我是贊成，擁護戲曲走進屏幕的。

　　我不贊成把戲曲的不景氣，歸結於電視的普及和電視戲曲的存在。

　　戲曲的不景氣，對戲曲團體來説，是體制改革問題。對舞臺演出而言，是提高演出質量問題。

　　當然，也有另外一個原因：那就是在今天文藝品種多元化的形勢下，人們可以自主的去選擇自己所喜愛的藝術形式。戲曲一統天下的局面，已不復存在。文藝園地正朝着多種藝術共存共享，更加絢麗多姿的百花齊放的大好形勢發展着。

　　戲曲要不要走進屏幕，回答是肯定的。因為，電視戲曲在近二十年的藝術實踐中，顯現齣戲曲舞臺無法比擬的優長。

　　我把電視戲曲的優長歸納五點：

　　其一，豐富多彩的電視戲曲新品種。（大致可分四類）

　　（1）舞臺劇：鏡頭基本不離舞臺框，只做遠近推拉，左右變化。受舞臺制約。這類電視戲曲基本保留戲曲舞臺特色。

　　（2）棚內劇：全劇在攝影棚內完成。鏡頭多方位的變化。故事的剪接，矛盾的推進，打破戲曲舞臺限制，藝術空間更為自由。但戲曲的唱念做打，音樂，裝扮，基本保留。

　　（3）實景劇：全劇在真實的室內和室外環境中攝製。劇本打破舞臺結構，除更多的保留戲曲演唱和表演特點外，其裝扮接近生活。全劇攝製更多地運用了電視劇手法。

　　（4）戲曲專題：大多演示戲曲演職人員藝術生活。雖説不是戲劇，但它在戲曲宣傳上所起的作用，是不可低估的。

　　此外，還有戲曲演唱專集，表演片段集錦，戲曲卡拉OK等等，靈活多樣，便於普及。

　　其二，電視的普及和電視觀賞的便捷，給更多的戲曲觀眾創造了更寬闊的欣賞空間。

　　一齣不錯的戲曲，在劇場連演一個月30場，每場1000位觀眾，也不過三萬多吧。一齣不錯的戲曲，或戲曲電視劇，經電視臺播出，就北京市來説，有1500多萬人口，如果有百分之一的人看，就是15萬人。如該劇是全國播放，甚至上衛星，那觀眾就更多了。

　　戲曲觀眾的統計，不能僅限劇場，在電視上觀賞戲曲者，不可除外。

　　有的同志總是把舞臺戲曲和電視戲曲對立起來，這不僅對電視戲曲的發展不利，對戲曲自身也沒什麼好處。舞臺戲曲和電視戲曲，應是姐妹關係，並存關係，依附關係。你中有我，我中有你。絕不是誰取代誰。

　　作為演出空間來説，既有舞臺戲曲，又有屏幕戲曲，有兩個展示戲曲的陣地，何樂而不為！從演員角度來講，既能在舞臺上演戲，又能拍電視，能耐大了，路子寬了，經濟收入也多了，也是個何樂而不為的事！

　　也有人擔心，日子長了，舞臺戲曲會不會萎縮？這也是不必要的擔心。

　　因為舞臺戲曲和電視戲曲，在展示方式上有質的區別。

　　舞臺戲曲是即時體現，這是電視戲曲無法做到的。

　　電視戲曲是複製體現，這也是舞臺戲曲無法做到的。

　　由於兩類戲曲展示方式不同，使觀眾的感受方式也不一樣。人們看了劇場的演出，也想再看看電視上的播出；看了電視上的播出，也想到劇場看一看舞臺演出，這是常有的事。

　　其三，豐富了戲曲的表現手段。

　　表演的時空自由，是戲曲舞臺的特點。但是，它卻是有限的。然而，電視戲曲的表演空間，要比舞臺戲曲寬廣的多，甚至於可以説是無限的！電視戲曲在故事，情節，結構的編排上，在藝術形象的塑造上表現得更為自由。在戲曲舞臺上做不到的，在電視屏幕上均可做到。

　　戲曲表現手段的豐富，加強和提高，意味着戲曲藝術反映生活能力的提高。這是戲劇藝術進步的重要標誌之一。

　　其四，提高了戲曲演員的表演水平。

　　我曾問一位拍過戲曲電視劇的演員，在舞臺上表演和在戲曲電視劇中的表演，有何異同。他説，一是表演的分寸感不太一樣，舞臺表演力度更強些，電視劇表演要收斂一些。特別是近鏡頭，強調內在的心靈刻畫。再者是，戲曲舞臺表演是演員找觀眾。拍電視劇是攝像機找演員。表演感覺不太一樣。

　　我想，一個戲曲演員能夠拍戲曲電視劇，這本身就意味着表演能力的提高。同時，一個戲曲演員經過拍戲曲電視劇之後，能夠把某些演戲曲電視劇的表演特長融於戲曲舞臺表演之中，這更是一個不可忽視的提高。

　　其實，我們的先輩在上個世紀50年代以來，如梅蘭芳，周信芳，程硯秋，馬連良，譚富英，李少春，裘盛戎，袁世海，高盛麟，葉盛蘭，張君秋，杜近芳，他們拍攝了多部影視戲曲，給我們做出了榜樣。

　　其五，保存歷史。

　　尊重愛護歷史，是社會文明進步的一個重要標誌。

　　歷史，是以往年代人類智慧和成就的真實記錄。

　　歷史的延續，體現着時代的進程。一般講，歷史的延續呈兩條線。一是歷史原貌保存。一是古今的融合。

　　對於前者，囿於以往年代的科技水平的低劣，以及人們對於歷史價值的認識不足，大部被丟掉了。今天，人們對歷史的認識提高了，也有了高科技設備，補救了這一重大損失！

　　傳統戲曲，是悠久民族文化傳統的象徵，是悠久的社會生活的特殊形式的真實記錄，是多少代從藝人的藝術創造成就。它的永恒價值，在於它不僅是研究歷史的珍貴材料，同時對於今人仍有欣賞價值和感知作用。今天，我們把近百年前攝製的譚鑫培的《定軍山》視同珍寶。中央領導同志組織電視工作者和戲曲隊伍，對過去的錄音帶做“音配像”工作，均説明了保存歷史之重要。

　　今天，在我們身邊有這麼多攝像頭，這是一件多麼值得慶幸的事啊！

　　牛車時代已經過去了，火車時代也顯得滯後了。

　　我們生活在科技高速發展的聲速時代，光速時代。

　　方便，快捷；祥和，樂觀；新穎，奇異；尊先，愛古；健康，舒適。成了新時代的新亮點。我想，我們戲曲工作者，多看一看大環境，多跟一跟時代，認真繼承，大膽創新。我們的處境當會越來越好。（2005年8月8日 原中國京劇院長：蘇移）

責編：李閆