存剛最近在798搞了一場書畫展，許多人都去看，大家都非常高興。存剛的畫，是一 直在法度之中一脈相承，但是又有自己的新意。存剛把對書畫的體悟、人生閱歷和才 情膽識熔鑄於一爐 ， 出之於手，然後行之於筆。畫面當中是淋漓盡見 ，灑脫不羈。用 色也是濃郁之中，自有新意，都非常不錯。存剛在中國畫的體系當中， 能夠體悟的非常認真， 下的功夫也非常深， 能從遠師青藤，近師造化之中，悟到大寫意的真意和妙趣，這相當不容易。中國畫最重要的是一個意，這個意是一個核心。 它從哪出發呢？從畫家旅行世界， 也就是從它的主體進行出發 ，第一要通大自然，因為你所有的一切創造，都是從生活 中自然中來，有了自然， 它才有鮮活的生命力。 第二要通古今先人，特別是中國畫， 在發展過程當中它有許許多多的里程碑大師， 它記載着中國畫生命的發展歷程和創造 的發展歷程，也鮮明的記載着 ，每個大師他們對自然不同的認識。 第三 ，要通自己的 心。這是根本的，對外師造化中得心源 ，造化是自然，古人是傳統，心是自己，是當 代是未來。那麼，范存剛先生的這些畫，是從傳統當中走過來，他的作品當中，儘管有鮮明的個人特色和風格特徵，但是，裏面飽含着他對歷代花鳥畫家寫意精神的理解，所以是有傳統的。 第二，他在生活當中善於觀察 ，善於悟 ，悟也就是説，不是根 據客觀世界的表象去描摹、去寫生，他是讓所有的客觀心態所體現的生命氣象 ，融匯 在一起，形成一種氣象，然後在他的筆下，也不要去追究是哪一種花， 它是一個生命 的存在。那些線條通古人，通古代的書法，在草書、隸書、 篆書各種書體的書寫當中，來找到筆性，筆的生命力，筆的氣味和氣象。在他的作品當中還用了一些洋派的 色彩 ，比如説丙烯，這些裏面他都帶着色彩自身的物質生命力量和物質的屬性，走進了他的中國畫世界。所以在這裡可以看到一些光，也可以看到一些色和彩，他們在相會交融變化當中生發一個氣象出來。存剛的展覽，受到大家的追捧，這也是自然的，在這裡祝福存剛的展覽圓滿成功。

——吳悅石

中國藝術有必要借鑒西方的造型嗎？不需要，中國畫的造型和西方的造型追求不一樣， 比如今天范存剛的展覽，很新，給人感覺很舒服，很大氣。無論大畫和小畫都很 大氣， 小中見大，畫的芭蕉也是落落大方，書法也是有法有度，所以寫意畫就怕越寫 越小 ，越寫越細，放開筆墨，實際上也是放開你的胸懷。我覺得，范存剛人很大氣， 很謙恭，很儒雅，在他的畫中也能體現出來。中國畫現在面臨一個很重要的歷史關頭，就是西方文化的進入，如何面對西方藝術給一個準確的定位，這個問題是我們美 術教育和我們中國畫界、 美術界一個共同的問題，這個問題沒有解決。你看以前的藝 術大師，像黃賓虹也好， 齊白石、趙之謙、虛谷、任伯年、 吳昌碩也好，這些藝術大師的藝術成就，那是有目共睹的。所以如何來理解傳統，對我們歷史的傳承，對這些 藝術大師首先要有敬畏之心，在這個問題上，我覺得我們的美術教育重視的不夠。認 識傳統，我覺得這次看范存剛的展覽，很重要的一點就是他對於傳統的理解 ， 已經到 了相當的深度，而且畫起畫來很天真、很浪漫，有傳統的痕跡，但是不重復傳統，不 重復別人，也不重復老師。我覺得像范存剛這個年齡段，畫到這種高度是非常難得的。

——崔如琢

這次看了范存剛的畫展，看了他的花鳥畫，還有書法，主要是花鳥畫很有自己的特點，他在吸收中國傳統筆墨的基礎上有所發展，他有點自己的風格，這也是很不容易 的。北宋以後水墨畫發展了，那麼也有快一千年了，這麼長時間，這麼多畫家都畫中 國畫， 怎麼會有自己的特點，在這樣一個歷史條件下，是很不容易的。范存剛這次這 個畫確實有點特點，這個特點是在傳統筆墨的基礎上，有一點點現代風格，這個雖然 很少，但是這一點點變化也是極其不容易，所以這個畫展是很不錯的。我希望他在原 有的基礎上，再進一步提高。

——靳尚誼

各位朋友，我現在站在798的一個很大的展廳裏 ，正在觀看范存剛先生的書畫展，他的書畫展的題目叫 “舒捲任天真”，上一句叫 “縱橫隨本意，舒捲任天真”。我覺得 用這個對聯來形容這個展覽是比較恰當的，無論是縱的還是橫的，是開的還是合的， 都完全依照畫家的內心的本意。剛才，我非常認真的將每一幅畫都看了一遍，畫家筆 下的花鳥蟲魚，都是來自生活的， 又是超越了生活的。 留下深刻印象的有他畫的我們 老家的青島的魚，也有跑到樹上蹲着的雞，看到那五隻在樹上蹲着的雞，我就感覺到 充滿了童趣，因為我們農村的雞都在雞窩裏，那麼他讓雞上了樹，我想這也是畫家的

——莫言

在進入2025年新年的日子裏，大家共聚在存剛先生的展覽開幕式上，可以説冬日暖陽，這裡更是洋溢着朋友之間、 同事之間的友情， 充滿着更具有人文氣息的溫暖。這 也説明，存剛先生是大家的老朋友、好朋友。他這麼多年來，一方面讓我們經常看到 他的新作， 另一方面，我們也沒有太多機會能夠比較集中的觀賞他的作品，因此這個 展覽 ，即是對存剛進入甲子少年的一個重要的歷程，也是我們大家得以欣賞他藝術的 一次機會。今天這樣一個場合，顯然不能談過多學術 ，正如董浩叔叔剛才所説，這就 是一種相聚和雅集。的確這樣，存剛的藝術，讓我們可以遠觀其勢，近賞其妙。 已經 有許多畫壇的大家對存剛的藝術做過評論，我看到的就有許多前輩長輩 ，例如邵大箴 先生、 薛永年先生、 吳悅石先生等等所做的評論，當然更有同道人對他作品的介紹。 我想對我來説，這麼多年和存剛先生在很多學術場合下見面，在思考他的藝術的時候，我想著重兩個體會。一個是他的人生， 求藝和事業的道路 ，使得他能夠博覽群書 更是博覽群畫，因此，他對中國畫的古代傳統、現代傳統乃至當代發展了然於心。我 們説， 閱畫無數，自然心生好起 ，閱畫無數，更是積累修養，因此，存剛的藝術是建 立在他非常廣識博覽的基礎上，不斷的記錄他的思考 ，記錄他對中國畫本體問題乃至 本質問題的思考而形成的實踐，這點不是每個人都可以重復的。但是他很好的把自己 的人生事業和藝術追求結合起來，尤其是按照中國古代特別推崇的學者型畫家、文人 畫家這樣一條道路，不斷的前行，因此他的積累，這麼多年是非常紮實。 第二，存剛 為人也好，做事也好，尤其在筆墨中所體現出來的真誠、坦誠，更多的化為了 圖像的 天真。中國古代對繪畫有過很多品鑒的角度和其中注重性情一直是對文人繪畫的一個 極高的標準，因此，存剛的這種天真發自他的心底，他有種觀察自然之間的那些感受，由此轉化為筆墨語言。我們都知道，中國花鳥畫一方面要和書法相結合，講究線 條 ，講究線條的品質 ，另一方面更要在體察萬物中生命存在的這種關係要結合起來。 當然更要體現筆線、墨色和輔色，所以存剛的作品為什麼經得起我講的視覺上的欣賞 乃至品鑒，就在於他真是把中國畫的線條在當代的發展這個課題抓了起來，既是運用的出神入化， 又特別和他自己的情懷胸懷， 能夠形成一種內在的氣，所以他的筆線在 造型上是寫意的，在結構上是大度的，但是又有非常豐富的乃至微妙的變化。因此 ， 隨着他的線條去欣賞他的作品，我認為可能是看他畫所特別要把握的一條路徑 ，由此 能夠走進他的心靈世界。因為這個展覽 ，只是存剛即將開始的大展的序篇，我們將會 一起籌劃一個更大的展覽 ，能夠展示他的藝術求索的道路和更廣泛的成果。

——范迪安

范存剛先生是我們非常熟悉的花鳥畫畫家，可以説他的花鳥畫在當代非常著名，也影響至深，存剛先生的花鳥畫，他展現給我們的是一種大寫意，但是存剛先生的大寫意 有自己的開拓，有自己的一種心境，心境就在於存剛先生在學習前人青藤、八大等等 這些大師的基礎上，他有自己的一種新意，這個新意強化了中國繪畫中的以書入畫， 強化了中國繪畫中氣息的表達，也就是提倡的氣韻，所以我們看存剛先生的作品氣勢 很盛，其實這樣的氣勢就在於他很準確地很自如地把書法用筆轉化於中國繪畫作品當 中，是一種自然的轉化，是一種率意的轉化。雖然有大量的空白，但是畫面沒有那種 空乏感，沒有那種單調感，這個原因就在於他的書法功力，可以説他的書法在這個繪 畫中的運用達到了一種自如。今天的畫展極為提倡本真的一面，這和存剛先生的學養 和經歷，包括他個人的性格都有一定的關係，對於我們畫家來説，也是一個相互學習 的機會。借此我祝賀存剛先生的書畫展圓滿成功。

——劉萬鳴

范存剛先生是最具代表性的當代寫意花鳥畫家，他對寫意花鳥畫的研究從多方面都非 常深入。首先，他是一位對傳統繪畫有着深入理解和認識的藝術家，每一件作品我們 都能感受到對民族文化傳統的喜歡和熱愛，深入研究學習所能夠體現出來的精神氣 質。 同時，他是一位特別熱愛生活，深入感受生活，對生活觀察的細緻入微的一位藝術家，並且在藝術創作實踐當中也賦予創新和創造。所以筆墨非常有新意，每件作品 都很有突破。

——盧禹舜

中國畫的大寫意如何傳承、如何發展、如何創新？是中國美術界大家都在思考，都在 探索，也都在創新的過程當中。那麼范存剛先生應該説在這個方面掌握中國畫大寫意 筆墨當隨時代的這樣一個理念，來傳承創新發展，來表達他的作品，讓人家感受到盛 世之下寫意花鳥畫所呈現出來的一種正能量和精氣神，可以説在未來的發展道路上， 范存剛先生可以在這方面繼續發揮他的聰明才智，在中國畫大寫意的傳承發展的道路 上， 能夠為這個時代做出更大的貢獻。

——徐裏

“舒捲任天真”這個畫展，我看了以後覺得特別震撼，全部都是大寫意花鳥和山水， 我覺得大寫意這個詞在今年是一個特別重點的詞彙，中國畫特別需要大寫意精神。范 存剛先生是我的好朋友，是榮寶齋的領導，他的眼界非常高，具有很好的文化修養， 所以他胸中才有那種情懷。大寫意更多是表達畫家的情懷，再一個“寫”字也很重要，用毛筆去寫，以形寫神，而不是專門寫形，所以他的大寫意特別值得收藏，值得 大家觀賞。我們看一張畫，是好是壞，有兩點，一是遠看特別打眼，特別吸引人；二 是近看還有細節可以看。他的畫基本符合這個標準，所以我覺得范存剛先生畫展，也 讓我們對大寫意的這個詞彙，有一個近距離的感受。

——於水

首先，熱烈祝賀范存剛先生“舒捲任天真”書畫展圓滿成功。范存剛先生是首都畫壇 充滿藝術個性、 富有創造性、存古出新的一位優秀的中青年畫家。他的繪畫充滿了個 人的激情，范存剛先生的繪畫從青藤、白陽、八大、 吳昌碩這些大寫意精神裏面繼承 過來，加上他在書法方面的造詣 ，（作品）充滿了書寫性和創新精神。

——范國強

今天很高興來參加范存剛先生的這次花鳥畫展，看到他的展覽 ，能有這樣的一種非常 讓人動情的、很感人的新風貌，實際上是不足為奇的。因為存剛他對花鳥畫有着自己 的理解，他不光是從傳統上進行深入的研究 ，宋、元、 明歷代的花鳥畫大家都有所汲 取。更重要的是，他對近現代的很多畫家也進行了大量的研究，所以形成了他自己的 一種在大寫意上的畫風。今天來講，這種大寫意是最難的、最考驗人的綜合修養的， 存剛因為在榮寶齋工作，見識比較多，接觸的大家也比較多，所以在藝術上我覺得他 有一種對自己更高的要求，對藝術上有一種更深的想法，對格調上也有更多自己的看 法。從他的畫裏頭，我們能看到他自身對審美的理解，對這個時代中國花鳥畫所需要 什麼？ 需要怎麼變？ 實際上他也給了自己一種答案。所以這個展覽應該説是范存剛先 生歷經多年在藝術上探索所得到的一些寶貴的心得。畫展作品的呈現，應該説對我們 還有很多的啟發。再次祝賀他的展覽取得圓滿的成功 。

——唐輝

范存剛先生跟我認識時間很長了，他在山東龍口畫院做院長的時候，我在那辦畫展， 也就相識了。因為我是龍口人，這樣的話就有一層老鄉的關係。這幾年我看到了范存 剛先生的進步，因為我們都是畫花鳥畫，他畫大寫意，我畫小寫意。這樣也覺得更親 切，因為都取材於花鳥畫相同的題材，都是在花鳥畫的範圍內，去探索自己藝術上的 語言。近幾年我看到他的花鳥畫有了很大的進步，雖然畫大寫意，但是我覺得他和其 他的大寫意畫家前輩們，還是拉開了一定距離。因為大寫意從明清以來文人畫的興起 ，應該來説是對我們後代影響最大的，從明清八大、徐渭到近代的吳昌碩、 齊白石 這些大家，一直到我的好朋友吳悅石先生，和這些大家相比，范存剛先生的畫，有他 自己的語言、有他的特定符號 ，一看就知道是范存剛的畫，在大寫意裏能找到自己的 風格， 能夠彰顯自己，我覺得這很難得。他的畫顯得更奔放，在這一點我覺得他和先 輩們有所區別，當然，畫大寫意有文氣更好。在文氣的基礎上，稍微的奔放一點去彰 顯自己， 能做到這一點也是可貴的，祝賀展覽成功。

——陳葆棣

存剛是我的老鄉，相識已經很多年了，是好朋友，但是看存剛的展覽這是第一次。我 知道他是一個畫寫意花鳥的畫家， 吳悅石先生是他的老師，受吳先生的影響很大。我 很慶幸看到他有非常濃烈的個人色彩 ，尤其是他的那些大寫意。大寫意用他自己的話 説，他自己創造的這些花卉，不知道是什麼花，但是都畫的特別有意思，特別好。我 覺得大寫意是中國畫的一個標誌性的傳統，但是今天畫大寫意的畫家少了，而且大寫 意很容易格式化，很容易一個人和另一個人面貌上拉不開距離的狀態。我今天看的存 剛的畫，我覺得非常非常高興，就是他有這個自己的面貌 ，能畫出自己，這是非常可 以恭賀的一件事情，畫家能畫出自己來，這就是畫出一個新時代的一個格局。希望存 剛繼續畫下去，越畫越好，為我們中國畫大寫意提升到一個新的高度，我為我們老鄉 有這樣的成績感到高興。

——杜大愷

范存剛先生，不僅是我的好朋友，也是非常有品位的不多的朋友之一。他這批畫，與 前些年做的一個展覽，我對比之下，這批畫又有很大的改變。説明什麼？他還在不斷 地探索，不斷的在做一些學術方面的一些突破，來自於什麼呢？我覺得來自於勤奮 ， 只有這個勤奮靠個人的很多的犧牲，才能把這兩點做好。他還有一個更大的特點，視野比較開闊，我們可以看他的畫，看他的書法，這個開闊來自於哪呢？來自於他深厚 的學養，來自於他那個寬闊的視野。他的這個位置也決定了他可以遍覽名畫古跡，就 是深深的對傳統的把握和積澱。我們可以看他會汲取很多的有益的營養，也從中激發 了他很多的審美的智慧的創造，這是其一。其二他又有很深的一個文人畫家的氣質和 相關的素質的積澱。我們首先看他的功夫 ，手上的功夫，是相當難得的，尤其是在當 下，可以説寫意畫也是一個低潮的時候 ，能夠有這樣的一個筆墨質量，有這樣一個筆 墨功夫來傳達傳統繪畫的這種意蘊。 另外，我覺得存剛他有很好的學院背景，有名師 傳承，所以他的藝術達到了書法和繪畫一體的境界，這是特別難得的。因為我們現在 很多人畫畫書法寫不好，或者有的兩個都弄好了但是兩個又都不通 ，你看存剛的繪畫，畫畫就像寫字，畫中有筆性，有用筆，他用的極好，你看他的書法，寫的特別好，就像在畫畫，有畫的那種佈局，有開闔，有那種節奏和韻律。書畫一體，這是我 們傳統文人畫的一個很高的境界。 另外，他還有詩性，實際上也就是我們繪畫的意境，幾片草 ，幾朵花，極具這個意境與詩性。看了他這批畫非常高興，也由衷的祝福 他為這個時代，為這樣一個盛世 ，創造出相匹配的藝術作品。

——陳孟昕

范存剛的畫，畫的非常剛猛，非常果斷，非常痛快，是大寫意的這種風格。他多年來 實際上一直在花鳥畫這個領域可以説是以獨特的個人面貌獨步海內外。但是我身後是 一張人物畫，畫的李白，實際上從去年開始，他在人物畫上也開始發力。當然，他這 個展覽展示了他這一年來很重要的個人作品。我覺得他除了特別能畫，書法也很有個 人特點，關鍵是他的眼光，他的鑒賞力也非常高，所以有一雙銳利的眼光，有一雙能 夠透過繪畫的表面看到本質的鑒賞力，也是對他個人繪畫風格提升的一個非常重要的 先決條件。

——王穎生

展覽我覺得別出新意，因為在這麼寒冬這樣一個北京的季節，竟然有春暖花開的氣象。存剛兄他的作品，我覺得他強調的是個意，意之大者，所以他在這種意的表達上 可以説是譜新章。 同時，也追古韻，在這個古韻新章裏面， 尋找他個人的一個理解， 所以我們可以看到他作品的呈現，有一種很燦爛的東西和陽光感的東西。這個我覺得 他是在內心上的一種溫度，來審視我們傳統文人系統的這種筆墨的抒懷。這種恣肆的、蒼茫的、非常韌性的和酣暢淋漓的筆墨，在他的書寫中呈現出各種枯藤、老木、 寒鴉等等這些意象。那麼這個意象 ， 同時他非常擅長筆意的瞬間的一種狀態，他的筆 很多是逆鋒逆筆來造象來造意，形成他在文人系統的寫意的狀態裏 ，呈現他個人新鮮 的一種非常酣暢淋漓的表達。

——丘挺

今天，非常榮幸來拜觀范存剛先生的新展。這個展覽是以大寫意為切入點，我們來通 過大寫意談談中國畫。這種千年以來的發展與今天當下的關係，甚至我們來探討一下，中國藝術中寫意的精神到底在今天還有什麼樣的作用？其實從范先生的創作中， 我們能感覺到他的追求 ，甚至他的這種霸道的心理，這份霸道 ，使他可以真的在大寫 意中找到一些今天很珍貴的精神。

——吳洪亮