用心畫出夢想 ——“農民畫家”肖景志
肖景志，偏遠山村裏一個地地道道的農民，家境貧寒，沒上過初中，打小到現在沒有接受過正規美術教育，但他的美術作品卻賣出了13萬元的高價，並且遠銷美國、日本。
小時候，肖景志生活的村子裏有個啞巴喜歡畫畫，摸著什麼就畫什麼，沒人理他，但是卻引起了肖景志的注意。肖景志很佩服這個啞巴，並向他學習。5歲開始，肖景志就在家裏的墻壁上用燒火的火柴桿畫畫，畫出的小雞、小狗都很活潑可愛。自己家畫完了就去外面畫，走到哪畫到哪。初中時，肖景志毅然放棄學業，回家專心畫畫。
14歲的時候，肖景志學過兩個月的素描，但是家裏那時靠母親上山採藥材掙得的一點錢，根本不夠供他學美術。這兩個月也成了他這輩子接受的全部美術教育。後來他又迷上了油畫，可是那時的肖景志連一幅真正的油畫都沒有見過，只在一些書上看過。而且他並不像正規的油畫家那樣往麻布上畫畫，對於肖景志來説，任何一塊布都可以成為他創作的畫布，最後沒有布了居然連結婚的被子都扯了。沒有機會接受傳統油畫繪畫技法的學習，肖景志只能通過自己對大自然的感悟，大膽真實地還原自己對色彩的理解。
19歲那年，肖景志更是做出了一個大膽的決定，一個人住到山上，在山上種樹、畫畫。哥哥姐姐都認為他是胡鬧，不想他這一去便是四年。寒來暑往，在山裏惡劣的氣候環境下，無數個夜晚，他都是在繪畫中度過的。大樹、小溪、冰封的雪野都成了他畫中的景色。山裏偶爾還會有野獸出沒，雖然有危險，但是這樣也成就了他的畫作《有野豬出入的地方》。
肖景志癡迷畫畫著了魔，鄰里鄉親説啥的都有。農民不種地畫什麼油畫?將來還不得要飯吃?就連肖景志的母親也對他的將來充滿了懷疑。但肖景志還是堅持著他的畫畫夢想。一個偶然的機會，肖景志娶了自己啟蒙老師的妹妹。通過不懈地堅持和努力，1992年，他的畫在哈爾濱第一次展出的時候，就被台灣榮寶齋畫廊收藏，兩幅畫他得到了1500元。對於當時一家一年辛辛苦苦種地也就幾千元收入的肖景志來説，這1500元就像是一道曙光，照耀著前方的希望。也就在這一年，他把家裏的土地租了出去，專職畫畫。讓他沒有想到的是，從此之後的六年時間裏他沒再賣出一幅畫，只能靠著出租土地的5000多元錢維持全家七口的生活。1999年，生活再也無法維持，他和妻子商量，想去省城開一個畫展，如果有起色就繼續畫，如果不行就回家好好種地。妻子知道他的心思，拿出了家裏全部的積蓄5000元，把畫拉到了省城。幸運的是這次畫展收穫頗豐，大家認可了肖景志的這種獨特畫風以及他的作品中對大自然的深刻感悟。從此，肖景志成為了一個真正的畫家。
《留住這片空間》、《北方·三月清風》、《綠色旋律》、《北方五月》、《橡樹林》、《有野豬出入的地方》……這些都是肖景志的作品，每一幅畫都有一個富有詩意的名字，畫中展示出了黑土地朝朝暮暮中最真實的自然。或許，正是源於這份自然的感召，肖景志的作品後來被分別賣到美國、日本、中國台灣等地，他的一幅作品甚至賣到了13萬元。這幅價值13萬元、被油畫協會收藏的畫還讓肖景志得到了油畫協會的邀請，隨油畫協會的畫家們一起出國采風。這是肖景志第一次有機會踏出國門，他第一次坐上了飛機，和國內19位知名畫家一起，遊歷了七個國家的主要城市。巴黎、布魯塞爾、阿姆斯特丹、慕尼黑……還穿越了阿爾卑斯山。這次異國之旅讓肖景志眼界大開。
這些年，肖景志不斷地創作，不斷地受到肯定。1996年，肖景志的《老林秋韻》被評為“徐悲鴻油畫作品大獎賽”銀獎;1999年，《留住這片空間》獲黑龍江省“輝煌50年”大型美術書法攝影精品展銅獎，併入選第九屆全國美展;2003年，油畫《綠色旋律》入選第三屆中國油畫全國美術作品展，並被中國油畫協會收藏;2004年，《北方·三月清風》入選第十屆全國美術作品獎。
細看肖景志的畫會發現，他的作品很細膩，小松鼠的毛髮都是一根一根的，如同真的粘上去的一樣;而那些樹皮則讓人錯覺這是一棵真的樹。肖景志説，自己畫畫沒有什麼技巧可言，就是一種心勁，一種耐力，還有一種對自然的深刻感受。連專家都肯定他的這種獨特的創作方法是世界獨一無二的。他畫的是一種生命，從他的畫中，你能深深感受到他對大自然的熱愛。
現在的肖景志留著小鬍子，扎著小辮子，頗具藝術家的氣質。但是坐在東北的熱炕頭上，這個高高大大的東北漢子説起話來還是那麼樸實、那麼豪爽。
每個人因各自境遇不同，都會有自己對生活的獨特視角。健康積極、堅定執著地去追求心中的夢想，我們每個人都將勾勒出無愧一生的美麗作品。
