楊麗萍的收官之作舞劇《孔雀》，總共在上海演五場，加演的兩場演出票半天之內便被搶售一空。昨晚，《孔雀》首場演出亮相東藝。

　　雖然臺上台下她一如既往是媒體的焦點，不過相較于口頭表達，她的身體敘事能力更勝一籌，在舞臺散發身體能量的她，會更具表達力。楊麗萍説整部舞劇類似于她的自傳，“生命有春夏秋冬、生老病死的輪迴，一朵花開，轉個身就謝了。《孔雀》其實就代表了我的整個人生經歷，以及我對生命和生活的思考。”

　　舞劇《孔雀》第一幕“破殼而出”

　　舞者擺脫舞種制約

　　昨晚的《孔雀》開場的序曲源自楊麗萍的一個夢。臺上錯落挂了八個鳥籠，一襲紅衣的楊麗萍緩緩步入舞臺，慢慢打開鳥籠放飛生靈，卻被一隻從天而降的巨大鳥籠罩住。整部舞劇分為春夏秋冬四個篇章、圍繞生命和愛兩個主題展開，講述了作為人的化身的孔雀，在歷經了春天的初生喜悅、盛夏的轟烈愛戀、秋天的蕭瑟分離後，最後在寂靜的冬天皈依神靈的故事。

　　楊麗萍扮演的雌孔雀薩朵是自然界最純真、美好、自然的代表，“不受任何污染”。第一幕的“破殼而出”糅入了1986年《雀之靈》的片段。初生的喜悅及萬物萌動的景象，震住了現場所有人。各種穿著古怪、類似于樹根或石頭的舞者緩慢登場，他們手中持有的透明彩蛋發出光芒，喚醒了觀眾關於森林和自然的記憶。

　　雄孔雀嘎雅與雌孔雀薩朵的戀情貫穿舞劇始終，與楊麗萍搭檔的是與她一起在春晚演出過的《雀之戀》的王迪。兩人依舊穿了極具厚重感的藍色裙裾上臺，不過找了設計師葉錦添重新設計，沒用一根真實羽毛。舞蹈動作基本集中于背部彎曲的力量，以及手臂和手指的快速轉動中，雌雄兩孔雀之間的互相愛慕，也要靠手指擬物化的互啄動作來表現。《雀之戀》一幕中王迪和楊麗萍現場表演口技模倣鳥叫，效果十分驚艷。楊麗萍説，雖然王迪自身有很好的現代芭蕾和民族舞的功底，但在表演時，他身上完全沒有表露那些舞種的痕跡，而是完全從身體出發，把動作做出一種極致。所以她認為，王迪和自己一樣，已經擺脫了其他舞種對他們的制約，“抽出那個殼，找到了屬於自己的語言”。

　　另一位現代舞舞者陳謝維，扮演著劇中與雄孔雀爭奪薩朵的烏鴉。與一般的反派角色設定有所不同的是，烏鴉並沒有人們常見的神經質、兇狠和殘暴的勁頭，反倒是有對“美”和“異性”天性中的迷惘愛慕在裏面。伴隨著華麗金屬質地的鳥籠，以及飄灑的花瓣雨，穿著葉錦添用産自意大利的黑紗製成的羽毛服出現的烏鴉，動作激昂。劇中一幕“選擇之舞”中嘎雅與烏鴉對薩朵的明爭暗奪，類似于影視劇中的三角戀糾纏。因為服飾的牽絆，三者並沒有以大跳躍動作來表演情感的激烈，而是恍如定住了般站在同一平面上，僅靠上半身若隱若現、若即若離的身體接觸來表現情感的複雜，有愛的歡愉，也有選擇與糾纏的苦楚。在這裡，陳謝維引入之前自創的現代舞《守望》中的段落。