺。馬季的的確確是電視相聲的受益者。電視從正面意義上説，曾經起到推動相聲傳播的作用，讓相聲跨過了長江，並且造出了一批紅遍大江南北的笑星，馬季正是其中之一。但從另外一個角度來説，電視相聲卻是對相聲的一種背離，在劇場，演出不一定全是語言，肢體動作也是出彩的地方，一個動作一個眼神一個停頓都可以出彩。但電視則對時間有著苛刻的限制，你等不及觀眾領會這個段子，就要急衝衝拋出下一個。電視曾經對相聲是一種促進，然而在今天，電視相聲竟顯得單調平面起來。

　　一點都不好笑，這可能是新一代觀眾如今對相聲最大的抱怨。雖然嚴格説來，相聲在解放後就不可避免地衰落了，尤其進入上世紀九十年代，隨著小品的出現以及娛樂方式的多樣化，相聲的衰落就更是不可避免了。而互聯網的出現和通信技術的飛躍，更是加速了這一過程。一個搞笑短信，一個晚上可以傳遍中國，一個段子，可能一天就引來幾十萬點擊。一個説了幾十年的段子，要怎樣的演員才能説出新鮮感？

　　甚至，願意去做相聲演員的也越來越少。相聲演員的培養是個長期又艱辛的過程，舊社會都是底層的人才去做這個求生計，那些人為了生活走南闖北賣藝求生，離大眾的生活要比後來近很多——後來，相聲演員們都變成了相聲藝術家們，雖然本意或許是為了尊重相聲，結果卻是造成相聲演員們和生活的割裂。

　　其實，衰落的何止相聲呢？甚至有了互聯網，電視的收視率都在下降，我們每天接受的信息量，比十多年前高幾十倍，相聲這樣古老的取樂方式，怎樣才能和電視、互聯網、大片、酒吧、迪廳來爭長短呢？難道有一天，相聲也會上非物質遺産保護名單，需要非常非常小心翼翼，才能讓它生存下去？

　　（來源：北京娛樂信報 葉清漪）

責編：同星