導演王家衛用“派頭、噱頭、苗頭、行頭、派頭”來形容上海的腔調,將時裝的態度、個性、情感、生命、信仰、觀念甚至是能量都精煉其中。3月30日,作為上海時裝周上重磅時裝秀,“Power of time-東北大花之上海灘”設計師胡社光高級定制發佈會在上海BUND空間發佈,同樣的電影敘事方式進行藝術表達,以考究、筆挺的西裝三件套、風衣、旗袍等款式營造出“一身花”的穿搭氛圍,極具視覺衝擊力和記憶點,“東北大花”被“重新看見了”!
“東北大花”的當代花腔
不只有“花腔”,更有“花骨”。這一系列全部以“東北大花”提花面料進行創作,極端考驗設計師剪裁、版型、造型修養。
闊別十年,88歲“時尚大叔”王德順再次亮相胡社光高級定制發佈會,與上次赤膊上身、健碩肌肉傳達出的中國老年人群健康美學相比,這次全身“東北大花”套裝筆挺有型,演繹出當代“老克勒”的腔調。八百萬粉絲博主李美越一登臺,便將整場秀變成一場文化狂歡,集體情感沉澱下,內心的熱情被點燃。全民時尚語境下,中國魔都被中式美學熱潮感染。
隨後,“世界小姐”余薇薇攜34位胡社光時尚娘子軍穿著“東北大花”套裝走上T臺,款式有西裝、旗袍、闊腿褲、風衣、斗篷、派克大衣、馬甲等,兼顧實際穿著的功能性。貝雷帽、圓形墨鏡、皮革手套、紅唇高靴……利用老上海十里洋場的“標配”,演繹出海派女子的鏗鏘。西式剪裁凸顯身材,模特渾身都是戲。
胡社光這一系列的設計整體剪裁利落,利用強烈的制度感去平衡花的靚麗,利用金屬內嵌面料邊緣,進行造型層次雕刻,營造出女性如花般含苞待放的感覺。利用三角形、矩形等幾何形態改良西裝,解構人體。將中式立領與白色蕾絲結合,營造新中式宮廷美學。局部裝飾有翹肩、鐘擺袖、填充等工藝手法,整體摩登先鋒。
東北大花”時裝有態度、有個性、有情感、有生命、有信仰、有觀念、有能量。
“東北大花”曾經備受爭議
“東北大花”初登時尚舞臺,源於胡社光2014年的“大花襖”系列,那一年,胡社光利用時裝藝術創作手法——抽繩、捆綁、翹肩、面罩、驢蹄靴、羊角袖、立體裝飾花等,將童年記憶中的紅配綠東北大花布搬上T臺,是一種熱愛。
在高級定制行業,價格高昂的面料才配登上T臺。那一年,8元/米的大花布被很多業內人士“恥笑”,他們不理解胡社光的初心和情懷。隨後,張馨予穿著東北大花禮服亮相戛納電影節的2015年,“東北大花”破圈“殺瘋了”,網上ps高手給《復仇者聯盟》主角們、貝克漢姆一家、各路演藝明星“換裝”東北大花,這種“玩鬧”的作品無形中讓“東北大花”霸佔了幾個月的熱搜。然而,胡社光也好、張馨予也好,在網友兩極的評論和爭議裏被貼上標簽、遭到質疑、受到很大壓力。
“東北大花”轟動了全世界,胡社光卻選擇了離開輿論場,開始為全球中老年女性製作禮服,胡社光時尚娘子軍自此誕生,胡社光的設計被大眾時尚曉譽、接受、消費。2024年,胡社光再次以“東北大花”為靈感,以“Power of time時間力量”為主題,攜手胡社光娘子軍的34位姐姐們一起登上T臺,充滿了“欲言又止”,是胡社光十年創作心路的表達。
再次聚焦十年前被形容為“丟人現眼的土東西”的東北大花,並選擇在上海時裝周進行發佈,胡社光也需要無數次説服自己,胡社光説:“我的T臺多為概念秀,因看點十足而屢屢出圈,很多人通過我的時裝去獵奇、去窺視、去想象時尚。有一種流量叫爭議。”
“東北大花”這次未發先火
這一次“東北大花”系列,被胡社光“雪藏”了近半年,直到今年元旦跨年季,“讓東北大花征服世界”成為了網絡熱梗,持續走紅,在全網迅速蔓延。
年初,很多網友在搜索最佳跨年旅遊目的地的時候,就關注到短視頻博主李美越身穿“東北大花闖世界”,甚至出現了“東北大花接力”熱搜關鍵詞,網絡紅人尼莫、DJ婉婷、旖旎不風光、G醬有點兒火等都在跟拍,從中國出發,抵達紐約、巴黎、倫敦、迪拜等全球時尚之都,博主們的跟風拍攝以及網友的支持,讓胡社光設計的“東北大花”新系列時裝,未發先火。
“東北大花”系列高級定制再次走紅,充滿正能量,網友也明顯展現出對這一設計的熱愛。不禁讓人唏噓,十年前被罵上熱搜的人,或許我們欠他們一句道歉。
“網紅博主李美越前期一直也在宣傳‘東北大花’,穿著‘東北大花’的T恤和褲子,但是之前一直沒有火。網上爆款的剪裁和面料,其實對於個人形象的塑造還是有一定的局限性。直至2023年,李美越找到我,我站在服裝設計師的角度,建議他定制符合時代審美的‘東北大花’西服套裝和風衣套裝,考究的面料、利落的剪裁、定制的款式,這一次終於迎來了大眾的認可與點讚。”對此次熱搜事件,胡社光説。
面對全網再次掀起“東北大花”熱,各大媒體通過深入的探討和解讀,“東北大花”作為傳承許久的傳統圖樣,通過新媒體的廣泛傳播,正將中國形象、中國故事、中國文化蘊含于“大流量”“正能量”之中。人民網評抖音號評論説:“‘東北大花’自帶東北式的熱情、蘊含著中國人獨特的情感,用自信收穫了觀眾的心。”
像是一場文化實驗,這次胡社光再次選擇“東北大花”進行創作,這一次,少了炫技式的造型、多了實穿性,展現出真誠、自信、坦然。
“我覺得很多設計師都嘗試著通過一場秀能影響到時尚的發展,讓人們記住這場秀,記住這個紋樣,記住發生的事情,或者記住某一個設計、各版型的創新、某個顏色的創新。有些品牌通過一個顏色來延續設計,打造出一個時尚帝國。‘東北大花’之於我,不也正是如此嘛。要定義經典、重現經典,就要追溯誕生地,‘東北大花’就誕生於上海。讓‘東北大花’影響到一代人的情緒,影響到一代人的生活,甚至代表一種文化走向世界。”
“東北大花”緣起上海 影響世界
東北大花源於中國傳統紋樣“一年景紋”,就是一年之中代表不同季節的景和物形成的組合類紋樣。早在50、60年代,由上海華東紡管局設計師借鑒百鳥朝鳳、牡丹等元素創新出如今的“東北大花”原型,並在接下來很長時間,作為一種被褥的面料被廣泛運用於上海、山東、河北、甘肅等,然而,全國都沒有將這種大花作為衣服的傳統。後來,一身花服飾非常符合東北二人轉的表演特色,因此出現在舞臺表演上,被貼上了東北標簽,並形成了不登大雅之堂的印象。
“很多人説上海洋氣,卻不一定懂海派。”胡社光認為:“服裝的力量在於去掉所有形式感的東西和浮誇的過程,剩下的應該只有情,感人至深的也只有情。通過高級定制一人一版、一針一線,東北大花可以運用於服裝,縫進去人性的骨骼、縫進去活潑的生命、縫進去鏗鏘的尊嚴,縫進去一個時代的點點滴滴。時尚不僅僅是在T臺上展示服裝,它可以影響文化導向、市場經濟,影響很多人對當下生活的心態,創造一種全新的生活方式。作為一種集體回憶,‘東北大花’被賦予太多內涵,具有強大的敘事感,異常熱烈。”
談到海派的時候,胡社光説:“要理解上海,就要追憶這座城市獨有的漸進、往返、突變、瓦解、重塑的歷史,這個過程形成了上海變遷的無序和秩序,生活在其中的小人物命運帶著不可抗爭的性質。旗袍、皮草、西裝大衣、斗篷、風衣、禮服等服裝款式,卷髮、紅唇、柳葉眉、男人的鬍鬚和領結等造型樣貌,都成為摩登最好的詮釋,濃艷也好、嫵媚也好,都成為歌舞昇平不夜城的格調。每個小人物仿佛被時代推著往前奔,浮誇的行頭和精緻的首飾成為最切實的人生。東北大花誕生於上海有其必然性,而我選擇東北大花進行創作,也有我人生故事的啟迪,我相信,東北大花一再火爆、引發國人的關注,勢必與每個人對這種紋樣的記憶、情緒有關。在我們自己的直播間中,‘東北大花’高定旗袍和西服套裝,已經銷售接近上萬件,成為了我自己長紅的代表作品之一。”
細節處處彰顯“點睛之筆”的匠心獨韻,穿著者更擁有“渾身都是戲”的精雕細琢,胡社光的“東北大花”高級定制與眾不同。
最近,胡社光在研究傳統紋樣,在他看來:“無論是故宮皇家圖樣,還是民間剪紙、印花、蠟染、皮影戲圖樣,或者是古建築裏用的各種圖樣等,這些都是華夏五千年文明留給我們特別優質的寶貴文化遺産,這也是值得我們去挖掘、去二度創作的東西。將這些文化元素通過時尚語言,讓他們回歸到可穿著可使用的生活場景中去,才是真正意義上的傳承。我覺得這不僅僅是文化傳承的目標,更是作為服裝設計師的一份使命。