上個世紀五六十年代的豫劇現代戲創作很注意人物性格的塑造。《朝陽溝》是一個典範，塑造了一群生動鮮明的河南農民形象。《李雙雙》的編劇以李雙雙這個人物貫穿全劇，沒有生動的性格塑造，就很難採用這樣的結構塑造人物形象，是戲曲藝術表達思想、傳播感情的基本手段。豫劇現代戲注重人物塑造，注重對時代精神面貌的反映，是它在藝術上取得成功的籌碼。豫劇現代戲充分體現了那個時代賦予它的藝術特點。

　　這一時期的豫劇現代戲創作，還是具有浪漫主義的理想色彩。那是一個充滿憧憬與理想的時代，整個社會心理，都具有浪漫色彩，廣大觀眾的欣賞心理同樣具有很強的理想成分。

　　《劉胡蘭》的作者與導演楊蘭春是一個十分重視聽取觀眾反映的藝術家。有一次，解放軍戰士看這齣戲時，有位戰士竟然説"劉胡蘭生的偉大，死的渺小"。作者聽到戰士的反映大吃一驚，細查原因，原來是演員表演劉胡蘭犧牲時，平平常常地走向鍘刀口，躺下就義，這是一種很簡單地處理方法，索然寡味。聽了戰士的意見，作者就將其改為：匪軍殺氣騰騰地掀起鍘刀劉胡蘭在激昂雄壯的音樂聲中，昂首挺胸走向鍘刀，一腳把掀起的鍘刀踩下、甩發，劊子手猛地一驚，向後退了幾步。劉胡蘭大義凜然地唱："任憑你千方百計都用盡，也難動我半毫分！"這樣一改，每次演出，觀眾總是報以熱烈的掌聲。

　　一次，在北京演出《劉胡蘭》，演出結束時，有人不小心碰到了畫有紅旗的天幕，天幕搖動，造成了紅旗翻捲的效果，氣勢雄偉，引起台下觀眾雷鳴般的掌聲。 從此，就形成了此劇固定的結尾處理模式。二十世紀中葉，豫劇現代戲所表現出的理想色彩，從根本上説是觀眾的心理需求。

　　豫劇現代戲在20世紀中葉，已經完全形成了有別於傳統戲曲樣式的戲曲新種類。但是，這一時期豫劇現代戲也存在一定的問題。功利意識過強，劇目出現嚴重的概念化、雷同化，缺乏以情感人的藝術力量。在作品的內容方面，過分強調反映階級鬥爭，人物形象難以豐滿起來。1971年底，隨著方城縣自編的《泅渡之前》的演出，豫劇現代戲才重新有了自創劇目。

　　現代豫劇的創作，面對的是稍縱即逝的繽紛奪目的生活，捕捉、提煉起來的難度較大，不但存在是否有勇氣面對現實的問題，還存在是否能夠藝術化地處理現實素材的棘手難題。