舞蹈藝術的現狀與創新
【網絡主持人：張青葉】目前國內舞蹈劇團眾多，但公演的多是一些傳統舞蹈劇目，新創作的作品並不多，請問兩位嘉賓怎麼看待這個問題？
【特邀嘉賓:馮雙白】目前，新創作的舞蹈劇目還是不少的，但是，精品不多，特別引人注目的作品不多，因此，顯得新作品沒有爭取更多的眼睛。我個人認為，提高創作質量，普及舞蹈知識，發揮藝術家的個性和才華，給他們提供更廣闊的創作空間才能促使優秀的新劇目問世。國內的一些劇團現在最困惑的就是新作品創作問題，他們要爭取市場的回報，爭取觀眾走入劇場，就面臨著新作品問題。我個人認為，新作品的創作質量是關鍵問題。
【特邀嘉賓:賈作光】傳統舞蹈劇目一般來説，觀眾是比較熟悉的。樣式雖然舊，反應的內容也容易讓人看的懂。但是，新創作的作品，我和你一樣覺得不夠滿足。因為新的東西要反映我們時代的人民生活，更富有新的語言，使它能夠接近今天的人民的生活。新的東西太難，光是在象牙之塔裏面是創作不出好的作品來的。因此我們除了提高我們的技藝，同時還應該深入生活，去捕捉新鮮的題材。這樣，就需要編導家、舞蹈家要深入生活，接近群眾，去了解新的事物的發展。抓住生活中的最典型的事件，來歌頌他們，或者對醜惡的東西去鞭打他們。那麼，這就需要更多的時間去提高自己反映生活的能力，所以這方面需要大家去努力。當然，當前在市場經濟的大潮中，什麼都需要經濟作基礎，沒有錢什麼都幹不了。一方面是使我們的好的劇目走向市場，另一方面我們想方設法取得經濟效益，如果能夠去找企業家贊助，這是一個方面，但是也不是所有的企業家都會伸出友誼的手來幫助我們發展舞蹈事業，但是有的企業家還真的伸出友誼的手來幫助我們舞蹈事業的發展。這是需要勇氣的，關鍵要靠我們自己，創作出精品出來，讓人民去認同、去喜歡，比如説現在演出的《臧羚羊》、《紅梅讚》等等，還有許多好的小節目，都需要我們大家去關照，説是容易，但做起來很難。但是我們又不能不做，就看我們自己能不能搞出精品來了。
【高正奎】我們國內的舞蹈現狀與國外相比較有多大的差距？是什麼原因造成這樣差距的呢？
【特邀嘉賓:馮雙白】我個人認為，不能把國內的舞蹈和國外做簡單的比較，我們的民族舞非常豐富，外國朋友們來華往往驚嘆不已。在舞蹈學院的教室裏，他們看了中國民間舞往往讚不絕口，説中國是舞蹈文化的大寶庫。我們的劇場舞蹈在創作上進步很快，有自己的創作理念，也不能和國外做簡單比較。在芭蕾舞劇的創作方面，我們當然還有些差距，主要是對舞劇藝術的規律掌握得還不夠全面。在現代舞的創作領域，我們的創作已經和國外沒有差距，近兩年中國現代舞者自編自演的節目拿到了許多國際金獎。舞蹈文化的交流是雙向的，西方的舞蹈家也在尋求東方文化的靈感。當然，我們的舞臺上有些作品不能深入人心，動作相互模倣，缺少創造性，給人陳舊的感覺，這是應當改正的。不知道你怎麼看這個問題？
【s秋水伊人s】賈老師，作為舞蹈家，請您談談中國民族舞蹈如何走向世界這個問題好嗎？
【特邀嘉賓:賈作光】民族舞蹈如何走向世界，這個問題可以很明確的回答。我個人認為，民族舞蹈走向世界應該具有強烈的民族特性，有地域特點，而且質量必須達到高、精、尖的水平。具有代表性，代表國家、代表民族的特點。比如説過去我們的紅綢舞、荷花舞、鄂爾多斯舞，還有許多像楊麗萍表演的《雀之靈》和黃豆豆表演的《秦俑魂》在國際上受到了最熱烈的歡迎。還有現在我們大家很喜歡的《黃土黃》，這些舞蹈都具有民族特性。它都表現了中華民族的精神面貌，而且舞蹈的形式又都比較獨特，生活氣息很濃，民族特點很強烈，在國際上給國際的觀眾以深刻的印象，是我們中華民族的優秀的文化傳統，這樣的節目受到國內外觀眾的熱烈歡迎。我贊成勃林斯基的話：越是民族的，越有世界性。這是有他一定的道理的。當然，民族的節目應該是優秀的。
【果凍CiCi】舞蹈藝術發展到現在基本已經形成了相對固定的模式，請問馮老師，您認為舞蹈流派創新的空間還有多大？
【等待的是太陽】我倒認為舞蹈應當首先在電視傳媒中加強宣傳攻勢，提高觀眾的欣賞能力，以促進舞蹈藝術的發展。
【特邀嘉賓:馮雙白】舞蹈藝術的確有一些固定的模式，但是，藝術的生命就在於創新，藝術最難的也是創新，還是那句老話，把花比作女人很聰明，但是重復別人的比喻就是愚蠢。我個人認為，中國的舞蹈創作目前的問題是模式化傾向比較嚴重，舞蹈流派十分稀少，我們一般説有“賈派”舞蹈，有楊麗萍式的舞蹈，但是，個性鮮明的舞蹈流派還很少見。因此，在這一方向上創新的空間還很大，如果中國舞蹈的創作能夠像繪畫藝術、京劇藝術那樣流傳眾多，藝術大師各有風采，那是最令人賞心悅目的事情。
【飛吧超人】八十年代以來，我國的舞蹈藝術取得了哪些長足發展，其代表藝術作品都有哪些？
【特邀嘉賓:馮雙白】 八十年代以來，舞蹈進步很快，民族舞蹈突破了傳統風格，芭蕾舞蹈有了自己的新作品，現代舞蹈得到了越來越多的理解，舞劇藝術創作非常繁榮。我個人認為，代表作品有賈老師的《海浪》，楊麗萍的《雀之靈》，甘肅的舞劇《絲路花雨》，獨舞《蒙古人》、《母親》、《無邊的思念》、《也許是要飛翔》，雙人舞《新婚別》、《萋萋長亭》、《漫漫草地》、《阿惹妞》，三人舞《牧人浪漫曲》、《單鮮藕》、《小夥、四弦、馬櫻花》、《牛背搖藍》，群舞《潮汐》、《黃河魂》、《黃河》、《黃土黃》、《一個扭秧歌的人》，哎呀，太多了説不過來了！
【yq117】現在世界舞壇上都流行哪些舞種？愛爾蘭的踢踏舞為什麼能給人以很強的動感衝擊力？我國是個多民族的大家庭，民間舞在我國有多少類別，都有哪些共同特徵？
【特邀嘉賓:馮雙白】世界舞壇流行舞种太多了，一時難以説清，各國都有自己的高招。愛爾蘭的踢踏舞是傳統舞蹈，《河之舞》舞蹈團的踢踏舞超越了民間傳統樣式，融納了當代劇場藝術的理念，表演者受過專業的訓練，技巧十分了得，因此動感衝擊力很強。我國的民間舞據説有六百多種，另一説有七千余種，是民間舞文化的大寶藏。各民族的民間舞一般都與生活聯絡密切，感情真摯，擅于使用道具。還有很多假形之舞，如《獅子舞》、《麒麟舞》、《孔雀舞》都很好看，民間舞的另一個特徵是風格色彩濃烈，東北人的火爆熱烈，雲南傣族的溫柔典雅，各有韆鞦。
【網友嘉賓:曹曉明】你經常關注舞蹈動態嗎？對目前電視臺的舞蹈節目你認為應該怎麼才能讓更多的觀眾喜歡？
【等待的是太陽】應當加強藝術創作，我認為，現在的商業行為太多了，使得舞蹈“藝術”的發展緩慢。
【高正奎】我國舞蹈哪些現象讓你擔憂？哪些又讓你歡喜？為什麼？
【特邀嘉賓:馮雙白】最讓我擔憂的是歌伴舞，舞蹈演員悲慘的在舞臺上走來走去，像是活道具，這樣的舞蹈多了，恐怕舞蹈學校就不用嚴肅地辦下去了。我喜歡滿足了視覺衝擊力，又打動了我的心的舞蹈。因為，舞蹈是一門情動於內而形于外的藝術。
【高正奎】那麼這種歌伴舞算不算是舞蹈？
【等待的是太陽】都説紅花配綠葉，我認為舞蹈這種藝術應當是紅花，但現在它更多的是充當綠葉的作用，就像馮老師説的，現在舞蹈多以伴舞的形式出現，如何才能改變這種現狀？
【特邀嘉賓:馮雙白】其實，現在劇場裏的舞蹈藝術作品很多，有的也很不錯，但是，由於劇場的觀眾座位不多，它的傳播遠不如電視廣泛，所以，當歌伴舞大量出現在電視屏幕上時，人們就會更多的誤解真正的舞蹈藝術。如果今後完整的好作品能夠完整的呈現在電視上，讓人們看到藝術的精品，培養更多的舞蹈觀眾，歌伴舞的現象就不足為怪了。當然，電視觀眾也可以更多的提出自己的希望，對舞蹈編導説出他們的心裏話，讓舞蹈家了解觀眾的願望，互相溝通，舞蹈才能真正繁榮。
【yq117】馮老師的見解切中時弊，歌伴舞是舞蹈藝術的一種類別，這不可否認。但關鍵的問題是，我們的一些藝術工作者出現了“歌伴舞”就是舞蹈藝術的主要種類，並對廣大觀眾起到了對舞蹈藝術的片面理解和認識，致使一些歌舞晚會缺乏文化底蘊，出現了使舞蹈藝術甚至遠離大眾的現象。
