北上逐夢 一“剪”成名，他是陳可辛口中的“剪片天才”

央視網消息：許宏宇位於北京的辦公室裏，公共區玄關處依次陳列著兩列鑲著框的大海報：《建國大業》《親愛的》《夏洛特煩惱》《喜歡你》……清一色都是他參與的作品。

剛剛過去的那個春天，入行10餘年的許宏宇第一次以導演身份亮相，儼然一副“黑馬”姿態——處女作《喜歡你》上映兩周即拿下2億元票房。而在此之前，他最為人熟知的身份，是電影剪輯師，一個獨立“執剪”的首部電影即是主旋律大片《建國大業》的80後香港青年。前不久，許宏宇又憑藉口碑大盛的《七月與安生》第三次提名香港電影金像獎最佳剪輯，第二次提名台灣金馬獎最佳剪輯。

許宏宇（圖片來自網絡）

“他完全是個剪片天才”

2015年的一天，爾冬升導演在微博上發了數張闔影，配文“相遇在北京”。其中一張闔影，5人中有4人都是影迷十分熟悉的面孔：爾冬升、劉偉強、陳嘉上、陳可辛。陳可辛導演轉發微博：“完全沒約，只是碰到。在坐前面的長頭髮小夥子的公司。都是去找他。小夥子多大的面子啊。”

陳可辛説的“面子很大”的小夥子，就是許宏宇。當時，他正在做爾冬升執導的電影《我是路人甲》的後期剪輯。和合影中的幾位導演一樣，許宏宇也是香港北上內地發展的電影人之一。與他有過數次合作的陳可辛，從來不掩飾對這個年輕人的欣賞，多次公開稱讚他“是個剪片天才”。

前排：許宏宇；後排左起：爾冬升、劉偉強、陳嘉上、陳可辛（圖片來自爾冬升微博）

兩人的第一次合作，源於2007年上映的合拍電影《投名狀》。當時，陳可辛是大名鼎鼎的導演，入行不久的許宏宇則只是五六百個工作人員中的一員，為劇組拍攝紀錄片。因為電影素材很多，剪輯師就叫上許宏宇幫忙。有一場徐靜蕾突然出現在戰壕裏的戲，許宏宇剪輯時別出心裁地用上了一個反軸的鏡頭，陳可辛看過之後驚為天人，“怎麼有一個小孩那麼會剪片？”他當即拍板讓許宏宇加入《投名狀》的剪輯團隊。

至今，許宏宇對結束《投名狀》剪輯工作的那一刻記憶猶新：“眼睛是睜著的，眼淚控制不住地就流了下來。”這是他剪輯生涯的第一部長片，對工作要求極高的他一度連續七天沒有回家，“實在扛不住了就躺在沙發上瞇1小時”。這之後，許宏宇成了陳可辛的“御用剪輯師”，幾部片子下來，已是香港金像獎最年輕的最佳剪輯提名者。

電影《投名狀》劇組合影，許宏宇曾為劇組拍攝紀錄片（圖片由受訪者提供）

入行10餘年，許宏宇剪輯電影30余部。這其中，既有《七月與安生》《親愛的》這類商業電影，也有《建國大業》《建黨偉業》這樣氣勢恢宏的主旋律大片。

《建國大業》，是許宏宇獨立“執剪”的第一部電影。這個在香港土生土長的80後青年坦言，當時自己對電影講述的那段歷史並不十分熟悉，起初也有些忐忑，但一動“剪刀”就“興奮”了，“剪輯過程也是一個學習過程。我就按照自己認為對的節奏和敘事方式去剪，從一剪、二剪到三剪、四剪以至最後完成”。

當時，姜文在電影中客串演出，有一場關鍵的出場戲，導演拍了不少鏡頭，許宏宇卻一“剪刀”把所有特寫幾乎都“咔嚓”掉了，留下一個意味深長的背影遠景。據韓三平導演“爆料”，這讓戲份本就不多的姜文“心疼得不行”，偏偏又很服氣，直説“這麼剪節奏是對的”。

“剪的時候我也在感受，那時只想看到姜文老師的一個背影，聽到他的聲音。”剪“大腕”戲份從不“手軟”的許宏宇説，“這是我的真實感受，我一定要很誠實地表現。”

許宏宇把剪輯比喻成“用影像編劇”，在他看來，無論何種電影類型，基本的剪輯原則是相通的：“説到底都是在與觀眾互動。”所以，“剪輯房永遠都有奇跡發生”。許宏宇享受這種驚喜。

“緊跟潮流”北上內地

2003年，在香港城市大學學習現代藝術的許宏宇，瘋狂地迷戀上電影。上大學之前，他“連希區柯克是誰都不知道”，大學期間卻“恨不得把之前十幾年沒看過的電影全都看一遍，一天看好幾部，天天都泡在圖書館”。

中學時期，許宏宇（右）與同學合影。（圖片由受訪者提供）

同年，內地與香港簽署CEPA（《內地與香港關於建立更緊密經貿關係的安排》）。這項協議的簽署讓內地與香港的合拍片可以享受國産片同等待遇，給當時發展不盡如人意的香港電影打開了一扇大門。此後，以陳可辛、徐克、爾冬升等為代表的香港電影人大舉北上，帶來了持續十餘年的“合拍潮”。

機緣巧合，大學畢業後，一心想找一份電影相關工作的許宏宇，也趕上了這一潮流，到內地做起了電影。

“第一次到北京，我就覺得很喜歡這個地方，它特別大。”那是2005年前後，一句普通話都不會説的許宏宇加入了中美合拍片《馬可波羅》劇組，擔任副導演。當時劇組在內地取景拍攝，工作人員中有不少香港人和美國人，但工作時仍需要用普通話溝通。“我在現場喊‘誰誰誰準備好了’，都沒有人聽得懂。”現在，在內地工作、生活了十年的許宏宇，能説一口流利的普通話，反而是“一些粵語詞彙都用得不熟練了”。

2006年，許宏宇在北京完成了第一部聯合剪輯作品《投名狀》。之後的六七年間，他成了“空中飛人”，香港內地兩邊跑，“都不用把衣服從行李箱裏搬出來，感覺馬上又要走了”。常常在內地一呆就是幾個月，每天重復著在剪輯房和酒店之間兩點一線的生活，許宏宇調侃，“感覺北京的酒店都住遍了”。

2013年，許宏宇剪輯作品《太極俠》上映。圖為許宏宇與影片導演、主演基努·裏維斯合影。（圖片由受訪者提供）

那幾年，內地大銀幕上不少大片都出自這個年輕的香港剪輯師之手：《趙氏孤兒》《十月圍城》《武俠》《建黨偉業》……

2013年，許宏宇放棄了在好萊塢發展的機會，回到國內，組建了自己的電影公司，主攻電影剪輯。公司藏身北京東五環邊上的一幢紅磚樓裏，經常有電影業“大佬”進進出出，陳可辛等就是這裡的常客。

“其實，我和內地導演合作得更多。”許宏宇解釋，“我不會刻意去選擇和香港導演合作還是與內地導演合作，但確實和內地導演合作得更多。”北上內地發展多年，許宏宇已在這裡擁有了自己的朋友圈。2015年，他主導剪輯的國産電影《夏洛特煩惱》票房達14.41億元，許宏宇也成為了躋身“10億票房俱樂部”的年輕剪輯師。

轉型 首執導筒嶄露頭角

許宏宇北上這些年，中國電影年票房總額從2005年的20億元飆升至2016年的457億元。而在這跌跌撞撞的十餘年裏，北上的香港電影人也摸索出了一套生存方式，那就是通過與內地合拍，充分利用內地的資金和市場，同時也讓自己的作品更“接地氣”。

於是，我們看到了兩地間電影文化交流的勃勃生機：2016年華語電影票房前10中，內地香港合拍片席位過半，其中《美人魚》以33.9億元拔得頭籌。

許宏宇工作照（圖片由受訪者提供）

“大家都是花很多時間在內地，你要了解這個地方，要了解這裡的人，你要和這個地方最優秀的團隊合作，才能做出好電影。”在許宏宇看來，真誠與否是檢驗電影好壞的首要標準。而如此多的合拍片之所以能取得成功，是因為兩地電影人優勢互補，並且認真地對電影創作負責。

這種認真負責的專注態度，是許宏宇入行以來一直堅守的。就在一個多月前，許宏宇的導演處女作《喜歡你》成功搶灘五一檔，成績同樣亮眼。

“真的有很多東西想表達，終於有機會可以跟觀眾説了，很幸福很幸運。”懷揣電影夢多年的許宏宇，在做了10餘年的剪輯師之後，終於過了一把導演癮，他形容這種感覺“很瘋狂”，“像一個被憋在黑屋裏10年的人，突然間可以出去亂走，做自己想要做的事情”。

從剪輯師轉型導演，看似水到渠成，背後卻少不了伯樂的“推波助瀾”。

電影《喜歡你》主創（圖片來自網絡）

在香港電影圈，有一種傳統叫作“傳幫帶”。大批香港導演北上，也將這種文化帶到內地，不斷為導演界輸送新鮮血液。許宏宇的伯樂，正是陳可辛。

“他們真的是看著我長大，帶著我入行的。”第一次拍戲，陳可辛不僅親自為許宏宇保駕護航，還拉上老搭檔許月珍一同擔任監製。許宏宇對此十分感激，“我第一次做導演，像小孩學走路一樣。有時候，他們不會扶著我，而是讓我自己走，但是當我掉下來的時候，他們永遠都會在那兒，給我一些很重要的意見。”

今天，在華語電影重心整體北移的大背景下，內地一年數百億的市場空間、雄厚的資本與熱情的觀眾，都在吸引著新一代香港電影人。雖然依舊是老面孔唱主調，但以許宏宇為代表的一大批新生力量，正在以自己的方式慢慢“冒尖兒”。

“導演的工作很孤獨，但我願意繼續走一輩子。”5月10日晚，許宏宇在微博發表了一篇長文，講述自己拍攝電影處女作的心路歷程。文末，這個82年的大男孩兒這樣向他一直迷戀著的電影表白心跡。（文/蔡純琳）