五、從設計到施工

　　這個段落涉及的流程多，所以簡要談談。

　　文學腳本確定的確定，就像建築設計圖的初稿完成，可以安排具體的施工了。

　　前期的設計很具體，對施工的執行就越有好處。我們甚至可以將許多段落的故事板和機位圖繪製出來，在拍攝之前。

　　視覺方案設計、分鏡頭設計、選演員、定服裝、化粧、道具、場景、設置拍攝日程……這些流程才開始緊鑼密鼓，時間緊，任務重，要求高。

　　科影的一位老前輩廖燁老師曾經提到一句話，我覺得有道理存下了。他説藝術就是對比。這句話我這麼理解，就是要善於恰當地使用對比、反差、落差。補充一下，這句話不是指向畫面的明暗反差，對於創作的方方面面都適用，從腳本到拍攝、剪輯、音樂等等。

　　對於歷史事件和人物的呈現，我認為距離感的反差是要特別注意的。我必須給觀眾一個恰當的距離來觀看事件、情節、人物。這樣的歷史看起來才舒服。這點不容易描述清楚，但此時我想到侯孝賢，他的固定機位長鏡頭常常被別人提到，但是同時，他呈現一段事件給人的心理距離感是經過設計的、是恰當的。這點對於歷史題材的情節呈現尤其重要。近一些多細節和進行感，遠一些多氣氛和距離。這裡的遠近不是畫面景別，是觀者與情節、人物之間的心理距離。

　　拍攝上，將影像風格的處理緊密地與內容結合，有事件紀實感、人物造型感、時間凝固狀、朦朧狀……無論怎樣稱呼，原則就是恰當，風格之間無優劣，恰當至上。

　　升格鏡頭的大量使用，不僅僅是增加了新的手段，更是為我最初制定的“放大歷史瞬間”的目標提供了大量素材。

　　拍攝工作壓力大，挑戰腦細胞的再生速度。導演、攝影、燈光、服裝、化粧、道具、司機等等都在製片組的統籌安排下順利推進工作。盒飯的樣子翻來覆去地變換了不知道多少次之後，終於在2013年春節前的一場大雪之後進階成為殺青飯。

　　六、加分的後期

　　後期對本片的執行完成很重要，也是最後一個環節。

　　值得提到的幾點是剪輯對敘事節奏的重塑，營造了新的閱讀感受和氣氛。《案藏玄機》對人物內心活動和腦中閃現的內容作了大量的呈現，這些呈現有正常的有扭曲的，有凝固的有高速瀏覽式的，等等。所以，在剪輯中需要用相對應的方式來營造這種閱讀感受。這個工作很細緻，對內容選擇、節奏安排、影像風格等等，都要有設計，越恰當越好。

　　前期拍攝的合成素材，在後期成功地實現了合成，就像做了成功的物理實驗。

　　畫面構成中，還有採訪和史料文字的呈現，除了提供更多細節之外，還用以加強真實感和趣味性。

　　李立宏老師在配解説的時候，手舞足蹈，表情投入，像是在用身體講故事。我在現場一度閉上了眼睛聽得入神。

      《案藏玄機》視頻點播入口