張同道教授縱橫捭闔 紀錄片百年曆程如在眼前

    2011年11月14日，由北京師範大學影視傳媒係與北京師範大學紀錄片中心聯合主辦的“紀錄片大師工作坊”在北京師範大學拉開帷幕。

    11月18日的講座，由著名紀錄片學者張同道教授主持。從上午九時到下午十八時，張同道教授就紀錄片的坐標係，如何提案成功，通過紀錄片的賞析看紀錄片拍攝的實際操作三方面做了詳細的闡述。長達一天的講座和學習讓與會師生受益匪淺，尤其是關於紀錄片的坐標係的論述，精彩絕倫，讓人有茅塞頓開之感。

    張同道教授開宗明義説，我們認識世界需要明確的坐標係，認識紀錄片也是如此。明確的坐標係能讓紀錄片人對紀錄片這一獨特的行業有完整的概念，進而從繁雜的拍攝工作中跳脫出來，獲得一種全局的戰略性思考。

    從1895年紀錄片産生以來，已逾百年。中國紀錄片的濫觴據説是拍攝于1905年的《定軍山》，但張同道教授認為此片沒有拷貝，沒有資料存世，很可能是子虛烏有，這一論斷讓在座眾人吃驚非小。

    在紀錄片發展史的坐標軸上，1980年前後是一個巨大的分水嶺。1980年以前，以紀錄電影為主，先後誕生了弗拉哈迪以探險電影為主的直接電影派和威爾多夫以城市電影為主的電影眼睛派，在二位大師的基礎上，又誕生了格雷爾遜領導的英國紀錄片運動這一在紀錄片發展史上至今影響深遠的浪潮。

    進入上世紀四十年代以後，隨著世界政治格局的變化，紀錄片逐漸淪為宣傳工具。蘇聯導演羅姆為了政治需要，不惜扭曲事實來獲取當時蘇聯領導人斯大林的歡心；德國女導演萊芬頌揚希特勒，把宣教型紀錄片推上了頂峰；美國的約翰福特和卡普拉也為了戰爭的需要而拍攝了電影史上著名的《中途島之戰》和《我們為何而戰》；中國國民黨中央宣傳隊更是拍攝了千部以上的紀錄片，以配合政治、軍事需要。

    二戰結束後，反映個人思想而非公共思想的"思想電影"開始繁榮。法國紀錄片《夜郵》，蘇聯導演羅姆轉型力作《普通法西斯》，法國導演伊文思的《夏日紀實》都是當時具有代表性的作品。

    與此同時，美國的"真理電影"也開始繁榮，這一無觀點、無音樂、無採訪、無三腳架，純粹捕捉生活中最真實場景的拍攝手法，直接催生出了六十年代中後期佔據紀錄片行業半壁江山的"直接電影"。

    上世紀八十年代以來，由於電視的産生，紀錄片産業格局發生了重大的變化。一方面，紀錄電影在美學上有了重大改變，艾瑞莫爾斯和麥克默爾的一系列作品，改編了直接電影的美學原則，開始嘗試使用真實再現等至今仍被人們非議的紀錄片拍攝手法；另一方面，以BBC、探索頻道、國家地理頻道等為代表的工業紀錄片開始佔據紀錄片産業的主導，這些紀錄片為市場而生，視收視率為第一要素，在資本和受眾之間小心翼翼地維持著平衡，因此呈現出生産模式化、高品質、體現主流價值觀卻又流於平庸美學的特點。

    進入新千年以來，紀錄片格局又有了新的變化。電視紀錄片雖然大行其道，但《海洋》、《華氏911》等做紀錄電影仍然耀人眼球。

    最後，張同道教授動情地談到了獨立紀錄片。張同道老師説：“在紀錄片的大家庭中，如果沒有獨立紀錄片，紀錄片就會變成荒漠之城。很多獨立記錄人在無投資，不宣傳，收入菲薄的情況下，守望者這片園地，實在是值得尊敬的。因此，多元共生而非一元獨大，精神完整而非一言遮天，這才是紀錄片發展的大趨勢。一方面我希望工業紀錄片發展壯大，推動中國紀錄片産業的前進；另一方面我也希望電視臺能留出一兩個小時的時間給獨立紀錄片。這樣過100年以後，我們才能看到一個真實、完整的世界。”