“筆筒”：文玩清供一枝秀

       中國傳統文房用具，除了筆墨紙硯“四寶”之外，還包括了很多的輔助文具，如筆洗、筆舐、硯滴、水丞、水盂、鎮尺、臂擱等，即便是放置毛筆的器具，也有筆床、筆船、筆格、筆屏、筆卷、筆挂等，出現于明中晚期的筆筒比起這些文具，只能説是一個小弟弟。如筆床，南北朝時期已有製作，《玉臺新咏》記載：“玻璃硯匣，終日隨身；翡翠筆床，無時離手。”筆格也稱筆架，南朝梁簡文帝有《咏筆格》，梁吳筠有《筆格賦》。筆船也于唐代就已出現。筆筒為什麼在後世獨領風騷，成為晚明以來文人案頭不可缺少的用具，進而成為備受現代收藏家青睞的藝術品？

       筆筒發跡于明中晚期，初興時，多用竹木之類的材料，取材方便，又為文人提供了親自操刀發揮創造性的空間。當時文人墨客寫竹、畫竹、刻竹及收藏竹刻作品之風興盛，竹木筆筒得到了空前發展。正是由於文人士大夫的參與，使筆筒更具書卷氣和文化寓意。

       筆筒的走紅，與製作筆筒中大師級的人物出現也有極大關係。明代中晚期的朱松鄰、朱小松、朱三松祖孫三人都是製作筆筒的大家。朱松鄰刻竹善用深刀，纖巧玲瓏,細取入微,所刻“松鶴筆筒”在當時即為世人稱寶。朱松鄰兒子朱小松更是擅長書法和繪畫,並能博採眾長。朱松鄰的孫子朱三松繼承了祖父雕刻的風格,且更為精湛嫻靜。清代出現了吳之璠、周顥、鄧渭等著名的文人竹刻家。大家的製作，精美絕倫，受到文人雅士的追捧，使筆筒更具魅力。

       皇家的推崇，為筆筒的盛行起到了推波助瀾的作用。明清兩代都有特別喜愛附庸風雅的皇帝，為滿足自己的愛好，自然可以傾國家之力，不論多麼貴重的材質，都可以用來製作珍玩。用材之珍稀，工藝之精湛可以説是登峰造極。一些象牙、紫檀、黃花梨、玉石、琺瑯等材質的筆筒，全都是極品珍品。清代瓷器中，筆筒也是一個十分出色的種類。如康熙時期文房用瓷的燒制中，以筆筒最為出色，筆筒生産量大，而且造型、紋飾相當美艷，藝術表現也呈多樣性。

       在文玩清供中一枝獨秀，筆筒還有其自身的因素。明清筆筒雖形制變化不大，但材質卻頗為豐富。有竹、瓷、木、銅、象牙、玉、水晶、端石等。從裝飾方法上看，有刻、鏤、雕、繪等，以瓷筆筒為例，有青花、五彩、粉彩、三彩、顏色釉等。筆筒圖案的主要題材為花鳥、人物、山水景致、田園風光、詩詞歌賦一應俱全。筆筒常年置身案頭，與文人朝夕相伴，既可觀賞，又可把玩，清代揚州竹雕大家潘西風曾在筆筒上以隸書刻款曰：“虛其心，堅其節，供我文房，與共朝夕。”筆筒有如此深邃的文化內涵，怎能不讓人喜愛？