張大千書畫欣賞

    張大千是四川人，原名張正權，字季爰，號大千，別號大千居士。縱數其一生，才華橫溢，極富傳奇，聲名遐邇。張大千幼時便隨家人學畫，打下了繪畫基礎，後曾隨兄張善子赴日本留學，學習染織，兼習繪畫。回國後，曾先後拜名書法家曾熙、李瑞清為師，學習書法詩詞。這中間還曾因婚姻問題，削發出家，做了一百多天和尚。還俗後，即以其佛門法名“大千”為號，從此，全身心致力於書畫。

    張大千還被國內外藝壇稱為“當代石濤”，其人物工筆、寫意兼長，前者線條圓潤流暢，色彩富麗典雅，多寫仕女、士人及佛教人物，亦能以白描手法畫人物。其畫路極廣，山水、人物、花鳥、蟲魚、走獸等，無所不工；集文人畫,作家畫,宮廷畫和民間藝術為一體，無一不精。張大千尤善畫荷，且有“前無古人，後無來者”之稱，畫廊工作人員告訴記者，張大千畫荷時主要在於畫荷葉及荷梗，工筆荷、寫意紅荷和白荷、勾花點葉荷等寫意與工筆相結合的畫作，尤受追捧。而《秋海棠》、《荷》、《華山雲海圖卷》、《長江萬里圖》、《廬山圖》等都是其頗負盛名的代表作品。

    張大千30歲以前的畫風“清新俊逸”，50歲則趨於“瑰麗雄奇”，60歲以後達到“蒼深淵穆”之境，80歲後筆墨更為簡淡，並獨創出潑墨山水畫，奇偉瑰麗，其過程大致為：先以墨筆略勾大形，然後或將畫裱在紙上，再潑墨潑彩。其潑法近似現代西方繪畫的自動技法，用手牽動畫紙或畫板，使墨彩漫然自流，以形成某種偶然效果，再憑感覺注水或加濃顏色，或用筆添補房屋、山腳、枝幹或人物，造成半抽象的、墨彩交輝的境界與情調，增強了意境的感染力和畫幅的整體效果。

    上個世紀40年代，張大千曾自費赴敦煌，耗時3年，大量臨摹了石窟壁畫，並將之宣傳介紹，使敦煌藝術寶庫從此為國人和世界廣為矚目。張大千因其畫作高雅華麗，瀟灑磅薄，後被譽為“畫中李白”、“今日中國之畫仙”，世界輿論稱之為“當今世界最負盛譽的中國畫大師”。畫廊楊經理還告訴記者，徐悲鴻曾盛讚張大千為“五百年來第一人”，“五百年來一大千”，也成為後世對其的盛譽。他還告訴記者，他本人非常欣賞張大千的畫作，在這些畫作中，不僅有“文人畫”的風格，同時又顯現出職業畫師的嚴謹，滲透出職業畫師的氣勢，能夠在偶然之中收藏幾幅大千畫作，令他感到非常幸運。這些畫作，既能陶冶審美情操，又能一睹大師真跡的風采。