與2008年轟轟烈烈的媒介事件相比，2009年並沒有特別的豐收或者低潮，也可説是平庸的一年，但對於紀錄片來説卻又隱含轉機與希望。

2000年以來，國際紀錄片不斷刷新歷史：

紀錄電影重回電影院，並創造票房奇跡，法國的《鳥的遷徙》、《帝企鵝日記》、《是與有》，美國的《拼詞大賽》、《超碼的我》、《舞蹈教室》、《科倫拜恩的保齡》，尤其是《華氏911》不僅創造票房紀錄，也贏得2004年戛納電影節金棕櫚大獎。就在2009年，韓國一部記錄老人與老牛淳樸情感的《牛鈴之聲》轟動了全國，電影院裏涌動著感動的人群。

從電視看，作為公共機構的英國BBC、日本NHK，作為國家文化戰略的法德合作頻道ARTE的紀錄片製作穩定發展，作為商業紀錄片的美國探索頻道和國家地理頻道已經擴張到180個國家，並且探索頻道已于2008年在美國上市。這是國際紀錄片發展最好的歷史時期。

同一時期，中國紀錄片開始艱難的市場轉型，其間歷經欄目化、頻道化、大片化運動，至今還在路上。在中央電視臺新聞改革風雲激蕩、湖南電視臺娛樂出新、電視劇全國競爭、故事片票房飆升的媒介格局裏，紀錄片的聲音顯得微弱而且孤單，尤其從傳播學與産業發展來看。

1.1 播出平臺與製作基地

2000年是中國紀錄片市場化的起點，收視率評估體系逐步啟動，紀錄片必須與電視劇、娛樂節目和電視新聞爭奪觀眾。在媒介資源過剩、競爭日趨激烈的情況下，欄目化、專業頻道成為紀錄片面對市場的一種傳播策略，同時也是一種生産方式，即播出平臺與製作基地大多是一體化的。

1.1.1紀錄片播出平臺

從2001到2009年，中國紀錄片核心變化發生於傳播模式：在上星頻道增多、頻道競爭激烈的媒介生態下，選擇專業頻道是一種傳播策略，這是市場細分的必然結果。

2001年，中央電視臺第十套科教頻道開辦。

2002年，上海紀實頻道開辦。

2007年，重慶科教頻道開辦。

2007年，中國教育電視臺第三頻道改為轉向以紀錄片為主體內容。

2008年，湖南金鷹紀實頻道開辦。

中央電視臺是中國紀錄片最大的傳播平臺，也是唯一覆蓋全國的傳播平臺，紀錄片主要分佈于CCTV-10、CCTV-1、CCTV-4、CCTV-7等頻道，而以CCTV-10較為集中。2009年中央電視臺也在探討制播分離問題，但目前還處於探討階段，尚未實施。

多數紀錄片播出平臺同時也是製作基地，過著自給自足的小農生活，這種制播一體化的體制長期困擾中國紀錄片的發展，近年動作遲緩。2009年行動終於開始：體制改革，制播分離。

上海文廣新聞傳媒集團更名為上海廣播電視臺，並出資組建上海東方傳媒（集團）有限公司，下屬子公司真實傳媒有限公司負責紀錄片製作和營運，播出平臺為上海紀實頻道。

中國教育電視臺第三套節目改為播出平臺，2010年1月1日開始由中線傳媒有限公司承擔節目製作。

重慶科教頻道早于2007年就成立了重慶廣電紀實傳媒有限責任公司。

不過，目前制播分離還處於嘗試階段，多數機構還是兩塊牌子、一套人馬。

2000年之後，曾經作為文化象徵的紀錄片欄目相繼從多數省級衛視消失，而雲南衛視強力建設以日播欄目《經典人文地理》和《自然密碼》為品牌的頻道形象，成為衛視頻道中紀錄片品牌的象徵，吉林衛視的《回家》、天津衛視的《中國人》、廣東衛視的《人在他鄉》、內蒙古衛視的《蔚藍色的故鄉》等紀錄片欄目依然堅守紀錄片的文化平臺，北京衛視2009年打造的《檔案》則開啟了紀錄片欄目新時尚。

1.1.2紀錄片製作基地

中國紀錄片製作基地集中于紀錄片傳統比較深厚的地方，形成了以北京、上海為中心、以播出平臺為龍頭的幾個群體，但民間資本的介入為紀錄片製作增加了市場活力。

作為中國紀錄片最大的基地，中央電視臺在獻禮片、欄目化與精品大片上都獨佔鰲頭。在改革開放30年、新中國60年、奧運會、汶川地震、澳門回歸等主旋律獻禮片上，他們擔當著意識形態使命，如《人民至上》、《澳門十年》等；而《百姓故事》、《新聞調查》、《探索發現》、《見證》、《講述》、《發現之旅》、《人物》、《重訪》等一批精品欄目探索著欄目化生存與普通受眾的關係；精品大片則嘗試開闢紀錄片的市場化之路，從《故宮》開始，《圓明園》、《大國崛起》、《森林之歌》一路走來，2009年又推出《台北故宮》，2010年春節播出的《敦煌》也是這一戰略的結果。由中視傳媒與英國廣播公司（BBC）聯合攝製的大型高清系列紀錄片《美麗中國》（Wild China）不僅獲得第30屆艾美獎，並已在全球50多個電視頻道播出。這可以視為中國紀錄片國際化的戰略嘗試。

中央電視臺紀錄片製作分為央視本部、中央新聞紀錄電影製片廠（簡稱新影）和北京科學教育電影製片廠（簡稱科影）、解放軍電視中心和其他臺屬企業五個部分。央視本部製作分散于社教中心、新聞中心、海外中心和廣經中心；解放軍電視中心曾經製作了《讓歷史告訴未來》、《望長城》等名作，專門從事軍事紀錄片創作；臺屬企業包括中國國際電視總公司、中視傳媒股份有限公司等機構；新影則是中國紀錄片的傳統基地，延安電影團的傳人，1953年成立以來專門從事新聞紀錄電影生産，擁有珍貴而豐富的獨家歷史影像和一支專業製作隊伍，每年生産電視節目400多小時；科影成立於1960年，主要從事科學教育電影製作，擁有一支專業製作隊伍，每年製作電視節目300多小時。2010年初新影、科影合併，兩支專業隊伍會合將打造中國最為專業、最為龐大的紀錄片基地。

作為中國第一個紀錄片專業頻道，上海紀實頻道承接了以《紀錄片編輯室》為標誌的海派紀錄片傳統，擁有一支專業團隊，其代表作品既有《毛毛告狀》、《茅岩河船夫》、《德興坊》等經典名作，也有《唐山大地震》、《紅跑道》、《馬戲學校》等具有美學品質的新作品，探索出一條面對市場的紀錄片之路。雖然它遭遇了金融危機帶來的廣告下滑，但新的轉機也在顯示：歷史節目《檔案》、《往事》和《大師》激活了文化的記憶，而《文化中國》、《風言鋒語》 則直接面對當下文化狀態。《紀錄片編輯室》、《經典重訪》依然是精品紀錄片窗口，《眼界》又開闢出新的空間，以《聚焦索馬裏》為標誌，為地方頻道贏得國際空間。在保持日常運營的同時，上海紀實頻道也在探索大片策略和院線之路，紀錄電影《外灘》正在製作之中，真實影院計劃從2008年啟動以來運營正常，力圖培育紀錄片的電影市場。

重慶廣電紀實傳媒有限責任公司從2007年開始運營，相繼製作了《遠祖之謎》、《進城》、《細細的小雨》等具有一定全國影響力的作品，2009年打出渝派紀錄片的旗幟，致力於開拓市場，紀錄片欄目《真實》、《紀錄重慶》、《人文天下》在本地具有一定的影響力，而他們參與的《中國1978－2008》也是年度獻禮片中的精品。2009年，在重慶市文化戰略規劃下，重慶電視臺推出《品味》和《記憶》兩檔節目，前者是每天3分鐘的經典美文誦讀，後者是紅色經典紀錄片的再傳播。

中國教育電視臺近年來致力於紀錄片的製作與傳播，2005年啟動的《我的太陽》系列為中國教育電視臺創造了紀錄片品牌，也開創了紀錄片製作的新模式。2007年，第三頻道改版為紀錄片頻道，紀錄片播出量超過一半，《我的太陽》成為一個電視欄目的名字，《首播紀錄》、《寰宇地理》、《陽光記錄》、《真實50分》等欄目相繼播出，成為覆蓋北京地區的唯一紀錄片頻道。

2008年成立的湖南金鷹紀實頻道以《故事湖南》和湖南人物為中心打造自己的品牌，電視湘軍不再是單純的娛樂，也增加了文化的含量。

省級電視臺裏雲南衛視、天津衛視、吉林衛視等少數衛視頻道還保持著紀錄片生産的實力，散落在綜合頻道的紀錄片單片精品也時有出現，像安徽臺的《淮軍》、南京臺的《奠基》、北京臺的《我愛你中國》等。

五洲傳播中心也在製作大量外宣節目，其中一些開始與美國探索頻道合作。

同時，以大陸橋文化傳媒集團（以下簡稱大陸橋）和北京華億聯盟文化傳媒投資有限公司（以下簡稱華億聯盟）為代表的民營企業成為紀錄片市場的重要力量，他們的品牌欄目《傳奇》、《視野》在數十家電視頻道播出。

目前，中國紀錄片生産基地雖多，但比較分散，品牌還有待提升，具有核心競爭力的品牌幾乎還沒出現。制播一體化嚴重阻礙了紀錄片市場的形成，也不利於紀錄片品牌的提升。因此，體制矛盾是制約紀錄片發展的瓶頸。

1.2研究方法、範圍與理論框架

《中國紀錄片發展戰略研究》是一次傳播學、文化美學與産業經濟學的交叉研究，研究範圍以全國播出的紀錄片欄目、紀錄片專業頻道和紀錄電影、紀錄片特別節目為主，在國際背景下探討中國紀錄片發展之路。從2009年開始，“中國紀錄片發展報告”研究項目啟動。研究起點設在2000年，研究重心是2009年。以此為起點，連續跟蹤三年。

此次研究的方法主要採用傳播學視角，對中國紀錄片從理念、製作模式、傳播模式與傳播效果進行全程觀察，並對重要紀錄片播出平臺和生産基地、重要作品和人物進行調研，以期獲得第一手資料。通過文本分析、數據分析和傳播流程考察，對中國紀錄片發展做出判斷，並參照國際經驗提出建議。

從紀錄片功能、製作模式和美學特徵等元素入手，我們把中國紀錄片分為三種類型：  

宣教型：審片人紀錄片，機構出資，按照機構要求製作，完成宣傳意圖。

審美型：製作人紀錄片，個人自助或機構資助，按照自己的願望完成藝術表達。

消費型：製片人紀錄片，商業投資或機構投資，按照市場的需求完成大眾文化工業産品。  

中國紀錄片類型圖

這三種不同類型的紀錄片在製作理念、製作模式、傳播模式與傳播效果上各不相同，宣教型紀錄片主要為了滿足意識形態功能，審美型紀錄片主要為了滿足文化或美學功能，而消費型紀錄片則是為了滿足大眾文化市場。

從本質上説，紀錄片具有跨文化、跨時空的傳播屬性，而實現這一屬性需要滿足四個基本要素：普世的價值觀，高品質，模式化生産方式，具有品牌價值。而消費型紀錄片最符合紀錄片的這一屬性。

為了迎合最廣範圍的受眾，消費型紀錄片在價值觀上與主流社會保持一致，而模式化生産方式保證了品牌價值——不會因製作人員的變化而發生風格變遷。因為市場化生存，藝術/技術品質與製作流程的控制變得格外嚴厲，對於受眾心理與文化思潮的變化也格外敏感，並且敢於採用一切可能調動受眾心理的表現手法——它決不冒犯主流受眾的心理防線，但也決不守舊、固執，謹小慎微。為了保持品質——藝術品質與技術品質，必須投入與品質匹配的資金以滿足製作要求。因此，紀錄片的回收不是靠一次性播出，而是需要在一個足夠大的空間和足夠長的時間裏多層次實現。

消費型紀錄片並不僅僅是工業産品，也承載主流價值觀與文化品質，保留對重大歷史人物、事件的解釋權，但以市場的方式發揮功能，因為市場決定影響力。消費型紀錄片將主流價值、文化品質與商業價值整合為相互支持的意義傳播系統。