20世紀20年代，布魯斯音樂真正成為美國的流行音樂。當時，演唱布魯斯的著名歌手多為女性，其中最傑出的就是貝西史密斯。

　　歌手喬治梅利回憶説：“她簡直就是個神奇人物。她被稱為‘布魯斯皇后’是當之無愧的。她太神奇了！她擁有超凡的內在氣質，擁有非凡的音樂天資。她能夠準確地分解音符，並且在必要的時候進行停頓，使演唱更加質樸。”

　　20世紀20年代初，留聲機已經成為一般家庭的娛樂工具，貝西史密斯成為一位重要的唱片藝術家。1923年，她的唱片“消沉布魯斯”售出上百萬張。她的成功激勵著唱片公司，尋找更多具有天資的音樂家。

　　他們從南部帶回來的音樂屬於更為原始的鄉村布魯斯，與多年前漢迪當年所聽到的曲子大致相似。從20世紀20年代後期開始，許多唱片購買者都對這種音樂形式發生了興趣。其中有一名生性害羞的鄉村男孩，他就是後來被人們稱做BB金的音樂家。

　　BB金：“我母親是個虔誠信徒，她從來不買唱片。我有一個很老的姑媽，她有很多唱片，但我最喜歡聽的是朗尼約翰遜和萊蒙傑斐遜的兩張唱片。他們的歌聲和他們演奏的吉他聲猶如一把利劍直刺我心深處。”

　　在第二次世界大戰期間，從美國南部脫穎而出的黑人表演者胡迪萊德貝利，因其具有鮮明的個人風格而被大多數人稱之為布魯斯歌手。

　　20世紀30年代，萊德貝利為自己贏得了音樂會表演家的美稱。但在這之前，不論是他本人，還是任何一名南部黑人，都沒有獲得過與自己同等水平白人音樂者所贏得的那種輝煌與成功。

　　最初被人們所熟悉的是南部白人的鄉土音樂，早在1923年，這種音樂就被灌製成唱片出版。20年代末，這一音樂形式尋找到第一位真正的明星，他就是曾經當過鐵路工人的吉米羅傑斯。

　　他的一些唱片的銷量超過百萬，這在當時幾乎是聞所未聞的事情。直到20世紀30年代後期，賓克羅斯比才有銷量上百萬的唱片出現，比吉米羅傑斯落後了一年。

　　羅傑斯的魅力有一部分是來自於他能夠靈活運用真假嗓音交替的演唱技巧。他特有的真假嗓音反復變換的演唱技巧給歌曲“德克薩斯的T”賦予一種鮮明的特性。這種技巧成為白人布魯斯的早期形式，它具有歷史性的重要意義。

　　吉米羅傑斯受到了布魯斯音樂的極大影響。音樂並非某個階層、某個種族或者某個人的財産。吉米羅傑斯吸收了眾多的不同因素，但並沒有影響到自己的音樂特性。他的音樂至今依然對人們具有影響力。

　　吉米羅傑斯于1933年辭別人世。但是鄉村音樂繼續得到蓬勃發展。從某種程度上講，這部分要歸公于當時一個廣播節目的巨大成功。音樂家雷查爾斯回憶到：“在一個星期之中，只有一天晚上，我能夠直到9點還不用上床睡覺，因為媽媽知道我喜歡收聽一個叫鄉村大劇院的音樂節目。”

　　這個節目是從1925年開始播出的。它原本是一個南部的演出團體，而後成為每週六在田納西州的萊曼大禮堂現場直播的節目。正是在萊曼大禮堂，鄉村大劇院贏得了當今的聲譽。如今的人們依然把萊曼大禮堂看作是鄉村音樂的搖籃。