記者：説到自然，你的父母給與你生命，賦予你這樣的一種肢體，聰慧的大腦，那為什麼有些有着同樣舞蹈天賦的孩子達不到你的這種程度呢。

　　楊麗萍：我覺得這是天時地利人和。舞蹈演員其實很難的，天賦是很重要的。舞蹈演員不像別的演員，舞蹈演員第一要身材好，身材是本錢，第二是要形象好，第三是要舞蹈感覺好，舞蹈感覺不好，一切等於零。還有很重要的作品，沒有作品也不行。其實我們中國有很多的演員，舞蹈學校，還有團體，很多非常好的一流的舞蹈家，但他們好像就缺少作品。因為我不同，我自己是有很厚重的底蘊，因為我在雲南這個地方。雲南這個地方樹都會跳舞，水都會跳舞，賦予我很多這種細胞和素材。再説我有創作的這個能力。因為有很多的舞蹈演員，舞蹈家他們不創作舞蹈，只是編導給他編舞蹈，然後她來跳。她是在跳別人給她創作的作品，而不是跳自己想要跳的作品。那麼這個差異就很大了。就像你自己想説的話和別人想讓你説的話，就是一個很簡單的道理。所以這是天時地利人和，他不像電影演員，所以舞蹈演員一般要經過四年到八年，這是我説的專業演員，才能在臺上立起來。

　　記者：我覺得你是一個很樂觀的人，難道你在你的創作事業的路上沒有遇到過障礙嗎？

　　楊麗萍：障礙很多，我覺得都不容易，做什麼事情都不容易。但我覺得其實又挺容易的。但我覺得我是很順的，我説的順是指我的主動的力量化解了這種事。就像醫生説了，你本來有病，然後你還憂鬱，那你就加重了，這個病就越來越嚴重。如果你要是有問題，你用你的主動的化解的能力去化解它，有些東西就慢慢化解完了。有時候説“塞翁失馬，焉知非福”，我就懂這個道理。我覺得有些東西失去了，而這些東西好像你拿不到，好像吃虧了，好像沒有達到，但是你盡力去做了，它自然而然就會有結果，好的結果。

　　記者：難道你沒有悲觀的時候，沒有很痛苦的時候？

　　楊麗萍：幹嗎要悲觀和痛苦啊，有什麼可悲的，我做舞蹈始終保持着一種通透的方式，我就像自己跳自己的舞，自己練自己的方法。因為我不在乎營養費、輔助費，我不在乎這些。但是我得到了我的風格，我的主觀的想法。就不會是跟在別人的後邊，步別人的後塵，所以你就有自己獨特的風格。然後我覺得這個不是什麼練不練的問題。這個東西都在練，大家都在練。有的人走的可能是繞山繞海，走了半天，我可能走了非常直的捷徑，就走到了嗎。

　　記者：是不是老天爺賦予你什麼特別的？

　　楊麗萍：我覺得主要還是自己的思維方式和覺悟。

　　記者：我覺得你是在把身體貼近泥土，從中得到許多的創作靈感。你還有很多的作品，比如説《梅》，我覺得你在這個的創作過程中，整個的神態還有肢體啊，都非常豐富非常好。我每次看到都非常喜歡。我覺得其中是有你的品格。

　　楊麗萍：有些東西不能説是是這樣，或者不是這樣，只能由旁觀的人去説。我自己不能想那麼多。但是有一點我覺得人應該用你的善去推動惡，讓惡變成善。用這樣的方式可能就是“禪”裏面所説的那樣。這個抽象的東西，不可能存在多大的什麼。因為舞蹈本來就是一個肢體的東西，它主要得靠你去體會，你體會不到你就看肢體。其實舞蹈本身第一重要的就是他的語言。你要表現這個主體，這個題材你是不是很準確，都是從肢體的設計上去看。因為最早的時候沒有舞蹈，人的舞蹈最早我想可能是追逐野獸啊、跳、過河啊、插秧啊，很多這種語言，慢慢就變成了人的肢體的、舞蹈的一種語言。其實以後你只要仔細去觀察會明白所有的東西都有舞蹈性。比如説雲的飄動，魚的游動，河流……比如説我們有一個舞蹈，一個隊形就是一個蜿蜒的河，一個隊形就出來了。很多時候只是你沒有注意到。

　　記者：那你小的時候在那個環境中長大，到底是傣族的生活給你的影響大還是白族的生活給你的影響大？

　　楊麗萍：兩邊都有，因為我生長是白族。我父母是白族人，生活在大理，工作在西雙版納。我個人認為傣族的舞蹈表現得比較柔美，符合東方人的特性。有很多人都説我像傣族，我其實是白族。白族不是印象問題，就是刻骨銘心啊！包括你吃飯的那種口胃，全部都是童年裏早就打下的烙印。不是説現在還要回憶，它已經在你的血液裏了。