新華社巴黎７月３日專電（記者高津英）第２５屆現代舞蹈節正在法國南部城市蒙彼利埃如火如荼地進行，世界各地的１９支現代舞團聚會在此，名家展示經典作品，新人實驗各自創新。觀眾雖抱定欣賞的態度來觀看演出，但一些新得“離譜”的嘗試還是讓人瞠目或發笑。如何看待現代舞，它離普通觀眾到底有多遠，記者和已經做了２３年舞蹈節負責人的讓－保羅蒙塔納裏進行了探討。

　　欲知現代舞將往何處去，先要了解它從何處來。１８世紀後期，古典芭蕾越來越陷入追求形式與技巧的窠臼，與社會現實相脫節，成為用舞蹈表現社會生活的障礙。１９世紀，西方浪漫主義盛行，要求擺脫古典主義表現形式的束縛、創新求異文化思潮風起雲涌。以美國舞蹈家鄧肯等為先鋒的現代舞者將身體從舞鞋和緊身衣中解放出來，強調發揮舞者的個人創造性，主張採用自然動作，突出表現上的充分自由。如今現代舞的表現形式多樣，流派紛呈，成為舞壇上的一支生力軍。

　　記者：“在你看來，現代舞離普通觀眾有多遠，現代舞‘大家’需要像傳言的那樣成為思想家嗎？”

　　蒙塔納裏：“現代舞不是孤立出現的，有著從古典宮廷舞、芭蕾舞、早期現代舞、當代舞和後現代舞的發展過程。現代舞和音樂、繪畫一樣，你能説交響樂不是大眾音樂，能説抽象派作品大眾不能欣賞？對一段現代舞蹈，你可以喜歡，也可以排斥，每個人都有自己的愛好。現代舞的風格五花八門，我自己在選擇時注意到多樣性，從成熟作品到實驗風格安排４個系列的演出，給觀眾提供盡可能多的選擇餘地，無論你是專業人員、具有小資情結的高雅人士，還是自詡代表大眾口味，都可以在這裡找到令人感動、讓你喜歡的舞蹈風格。從這種意義上講，你能説現代舞離公眾很遠？此外，現代舞者可以不是思想家，但必須有思想。”

　　蒙彼利埃舞蹈節期間，整個城市都像是被包圍在舞蹈裏，除了市中心可以容納２０００多人的富麗堂皇的大劇院，還有隱身街巷中的小劇場、郊外演出場所和露天劇場。美國現代舞先鋒、８６歲的Ｍ坎寧安率團演出了《舞臺場景》，在紐約發展的“沈偉舞蹈團”在大劇院奉獻了一台“春之祭”，知名現代舞團“威廉福賽思舞蹈團”、享譽世界的“荷蘭舞蹈劇場”、日本“敕使川原三郎舞蹈團”和印度“卡塔卡利舞蹈團”群英薈萃，用各具特色的藝術感染著蒙彼利埃的觀眾。

　　記者：“你憑藉什麼把如此多的知名舞蹈團請到蒙彼利埃舞蹈節？”

　　蒙塔納裏：“蒙彼利埃舞蹈節辦了２５年，結交了許多朋友，擴大了影響，在國際上創出了聲譽，知名舞蹈家願意到這裡來。此外，蒙彼利埃市政府非常重視這項文化活動，興建新的演出場所。這裡不但有新型的劇院，還有諸多的劇場、排練場和露天舞臺，因而各種風格、不同要求的現代舞劇目都能找到合適的演出場地。蒙市所在的大區為舞蹈節撥款很多，這裡的觀眾接受現代舞，他們能夠用火爆的票房支持現代舞，舞蹈剛開始時也不興旺，可以説是組織者、演員和觀眾２５年的不斷努力培養了舞蹈節。”

　　記者在大小劇場看到，既有和著音樂節奏，做跌落、滯留、延展、搖晃、輪跳和螺旋狀等典型現代舞動作的舞蹈家；也有將芭蕾舞基本動作貫穿始終，無音樂伴奏下一氣呵成的技巧型表演；有問答加演示的課堂形式，講解現代舞與其它舞蹈的區別；也有一動不動，悄無聲息地躺在地上１０來分鐘的沉寂。至於舞者在臺上像家庭主婦做大掃除一般晃來晃去，則令記者怎麼看也看不出舞蹈元素。

　　記者：“現代舞有這樣多的風格，舞者又可以打著實驗的旗幟天馬行空，現代舞蹈的發展趨勢也該是看不見摸不著的嗎？”

　　蒙塔納裏：“永遠的創新和變化是現代舞的金科玉律。現代舞貴在一代代舞者的創新，創造才能帶來改變。歐洲目前已經出現了新一代舞者，他們比他們的前輩在創作上更加自由，舞蹈內容和形式更加多樣。相信二三十年後，還會有新的創造者出現，這也是現代舞的生命力所在。一代代的舞蹈人為這項充滿生機的藝術不斷注入著活力。”

　　記者：“那些對現代舞不甚了解的觀眾該如何欣賞這類舞蹈？”

　　蒙塔納裏：“每個人的知識結構不同，興趣差異很大，對現代舞的感悟會有很大差異。一個小時的舞蹈看下來，你可能很激動，但卻不知道為什麼激動。過後，你可以通過學習、觀摩和思考，多方了解這種給你感官刺激的舞蹈，了解多了就可以得到更多的享受。”　　

　　記者：“你如何看待在紐約組團演出的沈偉？你認為中國存在西方意義上的現代舞蹈嗎？”

　　蒙塔納裏：“沈偉是很有才氣和潛力的舞蹈人，他把東方風格和西方藝術很好地融合起來，我看好他的前途，相信他在未來幾年會取得更大的成功。中國的現代舞發展體系還沒有建立，舞蹈團體不多，但中國已經有現代舞蹈團和現代舞演員，他們也曾受邀到法國演出，如果多接觸、多演出和加強國際間交流，中國一定可以出現更多的優秀現代舞的編舞和演員。”（完）

責編：曉宇