目前，文化綜藝類節目漸成風潮，回歸傳統和多元化的文化表達方式無論是線上線下都成為熱議的話題。

如何將文化內容和電視的表達方式相互融合，如何讓大眾更容易接受和解讀文化，2016年熱播的《中國民歌大會》得到觀眾和專家的一致點讚，認為其既有吸引觀眾的文藝元素，也有豐厚的文化知識。

經過一年的籌備和采風、挖掘，《中國民歌大會》第二季將在十一期間播出。節目由原班人馬打造，各個方面都做到了升級。

當文化遇見綜藝，打造文化節目新樣態

從《詩經》、《楚辭》，到漢樂府、南北朝民歌，再到宋詞、清代竹枝詞，中國民歌記錄了老百姓的生活勞動、節慶習俗，描繪了祖國的大好風光，更是傳唱了一個民族的發展史。

所以，民歌文化不局限于音樂文化，還包括歷史學、社會學、文學、地理、民俗學、服飾學等方方面面，它們共同構建出我們的文化景觀。

第二季《中國民歌大會》共涉及到159首歌曲，涵蓋了全國30多個省、市、自治區，以及香港、台灣地區，包含了40多個民族的傳統民歌及經典歌曲。涵蓋了中國夢、社會主義核心價值觀、中華優秀傳統文化、五大發展理念、四個全面、愛國主義、幸福小康、鄉愁、親情、友情、愛情、生活、勞動、習俗等內容。

如何將民歌中的文化提攜出來普及大眾？節目組邀請專家學者圍繞民歌精心設計了與之相關的131道題目，包括文學題、音頻題、圖片題、視頻題、視聽題等等。每一道題目也都配有專家深入淺出的講解，讓大家在似曾相識中溫故而知新，最終達到普及民歌知識、傳播民歌文化的目的。

同時民歌大會第二季節目增添了擂臺的概念，得分較高的選手成為當期擂主。從第二期開始，當期擂主與上期擂主進行擂主爭霸賽。“守擂”的模式讓節目更具有延續性，增加觀眾的粘性。也使得節目的傳達率更廣。真正做到了寓教于樂，讓民歌的文化氛圍濃郁而具有感染力。

引領文藝節目進入精裝修時代

《中國民歌大會》第二季在節目設計上做了些許改變，分為選手團和百人團。

選手團：每期4位選手，由來自基層的、各行各業的優秀民歌歌手組成。

百人團：由來自海內外的民歌愛好者和全國各地的專業院校學生，組成100位民歌傳唱者，他們每人都與民歌淵源頗深。比如有熱愛民歌的美國生物學博士、有熱愛中國民歌的馬來西亞小朋友，有辭職後致力於保護傳統民歌的滿族姑娘，有致力於用英語傳播中國民歌的大學老師，還有各個民族年輕的民歌傳承人、傳承者，以及病毒科學家、律師、警察、老師、老闆娘、全職媽媽等各行各業的民歌愛好者。他們對於民歌的追求，對於歌唱的夢想，對於民歌保護的責任，共同編織出第二季中國民歌大會的故事景觀。

為此節目組在籌備期間走訪了很多地方，就是為了尋找和發掘出少見的民歌樣式和內容，讓其中的內容豐富再豐富。

這種內容選擇和設計的精細，讓《中國民歌大會》既能做到集思想性、藝術性、觀賞性于一體的大視角出發、大情懷展現；力圖對中國優秀傳統文化做出新意表達，用匠心勾連受眾價值認同的樂趣，從而讓節目減少純粹綜藝娛樂功效的單一性，具備更持續的影響力和生命力。

用視聽語言極致彰顯文化魅力

《中國民歌大會》在整體視覺效果的呈現上做到了簡約而不簡單。整體舞臺設計風格延續了第一季的東方味道、中國氣派的總基調。沿用第一季從中國傳統建築中汲取靈感的思路，第二季提取了“榫卯”這個元素。

舞臺整體風格充滿匠氣、精巧，同時舞臺的色彩設計無論是視頻色彩、虛擬色彩還是服裝道具的色彩，都會貼合這首民歌歌曲所屬的地域環境。比如説到陜北民歌，是黃河黃土；説到山西民歌，是青磚灰瓦。歌手、歌曲意境和舞臺融為一個整體，共同組成《中國民歌大會》的標誌性視覺。

情境化的舞蹈語匯比起一般意義上的歌伴舞，更容易體現出生活的質感。所以，節目組採用情景化的包裝方式，力求用舞蹈語匯為大家還原民歌産生的土壤，再現當地百姓的生活習俗。為每一首民歌量身打造一個專屬這首民歌，專屬這方水土的視覺景觀。

中國民歌是中國當代音樂創作的DNA。我們所熟知的《洪湖水浪打浪》、《北京的金山上》、《鴻雁》、《山丹丹開花紅艷艷》等經典歌曲都是取材于傳統民歌，包括著名小提琴協奏曲《梁祝》、器樂曲《春節序曲》也是取材于傳統音樂，甚至歌劇《圖蘭朵》中的知名唱段也是借鑒了中國民歌。

在音樂創作時，分為兩類，原生態民歌和經典民歌。《中國民歌大會》第二季將這兩類民歌都做了展示。

“原生態民歌”表演部分體現出傳統中國民歌的豐富文化內涵和深厚歷史積澱，具有了保護民族文化血脈的意義，比如《天下黃河九十九道彎》、《桃花紅杏花白》、《沂蒙山小調》、侗族大歌、苗族歌鼟等。在這方舞臺上，你聆聽到的是來自祖先的聲音，聆聽到的是來自大自然的聲音。

“經典民歌”表演部分則展示出與時俱進，創作者也會在傳統民歌的基礎上進行整理、取材和改編，增加時代特色，融入家國情懷，比如《讚歌》、《洗衣歌》、《康定情歌》等。從這些歌曲中，你可以聆聽時代的發展，聆聽家國的昌盛，聆聽生活的幸福。