主持人：臺上的説了，台下幾位，你們也是北京老車站劇社的主創人員，你們也談談。

	北京京劇院演員孫昊宇

　　孫昊宇：骨子老戲，我補充一下德君剛才説的意思，我理解骨子老戲，從我們中央院團和領導上的宣傳，我們專業界有三並舉這麼一説，就是傳統戲、新編歷史劇、現代戲要一起發展，我覺得骨子老戲是在傳統戲的基礎上，把它更完善、更完整的一種最經典的傳統戲，因為隨着社會的發展，到解放以後，隨着觀眾的需求，一些真正的骨子老戲隨着觀眾的要求怎麼樣，還是包括劇團的要求會刪刪減減，會改，一直到現在叫做傳統戲。我們骨子老戲和傳統戲有所區別，它是過去最完整、最原汁原味傳統的京劇，我覺得應該是這樣的。

	北京京劇院演員康靜

　　康靜：我們是年輕演員，在京劇院我們有一定實踐機會，也經常參加一些演出，確實剛才像賀楠説的，我們對老戲的繼承打基礎還是很欠缺的，所以建設骨子老戲老車站劇社，像我學過老旦的傳統劇目，由於市場的原因好多劇目不見得能馬上實踐，但是在這個老車站劇社，我學到一些非常傳統的老戲，在這裡都能得以實踐。如果我經常在這种老的劇社種實踐演出，我再到大的劇場演出，就不會感到很緊張，壓力不是很大，所以説通過這些小的劇社長時間的積累演出，對我們舞臺經驗也是很好的一個提高。

　　主持人：相對這些年輕人來説，我特別理解禾苗破土而出的那一剎那，絕對不是一帆風順的，自己心裏所經歷的艱苦自己清楚。剛才我們臺上台下交流非常熱烈，談得很多了，但是我還想問問臺上幾位主角小夥子，“創業難、守業更難”，這是一句老話，其實以後還有很多路要走，做好準備了嗎？

　　趙海龍：時刻準備唱戲，不是為了別的，説句比較白的話，不為京劇，也為我們這麼些年辛辛苦苦、從小練功，受的這些罪、這些苦，不能讓它白苦，我們一定要堅持下去，何況我們又組織了這麼一個，從我們自己就應該支持自己，給自己打氣，要好好往下幹。

　　主持人：確實談到戲曲走向市場，這是必須要走向的一個地方，遇到的問題很多很多，我還是想問問咱們投資方張喆先生，您準備好了嗎？

　　張喆：我準備好了。剛開始賀楠走進我身邊的時候，提到創業的時候，我純粹是一種感性的東西，是對他個人的喜歡。當我一步步往前推進的時候，就發現進入經營的領域，是一種殘酷的現實。好比從我們開鑼第一場《四郎探母》到現在，每週都有幾次表演，我不敢去問，到底票房多少收入，有多少人買票進入。

　　主持人：您一直在回避？

　　張喆：我不是刻意回避，而是我怕這種刻意用經營的感覺影響他們的熱情，這是我真心的。剛才賀楠談了，剛開始有七個股東湊了五萬塊錢，實際這五萬塊錢沒有到位，後來的投資整個來説都是我們傾心而出的。具體的數字無法統計，還在往前繼續延伸。可以説這是純粹的投入，這種純投入在我們經營來説，投入必須要有回報。剛才我談到有兩種回報，但是市場的經濟回報也是必須的，否則怎麼支撐這個劇社的發展呢？我想了一些辦法，比如説一些駐華使館人員，這些純粹老外他們很喜歡中國的京劇，他們有時候，包括旅行社到中國來，看的是一段一段的摺子戲，無法對他們這種興趣，或者他們對中國真正京劇的理解，能夠得到一種滿意的答覆，通過老車站劇社演的老的劇種對他們是一種滿足，我們把這一些朋友們集合起來搞專場演出，或者讓所有各個領域慢慢推廣起來，讓老車站劇社真正在社會上得到經濟效益的收入，足以支撐他們的發展。所以從我本身來説，一，我不想傷害他們的激情，但是我時時刻刻告誡他們，市場的競爭是殘酷的，市場確實是不以你的激情來決定的。所以説我想告訴他們，未來的路很艱難，就像您剛剛所説，確實很艱難，尤其我們在經營了是這樣一個品牌，一個這樣的行業。那麼就是説，經營起來未來確實是有很多你無法預知的困難，只要我們有一種堅定的信念，我們只要自己不被自己擊倒，我們永遠站在這塊舞臺上，我相信中華民族這麼偉大的文化、這麼深厚的底蘊，我相信會得到弘揚和推廣，它勢必會得到雙贏和雙豐收。

　　主持人：不管以後如何，我們今天要由衷謝謝張喆先生，謝謝你。老車站劇社成立一個多月的時間，我相信這批年輕人還會要在這條路上走下去，今天我們請來不光是投資方，還是策劃者，請來很多領導，包括中國京劇院的、北京京劇院的，我們想請他們給出出招，看看怎麼能夠使這幫年輕人的路走得更穩當。

　　吳江：在現階段，中間有一個體制，我承諾一條，老車站劇場的演出在賀楠他們安排滿的時候，以北京京劇院為主，有空場的時候，中國京劇院每一個團的青年演員都可以到那兒演出，也可以以個人的方式參加，也可以以團的方式到老車站演出。

　　主持人：謝謝吳院長。

　　陸翱：老車站劇社的開張或者叫誕生，我們這一代人認為它是體制、機制創新的標誌，那麼這些青年人才身上不乏熱情、不乏才氣、不乏忠誠，我希望我們有民族正義感的企業家，熱衷於傳統藝術的企業家，有遠見的企業家，能夠扶持這些梨園精英，讓他們能夠儘早成熟起來、成長起來，飛到全國去，飛到全世界去，去弘揚我們的民族文化。

	中國京劇院演員袁慧琴

　　袁慧琴：剛才燕升説過，我們都有這樣一個成長的過程。我特別理解他們現在的狀況，那麼我想他們在平常正常演出的時候，是不是可以開闢一些，比如學生的場次，跟學校去聯絡，集體包場，因為我們青年團剛剛成立的時候，我們也都是無名之輩，也牽扯到上座問題、場次問題，我們當時就開闢了一些中小學生的一些學生場次，效果還是非常好的。尤其我覺得他們演的都是老骨子戲，可以讓中小學生熟悉正宗的老戲，對他們也是京劇基礎的教育，我覺得這是一個非常好的方法。