世界第一踢踏舞《大河之舞》來到中國

央視國際 2003年10月10日 10:26

　　編導：劉雅薇 主持人：劉雅薇

　　播出時間：2003年10月9日23：30 CCTV-12首播

　　嘉賓：《大河之舞》舞王和舞后

　　10月9日，北京的人民大會堂上演了國際頂尖的大型歌舞《大河之舞》，大河之舞被稱作是“世界第一踢踏舞”，愛爾蘭人把《大河之舞》當成是國寶，同時它也是世界上觀眾最多，賺錢最多的舞劇之一，得過音樂界最有影響的葛來美獎，在百老匯舞臺上長演不衰。本次是《大河之舞》第一次在中國演出。在演出之前我們專訪了《大河之舞》的男女主演，康恩海斯和喬安娜多利，在舞蹈團裏他們被稱作是舞王和舞后。

　　主持人：大河之舞的藝術總監朱利安先生説，這一次在北京上演的大河之舞，會是有史以來大河之舞最完美和最有藝術魅力的一次演出，真的會是最完美最有藝術魅力的一次嗎？

　　女嘉賓：是的，我認為肯定是這樣的，因為我們舞蹈團已經經過這麼長時間的演出，我們為這次演出已經在一起排練了大約4個月，大家都很興奮，而且是在這樣一個雄偉的地方演出。

　　主持人：大河之舞號稱是世界第一踢踏舞，但是我們發現，其中踢踏舞所佔的篇幅實際上並不是很多。

　　男嘉賓：是的，因為我們選擇的這種踢踏舞節奏非常快，需要投入很多精力，腳步移動很快，所以不能跳很長時間，打個比喻，這更像短途賽跑，而不是馬拉松賽。這樣快的節奏只能持續較短時間，而要穿插其它的形式在裏面，比如其它形式的舞蹈或演唱，

　　主持人：大河之舞的演出時間一共有兩個多小時，而且它沒有一個連貫的劇情，我知道這一次很多買票來看你們的演出觀眾，他們對舞劇是沒有什麼了解的，那麼你覺得他們欣賞起來不會有任何問題嗎？

　　女嘉賓：我們整場演出的節奏有快有慢，每一幕的舞蹈都配有非常熱烈的音樂，有樂隊伴奏舞蹈，可能舞臺上同時會有多達15多個演員在跳舞，而演唱的演員有8個，所以是一個很大規模的演出。每一幕的內容都非常緊湊，有自己的故事情節，內容不會有重復，主題是連貫的，而且每一小部分都有5-6分鐘長度，所以觀眾不會覺得枯燥，因為一段舞蹈結束之後，就開始演唱，底下還有管弦樂隊伴奏，形式各樣，變化多端，劇情節奏緊湊，整個演出過程很精彩，這些東西都會令觀眾保持高昂的情緒。

　　主持人：我在有一篇媒體上看到一個這樣的評論，就是説大河之舞的藝術水準是非常高的，對中國的觀眾來説，能夠看到的，和它同樣的藝術水準的演出，只有在前年三大男高音歌唱家就是帕瓦羅帝那三位在紫禁城的演唱會，只有那場演唱會的藝術水準可以和它媲美。

　　女嘉賓：把我們和帕瓦羅迪和多明戈等三位來比較，很讓我們高興，我們以前曾經和一些像三大男高音這樣的一流的歌唱家合作過，他們都很優雅大度，非常和氣，我希望我們能配得上觀眾的期待，成功演出，甚至比他們更好。

　　主持人：我知道在你們的舞蹈團裏面，為了保持那些群舞演員他們的新鮮感，在每天晚上演出的時候，如果這個演員昨天跳的還是今天這個角色，那麼至少他今天在舞臺上站的位置是不一樣的。

　　男嘉賓:在演出的時候，我們都有舞蹈場記人員隨團，每天他會把出場的每個演員所扮演的角色以及他們在舞臺上的位置記錄下來.每次演出的時候再做相應的變動,在每次演出之前，演員們都要根據本場次的新安排熟悉自己的位置。每個演員在位置上都會有變化，可以使得大家保持新鮮感。至於我們，因為我們兩個是主演，角色不會改變，但是我們也會根據現場的感覺，或者伴奏的音樂，現場做一些改變。不過舞蹈團的演員人不會改變，這樣能保證每次的表演都會很完美。總之，人員沒有變動，變動的只是他們所扮演的角色。

　　女嘉賓 :對。

　　主持人：到明年可能就再也沒有人能夠看到像今天這麼氣勢龐大，氣勢恢宏的大河之舞了，因為從明年開始你們要削減人數。

　　男嘉賓：對。我們每次要外出巡迴演出的時候，都有一大幫製作人員，經常要包兩架大飛機。至於要裁減多少人……

　　女嘉賓：目前我們有150多人，每次演出都要一起飛往各地。削減人數的目的，是為了能夠去更多的劇院演出，去跟更多的人接觸，以便打開更大的市場。但是目前我們還不知道下一步會保留多少人，需要用多少的男演員和女演員，這個現在還不知道。

　　男嘉賓：我認為減少人以後，我們演員之間的關係更加緊密，觀眾在觀看表演時可以和我們更加靠近，看得更加清楚，在這方面來説是有利的。但是另一方面，他們再也看不到像我們這次在中國演出的恢宏的場面了，所以減少人員有利也有弊。

　　主持人：我知道你們跳舞的時候，會穿一種特殊的鞋，這種鞋對你們來説是非常重要的，就像是書生手裏面的筆，劍客手裏面的劍一樣。

　　男嘉賓：我們穿的舞鞋鞋面非常柔軟，但是鞋尖部分是用纖維玻璃的材料做成的，就像半橢圓形的，鞋跟由纖維玻璃和塑料做成，鞋跟很高，比普通鞋跟要高，所以同時拍擊兩個鞋後跟可以發出很響的聲音。跳舞時，即使鞋在半空中拍擊，發出的聲音和在地板上拍擊時發出的聲音也一樣清脆。通過用鞋跟和鞋尖拍擊地板，可以發出各種各樣不同的聲音。同時女演員她們的鞋也要更靈活一些，這樣她們能踩著很高的鞋跟行走並且發出很響的聲音。

　　主持人：在你們舞鞋的鞋跟裏面，還可能會裝上小的邁克，裝這個邁克的作用，純粹是因為劇場太大了，為了讓所有的觀眾都能聽見，而和舞技沒有關係嗎？

　　女嘉賓：通常演出的體育館或劇院很大，而且音樂聲音很響，所以我們需要在鞋底裝上裝上邁克風，使得踢踏舞的拍擊聲音能夠超過音樂本身，讓大家都聽得清楚，所以通常把邁克裝在鞋底，緊挨著鞋跟，邁克的線穿過褲子和裝在背後的電池連接起來。這樣觀眾就很容易聽清楚踢踏舞發出的生響，否則得很費勁。

　　主持人：大河之舞的第一代男嘉賓邁克.弗萊德，他曾經創了一個世界紀錄，就是他每秒鐘踢踏舞的速度是35下，這個速度現在還沒有人能夠趕得上他，好多人至今為止，仍然對邁克的這個速度津津樂道，那麼你們認為速度可以讓踢踏舞更好看嗎？

　　女嘉賓：這個問題問得很好，我認為當速度非常非常快的時候，就不會那麼拖遝，而且很優美。

　　男嘉賓：我們一直忙於在世界各地巡迴演出，沒辦法把時間花在排練廳裏的訓練上。而且通過電腦系統來準確計算出我們的舞步每秒拍擊地面的次數，是一個很複雜的過程。也許這次演出結束以後，我們會拿出時間用電腦系統來計算一下我們舞步的速率，也許我們的速度能和他一樣快，沒準兒更快，

　　女嘉賓；可能更快。我覺得康恩可能要比他（邁克弗萊德）更快。

　　主持人：跟其他的舞蹈是不一樣的，跳踢踏舞是節奏比舞姿更重要，體力比節奏更重要，體力是最重要的事情，那麼從這個角度説，二位是世界上體力最好的藝術家？

　　女嘉賓：你這個問題問得對，年輕人剛開始學習踢踏舞時，有很多的動作，像手腳使用很頻繁，體力付出很大。初學者要做的第一件事情，就是晃動身體各個部分。你要教踢踏舞時，要不停的移動胳膊，移動身體，所以既要不停動腳，又要保持上身挺直，是一件相當不容的事情。

　　主持人：我知道為了這一次的演出，你們從愛爾蘭運來了300多噸的道具，裝了16個大集裝箱，舞臺上每一塊地板全都是從愛爾蘭運來的，而且隨行的除了演職人員之外，還有木匠，很多人都説大河之舞的舞臺包裝是可以被當做範本讓大家來學習的，那麼假如説沒有這樣精美的舞臺藝術，你們覺得你們的舞蹈還可以這樣非常非常的吸引人，非常非常的打動人嗎？

　　男嘉賓：舞臺的這些道具之所以如此重要，是因為舞臺地板之於我們舞蹈演員來講，就像是音樂家的樂器一樣，非常重要。地板一定要鋪的正確，不能太硬，否則會導致我們受傷，這是主要原因，這是一個安全問題。這還僅僅是地板，所有舞臺上能看得見的東西都要設計得很完美。比如燈光設計師，他要努力達到一種效果，就是在演出中突出愛爾蘭特色的氛圍。對，沒有這些燈光，沒有這些投影等舞美設計，我們也能演出得很精彩，但是給人的感覺就不一樣了，這些舞美設計其實就是精彩的一部分。我認為，我們不可能在演出時沒有這些設計。在現在的舞蹈達到這樣的完美形式之前，我們在形式上做了很長時間的探索。所以這對於我們來説是一個不可忽視的技術問題。

　　主持人：踢踏舞是愛爾蘭的國粹，有兩三百年的歷史，但是我們發現大河之舞的第一代舞王邁克弗萊德他是美國人，你是第四代舞王，您是從小在澳大利亞長大的，你們全都不是土生土長的愛爾蘭人。

　　女嘉賓：邁克.弗萊德和我都不是土生土長的愛爾蘭人，我們都從愛爾蘭移民到其它國家去了。當年愛爾蘭陷入經濟危機的時候，我們就移居到英國、美國或者澳大利亞去了。我認為，這些人雖然移民了，但是還想傳承愛爾蘭的文化，所以他們儘管移民了，還是希望學習我們的舞蹈，將愛爾蘭的文化保持下去。這也是為什麼大河之舞舞蹈團的很多人都是在其它國家學習踢踏舞的原因。

　　主持人：就像踢踏舞是愛爾蘭的國粹一樣，京劇是中國的國粹，但是很多的中國人，他們都知道踢踏舞，但是很多的愛爾蘭人，他們全都不知道京劇，你們覺得這是為什麼？

　　男嘉賓：大家來北京參觀的時候就會知道，像京劇這樣的東西是必須要看的。

　　《大河之舞》在北京的演出一共有6場，14號的演出結束後他們會前往上海，10月17號開始在上海演出4場。