《靜夜思》

 唐·李白

床前明月光，疑是地上霜。

舉頭望明月，低頭思故鄉。

終於等到這一首！

李白的《靜夜思》是

絕大多數人心中的“中華第一詩”

百讀不厭、品味不盡

無論你客居他鄉，還是與親人相伴

這首詩都能在中國的每一個地方被吟誦

毫無疑問，《靜夜思》是人們傳唱度

傳播度最高的一首詩 

明代學者胡應麟用

“妙絕古今”來評價這首詩

表明這首詩創作高度已獨冠詩壇

因此通過重新改編來表達

其中真味十分地有難度

此次《經典咏流傳》有幸邀請到

民族音樂現代化的殿堂級人物

中國電影音樂走向世界的先河先驅

趙季平先生

親自參與創作

並且舞臺上豎琴的演奏者

正是趙季平先生的孫女趙珈婧雲

大師級創作，配合雷佳的演唱娓娓道來

唱出了同一時刻千百萬人共同的鄉愁

《經典咏流傳》其實就是希望

每一首詩詞能夠賦予它一種不一樣的版本

當你聽到了一首特別感動的詩詞

在你心裏

會流淌出不一樣的旋律

每個人都會有自己不一樣的演繹

李白用平白如話的詩句喚起了人們的共鳴

雷佳以更深邃的感情賦予了

這首詩另外一種表達方式

引起共鳴

但絕不僅僅停留在共鳴之上

舞臺之外的雷佳

也一直致力於古典詩詞

和傳統文化結合工作

雷佳用她的歌聲走遍祖國的山山水水

2008年她的一張專輯

《中華五十六民族之歌》

收錄了每個民族的一首歌

用更加的通俗易懂的編排方式

讓更多的人來理解、傳唱民族音樂

這張專輯也由此成了

2008年北京奧運的音樂國禮

為什麼要做五十六個民族的音樂？

雷佳對這個問題早已有了自己的看法

“我肯定不可能唱過他們本民族的人

但是我覺得

傳承是一個動態的過程

在這個動態的過程當中

我們每個人都想通過自己的方式

把這些美好的、優秀的傳統

來自於散落在各個民族的寶貴財富

通過我們的方式

讓更多當代人

讓我們的孩子

讓我們的子孫輩來了解

都能夠更喜歡它，更能貼近生活

我覺得這也是傳承的意義。”

藝術不是一加一等於二的方式

而在於將它用什麼樣的姿態吟唱出來

正如這首《靜夜思》所表述的

靜和思是普遍感受

但是夜可以是不同的夜

這首詩唱出了來自不同的城市的每個你我

在異鄉找尋著自己的夢想

但是一想起家鄉的人、物、事

都會涌起一陣陣的暖流

雷佳用歌聲來將古詩詞傳承

喚起在世界各地的中國華人同胞

對家鄉的思緒

鄉愁這樣的表達才能更好地

被人們記住和傳唱

經典就是這樣生成的

它有很深的意蘊

用最普通的一種表達方式

但其實又蘊含著最為精粹的藝術提煉

這才能叫做經典

《靜夜思》傳承了生生不息的文化血脈

中國元素、中國風格、中國旋律、中國聲樂

也希望能有更多的雷佳

用更多的中國優秀文化作品

讓世界側耳聆聽我們中國聲音

李白（701～762），字太白，號青蓮居士。是屈原之後最具個性特色、最偉大的浪漫主義詩人。有“詩仙”之美譽，與杜甫並稱“李杜”。其詩以抒情為主，表現出蔑視權貴的傲岸精神，對人民疾苦表示同情，又善於描繪自然景色，表達對祖國山河的熱愛。善於從民間文藝和神話傳説中吸取營養和素材，構成其特有的瑰瑋絢爛的色彩，達到盛唐詩歌藝術的巔峰。

《靜夜思》是唐代詩人李白所作的一首五言古詩。此詩描寫了秋日夜晚，詩人于屋內抬頭望月的所感。詩中運用比喻、襯托等手法，表達客居思鄉之情，語言清新樸素而韻味含蓄無窮，歷來廣為傳誦。