青釉露胎堆塑月影梅紋葵口盤

元 龍泉窯青釉露胎堆塑月影梅紋葵口盤

       青釉露胎堆塑月影梅紋葵口盤是元代的典型代表作品之一。高3.5厘米、口徑17厘米、足徑5厘米。此盤在整體造型上佈局合理勻稱，裝飾紋樣線條優雅，其精湛的工藝和超凡的藝術效果密切結合，相得益彰，達到了和諧完美的境地，具有很高的審美價值，是龍泉窯青瓷中的精品，也是國內難得一見的珍品。

       盤淺腹，圈足矮小，形制為元代流行樣式，但作五個花口甚少見，一般都是六齣花口。內足在釉上堆貼梅樹及月亮，呈紅褐色，樹下方刻水紋及梅月倒影。釉呈梅子青色，青翠欲滴，溫潤如玉。此盤採用的堆塑修飾技巧也達到了很高水平。“堆塑”是一種陶瓷修飾技法，即將模印或雕塑成的立體狀紋飾貼附在坯上，然後燒制而成。由於料中含有一定量的氧化鐵，在燒成後冷卻階段經過兩次氧化，紋飾表面呈紫紅色，在青釉的襯托下，色彩鮮艷奪目，取得很好的修飾效果。這一裝飾手法在元代比較流行，到了明代則比較少見。從盤底堆飾的梅枝形狀、月亮及淡淡的梅月倒影等整個構思來看，則取意于北宋詩人林逋《山園小梅》中的詩句：“疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。”

       梅花是中國古代詩詞書畫中的傳統題材，歷代有戀梅成僻者，如林逋即以“梅妻鶴子”自居著稱。梅花詩在宋代很盛行，而林逋此句一齣，被後世奉為咏梅絕唱，影響深遠。南宋著名詞人姜夔即以《暗香》、《疏影》為詞牌名譜唱了咏梅詞，梅花疏影橫斜的風韻也成了一種審美標準，梅與月更從此結合為一組特定意象。比如梅月紋就是元代龍泉窯常見的裝飾花紋之一，和龍泉窯其他主要裝飾花紋題材如牡丹、蓮花、菊花、茶花、海棠花等相比，更可看出其獨特性，牡丹、蓮花之類雖然樣式豐富，但都沒有附加的意象，梅月紋的出現是從文人情趣走向了大眾藝術。此盤堆塑刻花的梅花月影則非一般梅月紋能比，頗具文人畫的氣質韻味：梅樹造型古拙優雅，肥不臃腫，瘦不枯槁，枝有偃仰，花分疏密，枝相依，花相向，勢體自在。王冕《梅譜》雲：“枝須立其意老；花須成其意逸”，堆塑的凝重和立體感更能發揮造型藝術的優勢，有力刻畫梅枝曲如鬥柄的形態，勢若屈鐵的蒼勁桀驁，傳達出梅花受天地之氣，稟霜雪之操的神韻。而釉面青綠如玉恰似一傾碧波，釉下所刻梅花月影則淡雅清秀，有一種若有若無的朦朧，恰似梅花的暗香，含蓄內斂，似淡又濃。淺淺的水紋似動又靜，似乎漫溢梅的幽香，牽引出一個意蘊悠遠的時空。畫面各元素剛柔相濟，陰陽相應，虛實相生，形、神、意俱佳，是詩畫藝術與龍泉青瓷這一載體的完美結合。

       此盤充分展示了龍泉青瓷的表現力，別具臨水照花的古典之美，以梅之清與瓷之青互品則又是一番滋味。