攝影師石廣智訪談

央視國際 2003年08月22日 13:34

　　田龍：説起石廣智這組《花非花》的作品，對於攝影圈裏面的影響還是挺大的，很多人看到這組作品的時候，第一個反應都是這是電腦做的。

　　石廣智：實際他們是一種誤解，這裡邊好多作品，我的畫冊裏面是有三分之二通過多次曝光，有三分之一是一次拍攝的，沒有經過電腦，也沒有經過暗房這麼拍的。比方説這一幅，第一次拍的時候是沒有花，背景是我畫出來的，我事先設計好的，然後再拎著相機，再去找我這個主題，如果我覺得這個花很美，然後我就把這個花，後邊放塊黑布，再進行第二次曝光，一般來講，簡單來講説是這是兩次曝光，實際這是進行了三次曝光，這個盛開的荷花和殘敗的蓮蓬，當時它沒有生長在一起，我是通過兩次加上背景的一次曝光，是三次曝光，把它組在一個畫面上，簡單地説就是暗房加工和電腦處理加工這個過程，我在拍的時候是一次把它完成的。在拍之前你的腦子裏邊已經有了這張照片的樣子。

　　石廣智：對，我在拍的時候，基本就是構思好了，做到胸有成竹的時候，然後再去拍它。

　　田龍：因為你要進行多次曝光，可能因為某一次曝光的失敗，或者説位置的把握不準，就會破壞掉整張作品？

　　石廣智：是這樣的，因為我以前用的相機是135相機，它的觀測鏡很小，誇張點説，我在觀測鏡裏看的位置，相差1厘的話，拍出的照片可能會相差10公分。像這一幅，拍出的難度特別大，憑感覺記憶我當時大概拍了6張，只選出一張，拍這個效果，前後都要遮擋，我當時拍之前我是畫個背景，當時沒有花，只是這個畫面，然後對準我這個畫面進行第一次曝光，然後我再找我理想中的花，我覺得這兩種菊花比較合適，然後在拍的時候，我的花的主體後邊要放黑布遮擋，為什麼呢，就把我需要的東西留出來，不需要的東西通過黑布給去掉，還有最難的一點，在拍的途中，花的前面也要遮擋，如果不遮擋的話，拍之後，花莖，花桿會露出來，就不真實了，因為我這個整個畫面是想達到大寫意的國畫效果。

　　田龍：在花卉攝影當中，我們也看到了很多的作品，都是很寫實的。一朵花，表現它的鮮艷也好，表現它的俊美也好，但是你為什麼會選擇這樣的方式來拍花？

　　石廣智：自從我決定搞攝影創作之後，經過了好長時間的思考，想法拍出與眾不同的東西，想走自己的路，我不想跟著別人的後邊去跑。因為我是這麼理解的，吃別人嚼過的饃，沒味道。作為現在來講，攝影人很多，有好的器材的人也很多，拍出好的作品也很多，但怎麼樣拍出自己與眾不同的作品，確實動了很多腦筋。

　　田龍：結果找到了自己的一條路。

　　石廣智：當時拍的時候，也是經過了一邊思考，一邊實踐，我自己是學美術，但我這個美術跟攝影是一樣，也是業餘愛好，也沒有經過科班畢業，當時我想，能不能把美術的東西，融到攝影裏邊去，我就進行一次嘗試，有一次去公園拍鬱金香，鬱金香確實很美，顏色很新鮮，但它生長就很單調，很難拍出自己的新意，後來我就通過一種嘗試，在一張黑紙上用各種顏色的粉筆在這個黑紙上抹幾道，畫幾筆，然後拿著這個黑紙，到公園去，看著這朵花不錯，然後我對準我這個帶顏色的黑紙，拍了一張。我又把這個黑布放到花後邊，然後又拍了一張，兩次曝光，當時拍了兩張，回來之後一看，洗了之後，感覺還不錯，很有新意，而且很多朋友看了之後都很興奮，都以為是電腦製作的。這一下我就來靈感了，然後就自己一邊摸索，一邊構思，一邊拍，整整拍了一年。

　　田龍：今天佈置我們演播室的作品，它是一張攝影作品，但是感覺更多像油畫。

　　石廣智：有那句話就是，不怕做不到，就怕想不到，好多人也講，石廣智你這裡邊，作品裏邊好多是融入繪畫的東西，達到“花非花”畫意的效果，但是我心裏就琢磨，如果不用這個方法，能不能達到畫的效果，動了好多腦筋，然後進行幾次嘗試，像這幅，我就想，利用反轉片，一次拍攝，想達到油畫效果，當時我進行了幾次嘗試之後，基本是心中有數了，然後我正式去拍，在前面放塊玻璃，然後抹上凡士林油，並不是亂抹，通過取景器一邊觀察，一邊塗抹，我需要抹的地方我就抹一抹，不需要抹的地方就把它留出來，像中間葉子這塊質感很好，或者體現攝影的特點，我這塊就沒有抹，拍的時候，關鍵就是焦點要對準我手抹的這個粗粗的紋路，拍完之後，很像一幅油畫。

　　田龍：可能今天我們看到的石廣智你經過精心的設計和精心的遮擋，拍出來的攝影作品，可能在電腦上很容易就遮擋了，也很容易就把它去掉了，很容易就把它虛化掉了，你怎麼來看待自己作品的前景？

　　石廣智：前景這個東西，我話説出來，我倒不會想那麼遠，我只是想拍我喜歡的東西，把它拍好，但作為電腦來講，我不反對，

　　田龍：你有沒有考慮過，以後不再這麼費勁的去拍了，而就是把你想拍的主體拍下來之後，在電腦上再加工合成？

　　石廣智：我也不會説我以後不做電腦，我以後可能也會做電腦，但這種在一張底片上，利用多次曝光這種拍攝方法，我想堅持下去，因為我喜歡這個過程，越複雜的東西我越願意去做。

　　田龍：石廣智你用多次曝光的這種方法不斷去嘗試，在今天電腦已經非常普及的時候，我們覺得很感動，因為現在來説，評價一件藝術品的好壞，可能不僅僅在於它的材料，它的成品有多麼的好，而是在於它裏面的過程當中，投入了多少的思想，投入了多少的人力和勞動，

　　石廣智：至於我這些作品有沒有價值，我倒沒想那麼多，但是我確實我喜歡那種傳統的拍攝方式。

　　田龍：還看到石廣智的另一組作品叫《荷塘物語》，當看到這組作品的時候和《花非花》比起來呢，不管是從視覺效果，還是從你的拍攝方法來説，都有了一些轉變，為什麼會有這樣的轉變呢？

　　石廣智：因為我經常接觸各種花，有一些荷塘荷花開得確實挺漂亮，我經常去觀察，經常去感受。有的時候我在荷塘裏邊，待了一整天，一張沒拍，為什麼，因為我覺得我整個人好像都融到裏邊去了，確實很難用語言來表達。因為萬物中包括花卉，它是都有生命歷程的，很容易讓人聯想到人的生命歷程，所以我拍它的目的，實際就想體驗一下這種生命的歷程。我拍這類的作品《荷塘物語》觀察的時候比拍的時候更多。而且有的時候會被這種景物給迷住，給震住，比方説這是《荷塘物語》系列之一，當時我發現這種畫面之後，有一種説不出來那種感覺，就想去拍它，它實際是睡蓮的葉子，已經是殘敗的葉子，它裏邊有好多的色彩，上邊還落著好多的雨水露珠。當時自己特別激動，而且在殘敗的葉子旁邊，還有一個，新生的一片小葉子，綠綠的。

　　田龍：可能看上去是一幅非常漂亮，色彩鮮艷的一幅畫面，但是它的寓意卻更深遠，代表了一種生命的週而复始。

　　石廣智：如果要評論我這個《花非花》的話，我覺得它是一種寫實與抽象的融會。當時拍《荷塘物語》就是把它那種真實的美給反映出來。

　　田龍：你的這組《荷塘物語》還採用遮擋和多次曝光嗎？

　　石廣智：都沒有，都是一次拍的，只是發現這個主體之後，我利用什麼光線，利用什麼角度，把它拍下來。

　　田龍：這組《荷塘物語》跟《花非花》比起來，看起來在拍攝手法上面來説，要簡單一些了，但是能夠從中讀出來的東西更多了？

　　石廣智：看起來拍跟以前的拍攝方法相比是比較容易，又很簡單，其實是不簡單，也不容易，因為要靠你去挖掘，去發現，去感受。

　　田龍：你覺得在你創作過程當中，這是一種提高，進步，還是觀念的轉變？

　　石廣智：這個我覺得應該讓讀者去講，但是我自己搞藝術創作來講，我喜歡不斷創新，而且我喜歡挑戰，我自己跟我自己進行挑戰，因為作為藝術創作來講，要不斷的創新才有生命力，如果總保持一個模式的話，自己也很難進步，也很難發展。